القصة

نشاط حجرة الدراسة: المخطوطات المضيئة في العصور الوسطى


يستند هذا التعليق إلى نشاط الفصل الدراسي: المخطوطات المضيئة في العصور الوسطى

س 1: ما الدليل في هذه المصادر على أن بعض الرسامين كانوا من النساء؟

أ 1: في المصدر 2 ، تشير كريستين دي بيسان إلى أن بعض فناني المخطوطات كانوا من النساء. يوفر المصدر 3 أيضًا دعمًا لهذا العرض.

س 2: لماذا يعتبر سفر المزامير لوتريل مهمًا جدًا للمؤرخين الذين يكتبون عن الحياة اليومية في العصور الوسطى؟ لماذا يحتاج المؤرخون إلى التحقق من المعلومات الواردة في سفر المزامير لوتريل بمصادر أخرى؟

أ 2: سفر المزامير لوتريل مهم للمؤرخين لأنه يحتوي على دليل مرئي مفصل للحياة اليومية في العصور الوسطى. سيحتاج المؤرخون إلى التحقق من هذه المعلومات لأنهم يريدون معرفة ما إذا كانت الصور الموجودة في الكتاب موثوقة. على سبيل المثال ، من الممكن أن يكون عقار Luttrell قد استخدم أساليب الزراعة التي كانت مختلفة عن العقارات في أجزاء أخرى من بريطانيا. من الضروري دائمًا استشارة مجموعة متنوعة من المصادر قبل إصدار أحكام حازمة حول ما حدث في الماضي.

س 3: اقرأ المصدر 6. تم إنتاج هذا المصدر بعد أكثر من 700 عام من وفاة ماثيو باريس. ما نوع المصادر التي كانت جانيت بلاكهاوس قد نظرت إليها قبل الإدلاء بهذه التعليقات حول الرسوم التوضيحية لماثيو باريس؟ كيف كانت ستتحقق من هذه المعلومات؟

A3: تدعي جانيت باكهاوس في المصدر 6 أن ماثيو باريس (المصدر 7) كان "فنانًا بارعًا ، مضيفًا بيده الرسومات الملونة التي تزين معظم مخطوطاته الأصلية." من الواضح أن حكم بلاهاوس كان يستند إلى النظر في المخطوطات الأصلية. ومع ذلك ، كان Blackhouse يرغب أيضًا في الحصول على دليل على أن باريس هو الرجل الذي رسم هذه الرسومات بالفعل. في المصدر 4 ، قدم توماس والسينغهام دليلاً على أن ماثيو باريس رسم رسوماته التوضيحية الخاصة. يبدو أن هذه معلومات موثوقة إلى حد ما حيث عمل Walsingham في نفس الدير مثل Matthew Paris. على الرغم من وفاة باريس في الوقت الذي كتب فيه والسينغهام كتابه ، إلا أنه كان في وضع جيد للتحقق مما إذا كانت هذه المعلومات دقيقة.

:


تخبرنا العبارة & # x201CMiddle Ages & # x201D المزيد عن عصر النهضة الذي أعقبه أكثر مما تخبرنا عن العصر نفسه. بدءًا من القرن الرابع عشر تقريبًا ، بدأ المفكرون والكتاب والفنانون الأوروبيون في النظر إلى الوراء والاحتفاء بفن وثقافة اليونان القديمة وروما. وفقًا لذلك ، فقد رفضوا الفترة التي أعقبت سقوط روما باعتبارها & # x201CMiddle & # x201D أو حتى & # x201CDark & ​​# x201D عصر لم يتم فيه تحقيق أي إنجازات علمية ، ولم يتم إنتاج أي فن عظيم ، ولم يولد أي قادة عظماء. لقد أهدر شعوب العصور الوسطى تقدم أسلافهم ، وذهبت هذه الحجة ، وأغرقوا أنفسهم بدلاً من ذلك فيما أطلق عليه المؤرخ الإنجليزي في القرن الثامن عشر إدوارد جيبون & # x201Cbarbarism والدين. & # x201D

هل كنت تعلم؟ بين عامي 1347 و 1350 ، قتل مرض غامض يُعرف باسم & quotBlack Death & quot (الطاعون الدبلي) حوالي 20 مليون شخص في أوروبا و # x201430 في المائة من سكان القارة و # x2019. كان مميتًا بشكل خاص في المدن ، حيث كان من المستحيل منع انتقال المرض من شخص إلى آخر.

سادت طريقة التفكير هذه في العصر في & # x201Cmiddle & # x201D لسقوط روما وصعود عصر النهضة حتى وقت قريب نسبيًا. ومع ذلك ، يلاحظ علماء اليوم أن العصر كان معقدًا وحيويًا مثل أي عصر آخر.


مكتوب في النجوم: علم الفلك وعلم التنجيم في مخطوطات العصور الوسطى

لطالما نظر الجنس البشري إلى السماء بدهشة ، برغبة في فهم مكانتنا في الكون. فتننا الكسوف والمذنبات ومشاهدة النجوم والكواكب وتبعث على الرهبة. في عالم العصور الوسطى ، من حوالي 500 إلى 1500 ، كان علم الفلك مجالًا مطلوبًا للدراسة. من لندن إلى بغداد وما وراءها ، لاحظ طلاب الطب والفلسفة وحتى علم اللاهوت بعناية العلاقة الفلكية بين علامات الأبراج الاثني عشر ورفاهية الفرد الجسدية والعقلية والروحية. في الواقع ، اعتقدت شعوب العديد من الأديان أن الشمس المشرقة ، والقمر الكامل ، والنجوم المتلألئة ، والكواكب البعيدة كان لها قوة كبيرة على حياتهم ، والفصول ، والأنشطة اليومية.

يدعوك معرض مركز جيتي The Wondrous Cosmos in Medieval Manuscripts (من 30 أبريل إلى 21 يوليو 2019) للإعجاب بتعقيد العالم السماوي في الإيمان الأوروبي وتقاليد العلوم ، مع لمحة عن كيفية تأثير المعتقدات المماثلة في آسيا وإفريقيا والأمريكتين. تُظهر المخطوطات المزخرفة كيف غرس علم الفلك وعلم التنجيم الحياة اليومية في العصور الوسطى ، من الطب إلى الدين وما بعده.

علم الفلك وعلم التنجيم

فلسفة تقديم الفنون الليبرالية السبعة إلى بوثيوس من عزاء الفلسفة، حوالي 1460-1470 ، بوثيوس ، صنع في باريس ، فرنسا. متحف J. Paul Getty ، السيدة 42 (81.MS.11) ، الصفحة 2 ، ظهر الصفحة

كان الإيمان والعلم - أو العلوم الإنسانية - مترابطين بشكل وثيق في العصور الوسطى. نظمت الجامعات في جميع أنحاء أوروبا دوراتها الدراسية وأرفف الكتب حول الفنون الليبرالية السبعة: القواعد ، والبلاغة ، والمنطق ، والموسيقى ، والهندسة ، والحساب ، وعلم الفلك. كدراسة فيزياء الأجرام السماوية والظواهر النجمية الأخرى ، كان علم الفلك هو الأساس لعلم التنجيم ، الذي يسعى إلى ربط هذه الأحداث السماوية بالأحداث على الأرض والشؤون البشرية الفردية. من خلال النظر إلى مجموعة من المخطوطات التي تحتوي على نصوص من علم الفلك وعلم التنجيم ، يُظهر المعرض العلاقة الوثيقة بين الاثنين.

قطع من المخطوطة عزاء الفلسفة، الذي كتبه الكاتب بوثيوس من القرن الخامس إلى السادس ، يصور المؤلف يتحدث إلى الفلسفة ، الذي يقود تجسيدات لكل من الموضوعات المذكورة أعلاه. آخر تجسيد هو علم الفلك ، الذي يحدق في الشمس والقمر بينما يحمل كرة ذات ذراع ، نموذج للكون السماوي.

مثال آخر من بوثيوس يقترح علاقة بين الموسيقى وعلم الفلك. في مخطط يُعرف باسم "موسيقى الكرات" ، خصص بوثيوس قيمة موسيقية لكل من الكواكب المعروفة بناءً على مواقعها في السماء بالنسبة إلى الأرض ، على غرار المقياس الموسيقي. يبدأ المقياس الأساسي بالقمر ، يليه عطارد والزهرة والشمس والمريخ والمشتري وزحل. تُظهر زخرفة في نسخة من أوائل القرن الخامس عشر للنص بوثيوس يشرح أسلوبه لمجموعة: يشير الجرم السماوي الذهبي الذي يحوم إلى نغمة موسيقية ، و diatessaron (الرابع فوق النغمة) ، و diapente (الخامس أعلاه). (لقد ألهمت حركة الكرات السماوية الملحنين والموسيقيين حتى الوقت الحاضر ، من باليسترينا إلى بيونسيه ، ومن فرانز جوزيف هايدن إلى نيكو موهلي وسوفيان ستيفنز وأريانا غراندي. شاهد حديث TEDx الرائع لعالم الفيزياء الفلكية والموسيقي مات روسو ، "ماذا يفعل صوت الكون مثل؟ جولة موسيقية "لعرض آسر لهذا التاريخ الطويل.)

تأثير النجوم

تم تمثيل كوكب المشتري باعتباره أسقفًا على ظهور الخيل (يسارًا) وفينوس يركب الأيل (يمينًا) في مجموعة فلكية متنوعة ، بعد عام 1464 بوقت قصير ، صنع في أولم أو أوغسبورغ ، ألمانيا. متحف J. Paul Getty ، السيدة Ludwig XII 8 (83.MO.137) ، fols. 49 فولت و 50 فولت

على مدار السنة ، من شروق الشمس إلى غروبها ، نظم الناس في أوروبا في العصور الوسطى حياتهم بناءً على موقع وحركة النجوم السماوية (الشمس والقمر) والكواكب والنجوم التي تشكل علامات الأبراج. حتى لغة أيام الأسبوع تظهر هذا التأثير ، مع الأسماء اللاتينية المشتقة من الكواكب:

  • الاثنين هو يوم القمر ، والقمر باللغة اللاتينية لوناالذي نحصل عليه لوندي (فرنسي)، لونس (الإسبانية) ، و lunedì (إيطالي).
  • الثلاثاء هو يوم المريخ (ماردي, مارتيس, مارتي).
  • الأربعاء هو يوم عطارد (mercredi ، miércoles ، mercoledì).
  • الخميس هو يوم المشتري (jeudi ، jueves ، giovedì).
  • الجمعة هو يوم الزهرة (Vendredi ، viernes ، venerdì).
  • السبت هو يوم زحل ، ولكن في اللغات اللاتينية هو يوم السبت اليهودي المسيحي (samedi، sábado، sabato).
  • الأحد هو يوم الشمس أو يوم الإله المسيحي عندما يشتق من اللاتينية.

توضح مخطوطة تحتوي على نصوص فلكية مختلفة - تسمى مجموعة متنوعة - الدرجة التي كان يُعتقد أن القوى الكونية تؤثر فيها على حياة الفرد. تتميز بسلسلة من الألوان المائية تجسد الكواكب أو الأجرام السماوية ، بما في ذلك الشمس كإمبراطور ، والقمر كامرأة ، والمريخ كفارس مدرع ، وعطارد كطبيب ، والمشتري أسقفًا ، والزهرة كسيدة تحمل سهم الحب. ، وزحل كرجل مسن. يرتبط كل شكل بلون ومزين وفقًا لذلك: الأصفر الذهبي (الشمس) والأخضر (القمر) والأحمر (المريخ) والفضي (عطارد) والأزرق (كوكب المشتري) والأبيض (الزهرة) والأسود (زحل).

برج الحوت والرسم التخطيطي ليوم الجمعة (على اليسار) والميزان والثور (على اليمين) في مجموعة متنوعة فلكية ، بعد عام 1464 بقليل ، أولم أو أوغسبورغ ، ألمانيا. متحف J. Paul Getty ، السيدة Ludwig XII 8 (83.MO.137) ، fols. 56 فولت -57

بعد عدة صفحات ، توضح الرسوم البيانية الدائرية العلاقة بين النجوم أو الكواكب وأيام الأسبوع. على سبيل المثال ، "الجمعة ملك كوكب الزهرة". في وسط الدوائر متحدة المركز يوجد تمثيل للكوكب الذي سمي على اسم إلهة الحب والجمال الرومانية المتخيل على شكل انفجار أبيض سداسي الرؤوس ينبعث من أشعة حمراء.

24 ساعة في اليوم - المشار إليها بالأرقام الرومانية من الأول إلى الثاني عشر التي تتكرر مرتين - مشفرة بالألوان إلى الجسم السماوي الذي يحكم الأنشطة اليومية. وهكذا في ظهر يوم الجمعة ، نحن تحت تأثير القمر ، بينما في السادسة مساءً ، يحمل المريخ السلطة علينا. تم العثور أيضًا على تمثيلات لعلامات الأبراج الحوت والميزان والثور في هذه الصفحات ، كل منها مصحوب بكواكب أو نجم (برج الحوت يتميز بكوكب المشتري والمريخ ، برج الميزان القمر ، زحل ، والمشتري ، وبرج الثور عطارد والقمر وزحل ).

شهرا بعد شهر

صفحة تقويم شهر أبريل مع القديس جورج (يسار) وصفحة تقويم شهر مايو مع الجوزاء والمحبة المحكمة (على اليمين) في كتاب الصلوات ، حوالي 1440-50 ، تم إعداده في باريس ، فرنسا. متحف J. Paul Getty ، السيدة Ludwig IX 6 (83.ML.102) ، fols. 4v-5

غالبًا ما تحتوي المخطوطات التعبدية أو الليتورجية على تقاويم توفر ثروة من المعلومات حول الإيمان والكون. أحد هذه الأنواع من المخطوطات ، كتاب الصلوات ، يحتوي على صلوات وقراءات للاستخدام اليومي إلى السنوي. يبدأ التقويم الخاص بشهر مايو في منتصف القرن الخامس عشر كتابًا للساعات من باريس ، على سبيل المثال ، بنقش يذكر أن شهر مايو به 31 يومًا و 30 ظهورًا للقمر. يحتوي العمود الأول على أرقام رومانية لمساعدة القراء على تحديد مراحل القمر. استخدموا هذه المعلومات لاتخاذ قرارات ، مثل وقت الصيام أو طلب العلاجات الطبية. يشير العمود الثاني إلى أيام الأسبوع بحروف أ عبر جي. في أسفل الصفحة ، قام الفنان بتضمين ما يسمى ب "عمل الشهر" ، وهو نشاط مناسب موسميًا مثل قطف الزهور في أبريل أو بذر حقل في أكتوبر. تم تخصيص كل علامة من علامات الأبراج لشهر كامل خلال العصور الوسطى ، بينما يتبع علم التنجيم اليوم نظام تأريخ مختلف قليلاً.

لقد تحولت الأطر الزمنية الحديثة في العام لعلامات الأبراج عن تلك الموجودة في العصور الوسطى ، عندما كانت تملي أيضًا النشاط اليومي.

يشير رسم تخطيطي من مخطوطة تقويمية لعام 1518 إلى 54 عروقًا رئيسية يمكن تجفيفها وفقًا لمراحل القمر أو موسم السنة. هذه الممارسة المتمثلة في إراقة الدم ، وهي عملية طبية قديمة لسحب الدم ، تسعى إلى تحقيق التوازن بين سوائل الجسم المعروفة باسم الأخلاط (مثل الصفراء والصفراء والبلغم).

اليسار: برج زودياكال في التقويم الروماني العظيم، 1518 ، يوهان ستوفلر ، صنع في أوبنهايم ، ألمانيا. معهد جيتي للأبحاث ، 87-B635
إلى اليمين: برج الزودياكال Très Riches Heures de Jean de Berry، 1413-1416 ، أخوان ليمبورغ ، صنع في فرنسا. شانتيلي ، متحف كوندي ، السيدة 65

يحتوي الشكل الموضح أيضًا على رموز زودياك ، كل منها يحمل القوة على جزء معين من الجسم: برج الحمل (& # x2648) على رأس برج الثور (& # x2649) على الرقبة الجوزاء (& # x264a) على الكتفين السرطان (& # x264b ) على الصدر برج الأسد (& # x264c) على عظم القص (& # x264d) على البطن الميزان (& # x264e) على أسفل البطن برج العقرب (& # x264f) على الأعضاء التناسلية القوس (& # x2650) على الفخذين برج الجدي (& # x2651) على ركبتي الدلو (& # x2652) على الساقين والحوت (& # x2653) على القدمين. يظهر أشهر تمثيل في العصور الوسطى لرجل البروج في المخطوطة الفرنسية المعروفة باسم Très Riches Heures de Jean de Berry، يتضح من ليمبورغ براذرز.

رؤى الكون في التقليد المسيحي

اليسار: سقوط الملائكة المتمردين في Livre de Bonnes Meurs، حوالي عام 1430 ، صنع في أفينيون ، فرنسا. متحف J. Paul Getty ، السيدة Ludwig XIV 9 (83.MQ.170) ، ورقة. 3 فولت
إلى اليمين: الصلب في ساعات كاثرين ، حوالي 1480-1485 ، صنع جان بورديتشون في تور ، فرنسا. متحف جي بول جيتي ، السيدة 6 (84.ML.746) ، ورقة. 77

مجموعة مختارة من المخطوطات بلغة عجيب الكون يقدم رؤى في اللاهوت المسيحي والمواضيع السماوية في الكتاب المقدس والفن. وتشمل هذه مخطوطة موسيقية تظهر خلق العالم كتاب حسن الخلق يشرح بالتفصيل المعركة الكونية بين الملائكة المحاربين والملائكة المتمردين والعديد من الحلقات من حياة المسيح (البشارة الملائكية لميلاد يسوع للرعاة ، المجوس الذين يتبعون نجمًا للعثور على الطفل المسيح ، الكسوف أثناء الصلب ، وصعود المسيح إلى السماء). توضح الصور والنصوص المصاحبة الدور المركزي للأنوار السماوية والملائكة والشياطين في الخدمات الكنسية والممارسات التعبدية الخاصة.

المرأة التي ترتدي ملابس الشمس في نهاية العالم جيتي ، حوالي 1255-1260 ، ربما صنعت في لندن ، إنجلترا. متحف J. Paul Getty ، السيدة Ludwig III 1 (83.MC.72) ، fols. 19V-20

محور المعرض هو Getty Apocalypse ، وهو مخطوطة إنجليزية من منتصف القرن الثالث عشر تحتوي على كتاب الرؤيا التوراتي (يُسمى أيضًا Apocalypse) ، والذي يصف رؤى غامضة لنهاية الزمان. واحدة من أكثر الصفحات المدهشة تظهر ما يسمى بالمرأة الملبسة في الشمس ، مع القمر عند قدميها ، والنجوم في شعرها ، وضوء الشمس يملأ جسدها. يخبرنا التعليق أن المرأة تمثل الكنيسة ، التي تضيء ليلا ونهارا. تلد أرواحًا أنقذها الملائكة ، بينما التنين ، الذي يمثل الشيطان ، يجمع ثلث نجوم السماء في ذيله ، رمزًا لنهاية العالم.

خارج هذا العالم اتصالات عبر العالم

إلى اليسار: الأولي C: إنشاء العالم من كتاب كتاب الادعيه الشهير ، حوالي عام 1420 ، صنع في شمال شرق إيطاليا. متحف ج.بول جيتي ، السيدة 24 (86.ML.674) ، الصفحة 5
إلى اليمين: خريطة الصخور الصخرية ، 1054 ، شعب شوشون-بانوك ، ينابيع جيفنز الحارة ، مقاطعة كانيون ، جنوب غرب ولاية أيداهو. الصورة: كينيث د. وروزماري آن كين

تكشف العديد من المخطوطات والكتب المطبوعة في المعرض التشابك العالمي للأفكار الفلكية أو الفلكية خلال العصور الوسطى. على سبيل المثال ، هناك مجموعتان مختلفتان في Getty تحتويان على مخططات كوكبة مع أسماء مجموعات النجوم المتوفرة أحيانًا باللاتينية واليونانية والعربية اللاتينية. يؤكد هذا التنوع اللغوي الروابط بين الجامعات في أوروبا الغربية ومراكز التعلم في أوروبا الشرقية وغرب آسيا والعالم الإسلامي الواسع ، حيث تم نسخ وترجمة ونقل النصوص في العديد من اللغات.

حكاية برلعام ويوشافاط بواسطة Rudolf von Ems ، من حوالي 1200 إلى 1254 ، يوضح الموضوعات الكونية من خلال قصة في الهند. في بداية الحكاية ، يستشير ملك الهند الخيالي آفينير علماء الفلك لتفسير نذر محاذاة الكواكب والنجوم المتعلقة بميلاد الأمير المستقبلي جوشافاط. ويتوقعون أن الأمير الشاب سيتحول إلى المسيحية ، الأمر الذي يغضب الملك الذي يحصر ابنه في القصر. مستوحى من المواجهات مع المرض والفقر والشيخوخة والموت ، لا يزال الأمير مسيحيًا ، محققًا النبوءات السماوية. يعبر المثل "مكتوب في النجوم" عن الاعتقاد بأن القوى الكونية أو العالمية تتحكم في المستقبل ، وهو موضوع موجود في هذه القصة بالإضافة إلى أعمال التاريخ والأدب والتقاليد الشفوية حول العالم منذ زمن سحيق.

غالبًا ما تثير بنية الهياكل المقدسة التي تم بناؤها أو توسيعها خلال فترة العصور الوسطى ومواقع الحج أفكارًا عن الكون ومكان البشر فيه. قدم موقع الحج الكبير في الهند ، ستوبا العظمى في سانشي ، البوذيين صورة مجازية مصغرة للكون. بالنسبة للمسلمين ، تخلد قبة الصخرة في القدس ذكرى الرحلة الليلية ، عندما نقل الملاك جبريل (جبريل) النبي محمد من مكة إلى القدس وإلى الجنة. في هذه الأثناء ، قام النحاتون بتزيين واجهة كاتدرائية أميان في فرنسا بالعذراء والطفل والقديسين ، مما جعلها بوابة سماوية إلى فضاء الكنيسة.

الفن والتعجب عبر الزمن

لطالما كنت مفتونًا بالمملكة السماوية. هذا المعرض مستوحى من مجموعة من المصادر في حياتي ، بما في ذلك طفولتي التي أمضيتها في مراقبة النجوم في رحلات التخييم والمشاهدة ستار تريك و حرب النجوم. كارل ساجان & # 8217s كوزموس: رحلة شخصية هي المفضلة منذ فترة طويلة (كما هو الحال بالنسبة لطبعة Neil deGrasse Tyson & # 8217s).

في الآونة الأخيرة ، أصبحت مفتونًا بحدث جذب انتباه الناس في جميع أنحاء العالم منذ عدة قرون. في عام 1054 ، شهد الناس انفجارًا ضوئيًا لما يُعرف الآن باسم سديم السرطان ، وهو مستعر أعظم. توجد نصوص معاصرة تصف الحدث الكوني الرائع في اليابان والعراق ، ويمكن لاحقًا اكتشاف إشارات إلى الظاهرة النجمية الرائعة في الصين وأوروبا الوسطى. الصور التوضيحية والمنحوتات والفن الصخري ورسومات الكهوف الموجودة في جميع أنحاء أمريكا الشمالية قد تحيي أيضًا ذكرى المشاهدة.

من الواضح أن الاهتمام بالكون له تاريخ طويل ، ولا يزال هناك الكثير لنتعلمه عن ماضينا العالمي المشترك. يواصل علماء الآثار والمحفوظات تجميع هذه القرائن معًا ، ورسم الروابط بين المجتمعات البعيدة ، وعالم القرون الوسطى ، وزمننا. آمل أن يأخذ زوار المعرض لحظة للتوقف عن العمل في الحياة للتفكير في هذه الروابط ، المستوحاة من الرسوم التوضيحية للكون في العصور الوسطى.


اكتشف العصور الوسطى العالمية من خلال صفحات الكتب المزخرفة

تقدم المخطوطات والكتب المطبوعة - مثل متاحف اليوم ودور المحفوظات والمكتبات - لمحات عن كيفية إدراك الناس للأرض وثقافاتها العديدة ومكان الجميع فيها. نحو العصور الوسطى العالمية: مواجهة العالم من خلال المخطوطات المضيئة ، كتاب جديد من Getty Publications ، يدعوك لاستكشاف هذا الموضوع ، ويقدم مجموعة من أنواع الكتب من إفريقيا ما قبل الحداثة ، وأوروبا ، وآسيا ، والأمريكتين ، وأسترونيزيا.

كتاب الإنجيل ، حوالي ١٤٨٠-١٥٢٠ ، صُنع في دير غوندا ، إثيوبيا. متحف J. Paul Getty ، السيدة 105 (2010.17). الصورة الرقمية مقدمة من برنامج المحتوى المفتوح Getty & # 8217s

تكشف الكتب التي تم إنتاجها خلال العصور الوسطى العالمية عن مجموعة كبيرة ومتنوعة من الهياكل والأساليب. صفحات من مخطوطة Prajnaparamita (كمال الحكمة) (تفصيل) ، 1025 ، صنعت في بيهار ، الهند. متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون ، M.86.185a-d. الصورة: www.lacma.org

إنتاج الكتب هو عمل تعاوني. في فترة ما قبل الحداثة ، يمكن أن تشمل هذه العملية صانعي أسطح الكتابة ، ودعامات الربط ، والكتبة ، والمشترين ، ومبدعي الصباغ ، والتجار ، والفنانين ، والرعاة ، وفي النهاية القراء ، والمشاهدين ، أو المستمعين. نحو العصور الوسطى العالمية يتضمن مقالات لستة وعشرين مؤلفًا متخصصين في فن الكتاب.

لمن العصور الوسطى؟

أسفار موسى الخمسة روتشيلد ، 1296 ، صنع في فرنسا و / أو ألمانيا. متحف J. Paul Getty ، السيدة 116 (2018.43)

كهوف موغاو 16-17 (كهف المكتبة) ، دونهوانغ ، مقاطعة قانسو ، الصين ، 862 (مختومة حوالي 1000). الصورة مقدمة من أكاديمية دونهوانغ

أوراق من القرآن ، شيراز ، إيران ، 1550-1575. متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون ، 2010.54.1. الصورة: www.lacma.org

ماذا نعني بالعصور الوسطى العالمية (أو العصور الوسطى)؟ تركزت الكتابة عن العصور الوسطى تقليديًا على المجتمعات اليهودية والمسيحية والمسلمة في أوروبا وغرب آسيا ومنطقة البحر الأبيض المتوسط ​​الكبرى بين عامي 500 و 1500. وقد استخدم مصطلح "العصور الوسطى" في القرن التاسع عشر لوصف متوسطة aevum، منتصف العمر بين الإمبراطورية الرومانية وعصر النهضة.

لعقود من الزمان ، تحدى العلماء وجهة النظر الأوروبية المركزية للماضي ، ووجهوا الانتباه إلى أ عالمي العصور الوسطى التي تشمل إفريقيا وآسيا والأمريكتين وأسترونيزيا. يسعى بعض هؤلاء العلماء إلى كشف الشبكات أو المسارات أو المسارات أو الروابط بين الأشخاص والأماكن. وبذلك ، كان الهدف هو الكشف عن حياة أولئك الذين أسكتهم التاريخ أو التقاليد: النساء ، والأفراد المستعبدين ، والشعوب الأصلية ، والمجموعات الكويرية أو المعوقة. يتبع البعض الآخر نهجًا مقارنًا ، ويفحصون ظواهر مماثلة في أماكن مختلفة في نفس الوقت أو بمرور الوقت. نحو العصور الوسطى العالمية يتوسع في وجهات النظر هذه.

هناك أيضًا مناقشات حول معنى "عالمي" على المستوى المحلي ، وما إذا كان من الممكن التحدث عن عولمة مبكرة قبل الاتصالات المستمرة عبر الأطلسي بين أوروبا والأمريكتين وأفريقيا في أواخر القرن الخامس عشر (يجب الاعتراف بذلك أن وجهة النظر الأخيرة لا تزال تركز إلى حد كبير على أوروبا - كما هو موضح أدناه وفي المجلد ، كان لشعوب شمال شرق الصين وسيبيريا اتصالات مع شعوب الأمة الأولى ، بما في ذلك أولئك الذين سكنوا جزر ألوشيان).

يختار بعض العلماء تركيزًا على نصف الكرة الأرضية - في إشارة إلى أ العصور الوسطى نصف كروية- التي تركز على إفريقيا وأوروبا وآسيا من ناحية والأمريكتين من ناحية أخرى. باستخدام هذا النهج ، لا يزال بإمكاننا العثور على روابط من خلال المقارنات إذا نظرنا إلى علم الفلك أو علم التنجيم ، على سبيل المثال ، كما أناقش في نحو العصور الوسطى العالمية وقد أوجزنا بإيجاز قبل أن نأخذ في الاعتبار أيضًا تغير المناخ العالمي (كما يتضح من خلال لب الجليد وشهادة من المخطوطات أو التقاليد الشفوية) وانتشار الأمراض أو العلاقة بين علم النبات والتطور اللغوي للسلع التجارية الشعبية ، مثل البطاطا الحلوة أو شاي. أيًا كانت المنهجية التي تبدو أكثر قابلية للتطبيق على نطاق دراسة معينة ، فإن إحدى التوصيات هي المقاومة المستمرة للمركزية الأوروبية وتجاوز الحدود - الخاصة بالفترة الزمنية أو الانضباط أو التخصص ، أو الجغرافيا التاريخية أو الحالية ، واللغة (المستندات والتدريب الأكاديمي) ، و هكذا.

يستغرق الأمر وقتًا لإعادة توجيه كتابة التاريخ. لذلك يصف مؤلفو هذا الكتاب ما نقوم به على أنه عمل باتجاه العصور الوسطى العالمية.

الورق والرق وأوراق النخيل

كانت الكتب هي الأنماط الرئيسية للتعبير الثقافي والتبادل عبر العصور الوسطى. مخطوطة تعني "مكتوبة بخط اليد" من الكلمات اللاتينية مانوس ("يد") و السيناريو ("مكتوب"). غالبًا ما كانت الأمثلة الفخمة مزينة بورق معدني أو طلاء يتلألأ في الضوء ، مما يعطينا مصطلح "مضيئة". سمحت تقنية الطباعة بتكرار الصور والنصوص ، وجمعت بعض التقاليد العالمية بين المخطوطات والمطبوعات.

عبر الأفرو-أوراسيا والأمريكتين وأسترونيزيا خلال فترة العصور الوسطى ، استخدم صانعو الكتب مجموعة متنوعة من الدعائم والهياكل ، بما في ذلك الورق والرق وأوراق النخيل. يمكن تجميع كل من هذه الأشياء معًا بطرق مختلفة: تجليدها كمخطوطة ، أو لفها على شكل لفيفة ، أو طيها كألبوم. في بعض الحالات ، يتعين علينا أن ننظر إلى أنواع أخرى من الأعمال الفنية للحصول على لمحات من كتاب أو تقاليد الكتابة (كما هو الحال مع المايا ، التي تم تدمير تاريخها الطويل في إنشاء المخطوطات بسبب الغزو الإسباني ، إلا أن الأواني الخزفية تقدم دليلاً على إنتاج المخطوطات المبكرة في أمريكا الوسطى) . تشير الأمثلة الموضحة في هذا المنشور إلى تنوع أنواع الكتب وتنسيقاتها.

صورتان على دعائم مختلفة تصور الكتبة أثناء العمل ، وتوضح المهمة التعاونية لتأليف الكتب. كتاب الإنجيل ، ١٣٨٦ ، صنع في بحيرة فان ، المملكة الأرمنية التاريخية. حبر أسود وألوان مائية على ورق ، 9 7/16 × 6 1/2 بوصة. متحف جي بول جيتي ، السيدة لودفيج 2 6 (83.MB.70) ، ورقة. 13 فولت. صورة رقمية مقدمة من برنامج Getty’s Open Content

سفينة أسطوانية من طراز Codex بها كتبة ، 650-800 ، غواتيمالا أو المكسيك ، شمال بيتين أو جنوب كامبيتشي ، مايا. سيراميك. متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون ، M.2010.115.562. الصورة: www.lacma.org

عملت المخطوطات والكتب جنبًا إلى جنب مع أشكال أخرى من محو الأمية ورواية القصص المرئية عبر العصور الوسطى. وتشمل هذه الأمثلة الرسومية والرسوم البيانية - الشخصيات أو الرموز المنحوتة أو المرسومة على سطح ، مثل الحجر أو السيراميك أو الجسم - بالإضافة إلى التقاليد الشفهية ومساعدات الذاكرة. تسلط هذه الأشياء المتنوعة الضوء على الطرق العديدة التي كان الكتاب ، معرّفًا واسعًا ، يعمل في سياقات متعددة في الماضي ، وعلى العلاقة بين الفنون البصرية واللغة ، ورواية القصص ، وإحياء ذكرى الماضي.

عالم بلا مركز

عبر العالم في العصور الوسطى ، صور الناس العالم كما يعرفونه ، بما في ذلك الخرائط والسلع الفاخرة من الأراضي المحلية والبعيدة والشعوب الأسطورية و "عوالم جديدة" و "العالم المعروف" أو حتى الكون. خريطة العالم من كتاب فضول العلوم وعجائب العيون، مصر ، 1020-50 م / 410-41 هـ. أكسفورد ، مكتبة بودليان ، السيدة عرب حوالي 90

كوديكس ميندوزا ، 1542 ، من المحتمل أن يكون فرانسيسكو جوالبيوجوالكال وخوان غونزاليس (فنانون) ، الناهوا والثقافة الإسبانية ، صنع في مكسيكو سيتي. أكسفورد ، مكتبة بودليان ، السيدة أرش. Selden A.1

بيستاري ، عام ١٢٧٧ أو ما بعده ، صنع في تيروان (فلاندرز) ، فرنسا الحالية. ألوان تمبرا وقلم وحبر وأوراق ذهبية وطلاء ذهبي على رق ، 9 3/16 × 6 7/16 بوصة. متحف جي بول جيتي ، السيدة لودفيج الخامس عشر 4 (83.MR.174) ، ورقة. 120. الصورة الرقمية مقدمة من برنامج Getty’s Open Content

الخرائط هي محور آخر للمنشور الجديد. مثل المخطوطات ، تقدم الخرائط وجهات نظر العالم ، بما في ذلك وجهات النظر عن الذات والآخرين كما أنها تتغير بشكل متكرر وغالبًا ما تكون سياسية.

تظهر أوجه تشابه رائعة عند النظر إلى الخرائط عبر الثقافات. يصف "كتاب الفضول" من القرن الحادي عشر من مصر ، على سبيل المثال ، شعوبًا ومخلوقات أسطورية تظهر أيضًا في خلاصة وافية أوروبية من القرن الثالث عشر للنصوص اللاتينية. أنشأ أميرال الخرائط العثماني بيري ريس والباحث الكوري كوون كون خرائط تتضمن أجزاء من الأمريكتين (البرازيل وجزر ألوشيان في ألاسكا الحالية ، على التوالي).

يمكن أن يتخذ رسم الخرائط أيضًا عدة أشكال. على صخرة خريطة شوشون-بانوك في ولاية أيداهو ، على سبيل المثال ، رسم صانعو الخرائط الأصليون معلومات فلكية وجغرافية على سطح الصخور. يعرض 1542 Codex Mendoza خريطة Nahua لعاصمة الأزتك Tenochtitlan ويصور الجزية من المقاطعات كعناصر فاخرة من اليشم والريش.

خريطة العالم لبيري ريس (بالتفصيل) ، إسبانتول 1513 م / هجري 919. اسطنبول ، متحف توبكابي سراي ، رقم H 1824

خريطة كانجنيدو ، 1402 ، نسخة من أواخر القرن الخامس عشر. متحف هونكو جي توكيوا للمواد التاريخية ، شيمابارا ، محافظة ناغازاكي ، اليابان

خريطة Rock Petroglyph ، Shoshone-Bannock People ، Givens Hot Springs ، Canyon County ، جنوب غرب ولاية Idaho ، 1054 أو ما بعده. الصورة: روزماري آن وكينيث دي كين

من خلال هذه الأمثلة والعديد من الأمثلة الأخرى للخرائط والمخطوطات وفنون الكتب ذات الصلة ، نحو العصور الوسطى العالمية يوضح أن الحدود الجغرافية والثقافية كانت وما زالت مسامية وسلسلة وقابلة للاختراق.

أتمنى أن يساهم هذا الكتاب الجديد والمؤلفون المشاركون في المحادثات النابضة بالحياة حول العصور الوسطى العالمية ، ودور المخطوطات والثقافة البصرية في هذه المحادثات. أرحب بالتعليقات والأسئلة حول الكتاب وموضوعاته ، وآمل بشكل خاص أن يكون مفيدًا للمعلمين والطلاب - راجع قائمة الموارد أدناه ، المُعدّة مع وضع البحث واستخدام الفصل الدراسي في الاعتبار.

لاستكشاف المزيد

قم بتنزيل قائمة موارد لـ نحو العصور الوسطى العالمية، بما في ذلك جدول المحتويات وموارد Getty ذات الصلة عبر الإنترنت وقائمة المخطوطات والكتب التي تمت مناقشتها في الكتاب.


محتويات

يصنف مؤرخو الفن المخطوطات المزخرفة في فتراتهم وأنواعهم التاريخية ، بما في ذلك (على سبيل المثال لا الحصر) المخطوطات العتيقة ، والجزائرية ، والكارولينجية ، والمخطوطات الأوتونية ، والمخطوطات الرومانية ، والمخطوطات القوطية ، ومخطوطات عصر النهضة. هناك أمثلة قليلة من فترات لاحقة. يتفاوت نوع الكتاب الذي غالبًا ما يكون غنيًا بالإضاءة ، والذي يُعرف أحيانًا باسم "كتاب العرض" ، بين الفترات. في الألفية الأولى ، كان من المرجح أن تكون هذه الكتب هي كتب الإنجيل ، مثل أناجيل ليندسفارن وكتاب كيلز. شهدت فترة الرومانيسك إنشاء العديد من الأناجيل الكبيرة المزخرفة - واحدة في السويد تتطلب ثلاثة أمناء مكتبات لرفعها. كما تم إضاءة العديد من المزامير بشكل كبير في كل من هذه الفترة والعصر القوطي. كانت البطاقات الفردية أو الملصقات المصنوعة من الجلد أو الجلد أو الورق متداولة على نطاق أوسع مع قصص قصيرة أو أساطير حول حياة القديسين أو فرسان الفروسية أو الشخصيات الأسطورية الأخرى ، حتى الأحداث الإجرامية أو الاجتماعية أو المعجزة ، الأحداث الشعبية التي يستخدمها رواة القصص بحرية و الممثلين المتجولين لدعم مسرحياتهم. أخيرًا ، كان كتاب الصلوات ، وهو كتاب تعبد شخصي لشخص ثري عادي ، غالبًا ما يكون غنيًا بالألوان في الفترة القوطية. تم تزيين العديد من المنمنمات والأحرف الأولى المزخرفة والحدود الزهرية. كان الورق نادرًا وكانت معظم كتب الصلوات تتكون من صفائح من ورق مصنوع من جلود حيوانات ، غالبًا ما تكون من الأغنام أو الماعز. استمرت الكتب الأخرى ، الليتورجية وغير الليتورجية ، في الظهور في جميع الفترات.

أنتج العالم البيزنطي مخطوطات بأسلوبه الخاص ، وانتشرت نسخ منها إلى مناطق مسيحية أرثوذكسية وشرقية أخرى. كان للعالم الإسلامي وشبه الجزيرة الأيبيرية على وجه الخصوص ، بتقاليد محو الأمية التي لم تنقطع عن العصور الوسطى ، دورًا فعالًا في إيصال الأعمال الكلاسيكية القديمة إلى الأوساط الفكرية والجامعات المتنامية في أوروبا الغربية طوال القرن الثاني عشر ، حيث تم إنتاج الكتب هناك في بأعداد كبيرة وعلى الورق لأول مرة في أوروبا ، ومعهم أطروحات كاملة في العلوم ، وخاصة علم التنجيم والطب حيث كانت الإضاءة مطلوبة للحصول على تمثيلات غزيرة ودقيقة مع النص.

شهدت الفترة القوطية ، التي شهدت عمومًا زيادة في إنتاج هذه القطع الأثرية ، المزيد من الأعمال العلمانية مثل التأريخ والأعمال الأدبية المضيئة. بدأ الأثرياء في بناء مكتبات شخصية من المحتمل أن يكون لدى فيليب بولد أكبر مكتبة شخصية في عصره في منتصف القرن الخامس عشر ، ويقدر أنه كان بها حوالي 600 مخطوطة مضيئة ، في حين أن عددًا من أصدقائه وعلاقاته لديهم عدة عشرات.

حتى القرن الثاني عشر ، كانت معظم المخطوطات تُنتَج في الأديرة من أجل إضافتها إلى المكتبة أو بعد تلقي عمولة من أحد الأثرياء. غالبًا ما احتوت الأديرة الكبيرة على مناطق منفصلة للرهبان المتخصصين في إنتاج مخطوطات تسمى سكريبتوريوم. داخل جدران أحد الكتب ، كانت هناك مناطق فردية حيث يمكن للراهب أن يجلس ويعمل على مخطوطة دون أن يزعجه إخوانه. إذا لم يكن هناك برنامج نصي متاح ، فحينئذٍ "تم تخصيص غرف صغيرة منفصلة لنسخ الكتب حيث تم وضعها بطريقة تجعل كل كاتب لنفسه نافذة مفتوحة على ممر الدير". [2]

بحلول القرن الرابع عشر ، أفسحت أديرة الرهبان الذين كانوا يكتبون في scriptorium الطريق بالكامل تقريبًا للسيناريو الحضري التجاري ، وخاصة في باريس وروما وهولندا. [3] في حين أن عملية إنشاء مخطوطة مضيئة لم تتغير ، كان الانتقال من الأديرة إلى الأماكن التجارية خطوة جذرية. Demand for manuscripts grew to an extent that Monastic libraries began to employ secular scribes and illuminators. [4] These individuals often lived close to the monastery and, in instances, dressed as monks whenever they entered the monastery, but were allowed to leave at the end of the day. In reality, illuminators were often well known and acclaimed and many of their identities have survived. [5]

First, the manuscript was "sent to the rubricator, who added (in red or other colors) the titles, headlines, the initials of chapters and sections, the notes and so on and then – if the book was to be illustrated – it was sent to the illuminator". [2] In the case of manuscripts that were sold commercially, the writing would "undoubtedly have been discussed initially between the patron and the scribe (or the scribe’s agent,) but by the time that the written gathering were sent off to the illuminator there was no longer any scope for innovation". [6]

Illumination was a complex and frequently costly process. It was usually reserved for special books: an altar Bible, for example. Wealthy people often had richly illuminated "books of hours" made, which set down prayers appropriate for various times in the liturgical day.

In the early Middle Ages, most books were produced in monasteries, whether for their own use, for presentation, or for a commission. However, commercial scriptoria grew up in large cities, especially Paris, and in Italy and the Netherlands, and by the late 14th century there was a significant industry producing manuscripts, including agents who would take long-distance commissions, with details of the heraldry of the buyer and the saints of personal interest to him (for the calendar of a Book of hours). By the end of the period, many of the painters were women, perhaps especially in Paris.

تحرير النص

The text was usually written before the manuscripts were illuminated. Sheets of parchment or vellum were cut down to the appropriate size. These sizes ranged from 'Atlantic' Bibles large stationary works to small hand held works. [8] After the general layout of the page was planned (including the initial capitals and borders), the page was lightly ruled with a pointed stick, and the scribe went to work with ink-pot and either sharpened quill feather or reed pen. The script depended on local customs and tastes. The sturdy Roman letters of the early Middle Ages gradually gave way to scripts such as Uncial and half-Uncial, especially in the British Isles, where distinctive scripts such as insular majuscule and insular minuscule developed. Stocky, richly textured blackletter was first seen around the 13th century and was particularly popular in the later Middle Ages.

Prior to the days of such careful planning, "A typical black-letter page of these Gothic years would show a page in which the lettering was cramped and crowded into a format dominated by huge ornamented capitals that descended from uncial forms or by illustrations". [9] To prevent such poorly made manuscripts and illuminations from occurring a script was typically supplied first, "and blank spaces were left for the decoration. This pre-supposes very careful planning by the scribe even before he put pen to parchment". If the scribe and the illuminator were separate labors the planning period allowed for adequate space to be given to each individual.

The process of illumination Edit

The following steps outline the detailed labor involved to create the illuminations of one page of a manuscript:

    drawing of the design were executed
  1. Burnished gold dots applied
  2. The application of modulating colors
  3. Continuation of the previous three steps in addition to the outlining of marginal figures
  4. The penning of a rinceau appearing in the border of a page
  5. The final step, the marginal figures are painted [10]

The illumination and decoration was normally planned at the inception of the work, and space reserved for it. However, the text was usually written before illumination began. In the Early Medieval period the text and illumination were often done by the same people, normally monks, but by the High Middle Ages the roles were typically separated, except for routine initials and flourishes, and by at least the 14th century there were secular workshops producing manuscripts, and by the beginning of the 15th century these were producing most of the best work, and were commissioned even by monasteries. When the text was complete, the illustrator set to work. Complex designs were planned out beforehand, probably on wax tablets, the sketch pad of the era. The design was then traced or drawn onto the vellum (possibly with the aid of pinpricks or other markings, as in the case of the Lindisfarne Gospels). Many incomplete manuscripts survive from most periods, giving us a good idea of working methods.

At all times, most manuscripts did not have images in them. In the early Middle Ages, manuscripts tend to either be display books with very full illumination, or manuscripts for study with at most a few decorated initials and flourishes. By the Romanesque period many more manuscripts had decorated or historiated initials, and manuscripts essentially for study often contained some images, often not in color. This trend intensified in the Gothic period, when most manuscripts had at least decorative flourishes in places, and a much larger proportion had images of some sort. Display books of the Gothic period in particular had very elaborate decorated borders of foliate patterns, often with small drolleries. A Gothic page might contain several areas and types of decoration: a miniature in a frame, a historiated initial beginning a passage of text, and a border with drolleries. Often different artists worked on the different parts of the decoration.

Paints Edit

While the use of gold is by far one of the most captivating features of illuminated manuscripts, the bold use of varying colors provided multiple layers of dimension to the illumination. From a religious perspective, "the diverse colors wherewith the book is illustrated, not unworthily represent the multiple grace of heavenly wisdom." [2]

The medieval artist's palette was broad a partial list of pigments is given below. In addition, unlikely-sounding substances such as urine and earwax were used to prepare pigments. [11]

    , also known as cochineal, where carminic acid from the Dactylopius coccus insect is mixed with an aluminum salt to produce the dye , also known as kermes, extracted from the insect Kermes vermilio and , a scarlet resinous secretion of a number of species of insects.

Chemical- and mineral-based colors, including:

    , chemically lead tetroxide, Pb3ا4, found in nature as the mineral minium, or made by heating white lead , chemically mercury sulfide, HgS, and found in nature as the mineral cinnabar , chemically hydrated ferric oxide, Fe2ا3·ن ح2O, or iron oxide-rich earth compounds.
    , processed from the Reseda luteola plant , from the Curcuma longa plant and , rarely due to cost, from the الزعفران.

Mineral-based colors, including:

    , an earth pigment that occurs as the mineral limonite and , chemically arsenic trisulfide, As2س3.
    , chemically cupric acetate, Cu(OAc)2·(H2O)2, made historically by boiling copper plates in vinegar , a mineral found in nature, chemically basic copper carbonate, Cu2كو3·(OH)2 و
  • China green, a plant-based pigment extracted from buckthorn (Rhamnus tinctoria, R. utilis) berries.
    , produced from the leaves of the plant Isatis tinctoria , derived from the plant إنديغوفيرا تنكتوريا and , also known as folium, a dyestuff prepared from the plant Crozophora tinctoria.

Chemical- and mineral-based colors, including:

    , made from the minerals lapis lazuli or azurite and , now known as cobalt blue.
    , chemically basic lead carbonate, 2PbCO3·Pb(OH)2, and historically made by corroding sheets of lead with vinegar, and covering that with decaying matter, such as dung, to provide the necessary carbon dioxide for the chemical reaction and , chemically calcium carbonate, CaCO3.
    , from sources such as lampblack, charcoal, or burnt bones or ivory , from the ink produced by the cuttlefish, usually for an escape mechanism and , where in medieval times iron nails would be boiled in vinegar the resulting compound would then be mixed with an extract of oak apple (oakgalls).
    , gold hammered extremely thin, or gold powder, bound in gum arabic or egg the latter is called shell gold.
    , either silver leaf or powdered, as with gold and leaf, also as with gold.

Gilding Edit

On the strictest definition, a manuscript is not considered "illuminated" unless one or many illuminations contained metal, normally gold leaf or shell gold paint, or at least was brushed with gold specks. Gold leaf was from the 12th century usually polished, a process known as burnishing. The inclusion of gold alludes to many different possibilities for the text. If the text is of religious nature lettering in gold is a sign of exalting the text. In the early centuries of Christianity, “Gospel manuscripts were sometimes written entirely in gold". [12] The gold ground style, with all or most of the background in gold, was taken from Byzantine mosaics and icons. Aside from adding rich decoration to the text, scribes during the time considered themselves to be praising God with their use of gold. Furthermore, gold was used if a patron who had commissioned a book to be written wished to display the vastness of his riches. Eventually, the addition of gold to manuscripts became so frequent, "that its value as a barometer of status with the manuscript was degraded". [13] During this time period the price of gold had become so cheap that its inclusion in an illuminated manuscript accounted for only a tenth of the cost of production. [14] By adding richness and depth to the manuscript, the use of gold in illuminations created pieces of art that are still valued today.

The application of gold leaf or dust to an illumination is a very detailed process that only the most skilled illuminators can undertake and successfully achieve. The first detail an illuminator considered when dealing with gold was whether to use gold leaf or specks of gold that could be applied with a brush. When working with gold leaf the pieces would be hammered and thinned until they were "thinner than the thinnest paper". [14] The use of this type of leaf allowed for numerous areas of the text to be outlined in gold. There were several ways of applying gold to an illumination one of the most popular included mixing the gold with stag's glue and then "pour it into water and dissolve it with your finger". [15] Once the gold was soft and malleable in the water it was ready to be applied to the page. Illuminators had to be very careful when applying gold leaf to the manuscript. Gold leaf is able to "adhere to any pigment which had already been laid, ruining the design, and secondly the action of burnishing it is vigorous and runs the risk of smudging any painting already around it."

Monasteries produced manuscripts for their own use heavily illuminated ones tended to be reserved for liturgical use in the early period, while the monastery library held plainer texts. In the early period manuscripts were often commissioned by rulers for their own personal use or as diplomatic gifts, and many old manuscripts continued to be given in this way, even into the Early Modern period. Especially after the book of hours became popular, wealthy individuals commissioned works as a sign of status within the community, sometimes including donor portraits or heraldry: "In a scene from the New Testament, Christ would be shown larger than an apostle, who would be bigger than a mere bystander in the picture, while the humble donor of the painting or the artist himself might appear as a tiny figure in the corner." [16] [17] The calendar was also personalized, recording the feast days of local or family saints. By the end of the Middle Ages many manuscripts were produced for distribution through a network of agents, and blank spaces might be reserved for the appropriate heraldry to be added locally by the buyer.

Displaying the amazing detail and richness of a text, the addition of illumination was never an afterthought. The inclusion of illumination is twofold, it added value to the work, but more importantly it provides pictures for the illiterate members of society to "make the reading seem more vivid and perhaps more credible". [18]


Classroom Activity : Illuminated Manuscripts in the Middle Ages - History

Teaching Grades 4-6 Join us for a friendly exchange of ideas! Teachers in grades 4-6 are encouraged to listen in and get involved! Meet fellow teachers from across the country in our five intermediate and middle grade forums! Free! مصدر

العلوم الإجتماعية Do you love teaching social studies? Got a question? Join us to make social studies a fun, meaningful experience for students! مصدر

castle themed door - You could make the outside of your door like a castle. Make a bridge out of bulletin board paper, tape it to. مصدر

Michelangelo - You didnt mention what grade you teach, but when I taught grade 5, we read the book "From The Mixed Up Files of Mrs. Basil E. Frankweiler". The story actually takes place in New York, but deals primarily with a sculpture that may or may not have been made by Michaelangelo. I tied that in to many lessons on Italy and Italian Renaissance art. The kids loved it. I even had them paint "Sistine Chapel style" by . مصدر

Middle Ages unit - I taught the Middle Ages for a whole semester last year. We had a blast! I used several resources, but if I had to recommend just one it would be Picture the Middle Ages by. مصدر


Activity Page - Printable activity pages with medieval themes. Find coloring pages, mazes, and finger puppets of knights, dragons, and more مصدر

Black Plague Simulation - Directions and information for conducting a simulation of the Black Plague which ravaged Europe during the Middle Ages مصدر

Bubonic Plague Role Play - Through a script and role play situations, students learn the causes of the Bubonic Plague مصدر

Castle Craft - Printable patterns for making castle walls, castle turrets, and turret tops مصدر

Castles and Kings - A lesson plan that integrates language arts and social studies. Students create a newspaper about medieval times مصدر

Collaborative Thematic Unit: The Middle Ages - A unit with several activity ideas, bibliography, and literature lesson plans about medieval times. Students may enjoy making a dragon puppet and following the code of chivalry مصدر

Days and Days of Knights: A Unit on the Middle Ages - Classroom activities for having a medieval festival in your school. Topics include a tournament, research projects, and crafts مصدر

Faire Time: Middle Ages Come to Life - A PDF format instructional unit for planning and executing a Medieval Faire in the classroom. Costume ideas, projects, characters, a parent letter, and more are provided مصدر

Kids in the Castle: Lessons,Activities, and Virtual Tours - A collection of links with ideas for using them in the classroom. Topics include a printable castle maze, online castle tours, and integrated art activities all about castles مصدر

Kings, Queens and Castles - Nursery rhymes, coloring pages, and craft ideas for a medieval theme مصدر

Knights Quest - This unit students to explore the Middle Ages by concentrating on three broad areas: castles, feudalism, and famous people مصدر

Marco Polo and China - Students read an excerpt from Marco Polos memoirs of China, then compare medieval China and Europe. A printable worksheet and bibliography are provided مصدر

Medieval Times - A collection of interdisciplinary project ideas for teaching about the Middle Ages. Students design a coat of arms, make a scroll TV, and construct paper mache castles مصدر

Middle Aged Manuscripts - A lesson plan with a printable activity pages. Students learn to make illuminated manuscripts in medieval style مصدر

Middle Ages Projects - A generous collection of research and craft project ideas for Medieval studies. Students describe the life of a peasant, prepare a medival dish, research uses for herbs, and more مصدر

The Middle Ages - A good source of high-interest background information about daily life in the Middle Ages. All text (advanced reading) مصدر

The Middle Ages: Twelve Activities Bring Students Back in Time - A collection of activity ideas with related internet links for learning about medieval times. Topics include sundials, A Door in the Wall, ballads, and more مصدر

The Travels of Marco Polo - Students read primary sources and participate in writing activities to learn about Marco Polo and the silk road مصدر

Times Medieval - Lesson plans with vocabulary, questions, and activity ideas for teaching about medieval castles, stained glass, King Arthur, manuscripts, and music. Designed for use with Discovery Channel programs, but adaptable مصدر

When Was the Medieval Period - Information and two printable worksheets about the Middle Ages is Britain. Students learn about the Battle of Hastings and the Black Death مصدر

Why Did a Knight Need to Have a Coat of Arms - Two reproducible blackline masters that guide students in making a coat of arms مصدر

The ProTeacher Collection - Tens of thousands of teaching ideas and advice from experienced teachers across the United States and around the world. A FREE service brought to you by members of the ProTeacher Community.

ProTeacher Community - Visit our growing community of elementary and middle school teachers! Get involved today! Dozens of active boards, blogs and chat hundreds of active discussions, and tens of thousands of teaching ideas. Newcomers always welcome! مصدر



ProTeacher Web Directory
Copyright 1998-2011 ProTeacher®
ProTeacher is a registered service mark
The PT logo is a trademark of ProTeacher


Illuminated manuscript

سيراجع محررونا ما قدمته ويحددون ما إذا كان ينبغي مراجعة المقالة أم لا.

Illuminated manuscript, handwritten book that has been decorated with gold or silver, brilliant colours, or elaborate designs or miniature pictures. Though various Islamic societies also practiced this art, Europe had one of the longest and most cultivated traditions of illuminating manuscripts.

المصطلح illumination originally denoted the embellishment of the text of handwritten books with gold or, more rarely, silver, giving the impression that the page had been literally illuminated. In medieval times, when the art was at its height, specialization within scriptoria or workshops called for differentiation between those who “historiated” (i.e., illustrated texts by relevant paintings) and those who “illuminated” (i.e., supplied the decorative work that embellished initial capital letters and often spilled into margins and borders and that almost invariably introduced gold in either leaf or powdered form). The two functions sometimes overlapped, particularly when drolleries and other irrelevancies began to populate initials and borders, and even in medieval times the distinction was often blurred. In modern times the term illumination denotes the illustration and decoration of early manuscripts in general, whether or not with gold.

In the great era of the illuminated manuscript, the art of the illuminator often played an important role in the development of art. The portability of the manuscript made it a simple means for the transmission of ideas from one region to another, and even from one period to another. On the whole, the development of painting in manuscripts paralleled the development of monumental painting. After the development of printing in Europe in the second half of the 15th century, illumination was superseded by printed illustrations. أنظر أيضا scriptorium.


العصور الوسطى

روتلاند المزامير

A representation of King David playing the organ, accompanied by youths with bellows and hurdy gurdy before Psalm 97, from the Rutland Psalter (Add MS 62925, f. 97v)

Art, music and literature blossomed in the Middle Ages, producing some of the most important works of Western civilisation.

المؤلفات

Compared to today, few people were able to read and write. Those who could were mainly church men (and, to a lesser extent, women), who read and composed works (mostly in Latin) ranging from commentaries on the Bible, philosophy, history, and the saints, to romances, ghost stories, and bawdy tales of misadventure.

However, as an ever-more wealthy, literate and largely urban population developed in the high and later Middle Ages, so too did the audience for sophisticated writings. People read (or listened) for entertainment as well as education. A growing number of rich and aristocratic patrons had an appetite for many kinds of writing: books told of the exotic adventures of noblemen and women of ancient battles and love stories of the crimes of sinners and villains, and of the deeds of saints and heroes. This growing interest in literature is also reflected in the emergence of vernacular texts - texts written in Italian, French, English and so on - especially from the 1100s onwards. Whereas Latin writing was produced by and for a largely clerical audience, this new literature was accessible to a broader public.

Illustrated volume of Dante's الكوميديا ​​الإلهية

Virgil and Dante encounter the three-headed Cerberus in Hell, in an illustration from a 14th-century copy of Dante's الكوميديا ​​الإلهية (Egerton MS 943, f. 12r)

المجال العام في معظم البلدان بخلاف المملكة المتحدة.

Celebrated writers like Dante, Petrarch and Boccaccio wrote their major works not in Latin but in their native Italian Marie de France, Guillaume de Machaut and Eustache Deschamps wrote in French and William Langland, Geoffrey Chaucer, and the anonymous Gawain poet composed pioneering works in English. Meanwhile, many anonymous works in European languages also circulated.

Petrarch, Opuscula varia

An historiated initial ص, containing a portrait of Petrarch seated in a garden reading a book, from a copy of his Opuscula Varia (Harley MS 3454, f. 1r)

Dante Alighieri's الكوميديا ​​الإلهية

An historiated initial ن, containing a representation of Dante and Virgil in a dark wood, from an illustrated copy of Dante's الكوميديا ​​الإلهية (Yates Thompson MS 36, f. 1r)

المجال العام في معظم البلدان بخلاف المملكة المتحدة.

Thomas Hoccleve, The Regiment of Princes

A portrait of Geoffrey Chaucer, from Thomas Hoccleve's Regiment of Princes (Harley MS 4866, f. 88r)

المجال العام في معظم البلدان بخلاف المملكة المتحدة.

Medieval literary culture was as much about listening as it was about reading. Many English works begin by instructing the audience to listen, showing that the writer assumed that the text would be read aloud. In the popular romance Guy of Warwick, the audience is told to &lsquoherken to mi romaunce rede.&rsquo Illuminations in many manuscripts show groups of people &ndash often noble in status and in a courtly setting &ndash listening to (or sometimes ignoring) a reader.

موسيقى

Music was a major part of secular and spiritual culture in the Middle Ages. The development of music and its notation &ndash that is, the way it was written down &ndash can be seen in many manuscript sources.

The most famous example of medieval song in English is the rota, or round, &lsquoSumer is icumen in&rsquo, illustrated in the manuscript below. This composition is from a volume of mid-13th century manuscripts, which probably originated from Reading Abbey. The piece requires four singers to sing the same melody, one after the other, starting when the previous singer reaches the red cross on the first line. While this is happening, two lower voices repeat the words &lsquoSing cuccu&rsquo. Instructions on how to perform the song are given in the bottom right hand corner of the page.

'Sumer is icumen in'

A medieval English song, 'Sumer is icumen in', accompanied by musical notation (Harley MS 978, f. 11v)

المجال العام في معظم البلدان بخلاف المملكة المتحدة.

Manuscripts also contain many images of music being performed, showing not only musicians and musical instruments, but also the range of settings in which music was performed, including religious observances such as the Divine Office (the daily cycle of prayers performed by monks), funerals, and also secular settings such as banquets, balls, tournaments and fairs.

Hours of René of Anjou

An illustration of the Office of the Dead, from the Hours of René of Anjou (Egerton MS 1070, f. 54v)

المجال العام في معظم البلدان بخلاف المملكة المتحدة.

Golf Book

A representation of feasting and dancing, from a 16th-century Book of Hours known as the 'Golf Book' (Add MS 24098, f. 19v)

Common medieval instruments included the harp, the lute, the bagpipe, the hurdy-gurdy, the psaltery and the lyre.

روتلاند المزامير

A representation of King David playing the organ, accompanied by youths with bellows and hurdy gurdy before Psalm 97, from the Rutland Psalter (Add MS 62925, f. 97v)

Albumazar, Treatise on astrology

Instruments including a harp, a viola, a lute, and a hurdy gurdy, represented in an illustrated copy of Albumazar'sTreatise on astrology (Sloane MS 3983, f. 13r)

Minstrels, who sang songs telling of romantic characters and faraway places, were commonly found entertaining wealthy aristocratic households but also performed in the streets of some prosperous towns. Their songs were often accompanied by acrobatic skills, tricks or jesting. Medical practitioners believed that music had powerful restorative qualities: it was believed to alleviate melancholy, aid the healing of wounds, and even to heal paralysis.

French Book of Hours

Representation of King David in prayer, from a 15th-century Book of Hours, made in Paris (Harley MS 2917, f. 93r)

المجال العام في معظم البلدان بخلاف المملكة المتحدة.

Some images show evidence of negative attitudes to secular music, such as a tiny satirical marginal image in a Book of Hours showing a friar holding a pair of bellows like a fiddle and scraping out a tune with a distaff while a barefooted nun, who has hitched up her habit and flung her arms in the air, does a rude dance.

Maastricht Hours

A marginal illustration of a friar with a musical instrument and a woman dancing, from the Maastricht Hours (Stowe MS 17, f. 38r)

إضاءات

Illuminated manuscripts are a precious source for learning about medieval visual culture, especially since they tend to be much better preserved than, for example, paintings on panels or walls. In the early Middle Ages, most illuminated manuscripts were produced in monasteries and had a religious theme: angels or saints, for example.

Eadui Psalter

A line-drawing of St Pachomius receiving Easter Tables from an angel, from the Eadui Psalter (Arundel MS 155, f. 9v)

By the 13th century, this had begun to change: professional illuminators, often located in towns and cities, began to take over. One such illuminator was William de Brailes, who included an image of himself in the Book of Hours below painted c. 1240. These professional book producers were able to respond to a growing demand for books by people outside of religious contexts, including students and lay people.

De Brailes Hours

An historiated initial ج, containing a representation of the illuminator William de Brailes as a tonsured man at prayer, from the De Brailes Hours (Add MS 49999, f. 43r)

Images in manuscripts relate to their written texts in a number of ways: sometimes, they represent the author, owner, donor or patron in other instances, they are used to articulate the text, making it easier for readers to find their way around the book and often the images comment on the text in some way, sometimes acting as a visual commentary on its content or on the circumstances in which it was produced, or in which it might be used. Images are not necessarily less important than the text in medieval manuscripts: sometimes they take priority over word, or stand alone without text, as for example, a focus for prayer and meditation. In many instances, especially in the later Middle Ages, marginal images were often humorous or even rude, perhaps intended to distract readers from the text with playful imagery.

  • بقلم أليكس بوفي
  • أليكس بوفي عالِم من القرون الوسطى يركز بحثه على المخطوطات المضيئة والسرد التصويري والعلاقة بين الأسطورة والثقافة المادية عبر الفترات التاريخية والحدود الجغرافية. بدأت حياتها المهنية في المكتبة البريطانية ، حيث عملت أمينة للمخطوطات لمدة أربع سنوات ثم انتقلت إلى كلية التاريخ بجامعة كنت. وهي الآن رئيسة قسم الأبحاث في معهد كورتولد للفنون.

النص في هذه المقالة متاح تحت رخصة المشاع الإبداعي.


Classroom Activity : Illuminated Manuscripts in the Middle Ages - History

An exhibition for kids and families!

This exhibition focuses on the working method of artists in the Middle Ages (about A.D. 500�), when books were written and copied by hand. Visitors can explore medieval books from the Museum's collection and enjoy hands-on copying activities at a scriptorium table.

What Is a Scriptorium?

Scriptorium is a Latin word that means "place for writing." It was a place where books were copied and illuminated (painted).

أ scribe wrote the text for a book, and an artist, called an illuminator, painted the pictures and decoration. Scribes and illuminators made each book by hand. المخطوطات (handmade books) were often written and illuminated by monks in monasteries.

Books were written on parchment made from the skin of sheep or goats. The animal skins were stretched and scraped so that they were smooth enough to write on. Precious materials, such as gold leaf and ground gemstones, were used to decorate the pages of manuscripts.


Diagram of a manuscript page

Parts of a Manuscript Page

A page in an illuminated manuscript has three parts:

• a picture (called a miniature)
• words
• border decoration

The picture and the words tell the story. The border is usually decorative.


The French navy sets sail for battle on a page from the Chronicles, a history book made in the 1400s

Pictures in manuscripts are called miniatures, but not because they are small. The word "miniature" comes from minium, the Latin word for the red paint used in almost every picture. Miniatures illustrated stories and made manuscripts more beautiful.

The miniature on this page illustrates an episode in a history book that tells stories of the wars between England and France in the 1300s. Here the French navy sets sail for Castille, in Spain, to fight the English.


A page with two decorated letters from a church service book made in the 1420s

To create the text of a manuscript, scribes copied each word by hand from an existing book, and artists decorated important letters. The pages of a manuscript were ruled to help the scribes write straight lines.

A scribe used black and red ink to copy this page from a prayer book written in Latin, which was used by monks in church services.

The large decorated initials—a ب at the top and a ج below—mark the beginnings of new sections in the text.


Border decoration on a page from the Arenberg Hours, a prayer book made in the 1460s

Artists often adorned the borders of manuscript pages. Borders were mostly ornamental, and artists were free to be inventive when they decorated these spaces. Artists often illuminated borders with images of flowers, vines, insects, and other creatures.

Even though the Virgin and Christ child are the main subjects of this page, the artist dedicated almost as much space and attention to the border decoration as he did to the miniature.

Tradition was important for scribes and illuminators. For medieval artists, it was more important for a picture to be easily understood than to be original. However, medieval artists were creative in the ways they used pictures to tell a story.


A page from The History of Charles Martel, a history book made in the 1400s about the Frankish king who lived in the 700s

Artists sometimes depicted the same people more than once in a single picture. This helped them tell different parts of a story in a single painting.

This page is from a history book about famous French kings. A court scribe dedicated the page to the story of future leader Charles Martel's voyage to Constantinople (present-day Istanbul).

The artist had only one small space to illustrate the journey, as well as Martel's welcome by the Byzantine emperor (shown wearing a blue cape and crown). The emperor is depicted twice: first leaving his palace, and later greeting Martel.


A page from The Flower of Battle, a how-to book about fencing made in the 1400s

This page comes from a manual on hand-to-hand combat written by a famous fencing master. It was probably made for the Duke of Ferrara, one of the most powerful rulers in Italy.

This page explains different moves to use in combat with a dagger and a staff. The facing page shows aiming points on the body.

Throughout the book, the artist added a gold band to the leg of one of the two fighters to show the reader which fighter is demonstrating the action described in the text.

Workshops around the World

In the Middle Ages, manuscripts were illuminated throughout Europe, Africa, and Asia.

Though written in different languages, stories were illustrated using the universal language of pictures. Artists from different countries often used the same characters, symbols, and compositions.

Islamic and Christian artists had different traditions when it came to decorating their holy books.

For example, Christian artists often illustrated their stories with pictures, while Islamic artists focused on embellishing the words themselves. But, as shown in the pages below, both cultures used gold to highlight the importance of the religious messages.


The Getty Museum at the J. Paul Getty Trust

The lives of women in the Middle Ages were nuanced and varied, reflecting diverse geographic, financial, and religious circumstances. The pages of illuminated manuscripts reveal the many facets of and attitudes toward medieval womanhood.

Drawn primarily from the Museum’s collection, this exhibition presents the biblical heroines, female saints, and pious nuns who embodied ideals of proper behavior, as well as figures who strayed from the path of righteousness. Beyond being subjects, women were also involved in the creation of manuscripts they commissioned books and sometimes illuminated them.

RELATED EVENTS

Power in Patronage: When Medieval Women Made Books

In the Middle Ages, women of great wealth and social status often exercised their power and influence through the objects they commissioned, especially books. Christine Sciacca, associate curator at The Walters Art Museum, introduces several women book patrons—a duchess, a middle-class woman, and a community of nuns who commissioned manuscripts for their personal use—who shaped the history of medieval book production as we know it today.

Sunday, July 23, 3:00 p.m.
Getty Center, Museum Lecture Hall

مسار
Drinking in the Past: Medieval Microbrews

From sunrise to sunset, throughout the year, families in medieval Europe made and drank fermented beverages for health, pleasure, and profit. Join curator Bryan C. Keene and certified beer expert Mark Mark Keene in savoring the history of beer, ale, and mead in this tasting program, that pairs art with medieval and (more delicious) modern brews. Beer tasting enjoyed on the outdoor terrace following the talk. Tickets $65 (includes appetizers) ages 21 and over. Complimentary parking.


شاهد الفيديو: تقنيات تساعد على حفظ المخطوطات التاريخية القديمة - 4TECH (شهر نوفمبر 2021).