القصة

متحف جنيف للإثنوغرافيا - كارل فوغت

متحف جنيف للإثنوغرافيا - كارل فوغت



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

يضم متحف جنيف للإثنوغرافيا ، أو MEG ، مجموعة كبيرة من الأشياء من جميع أنحاء العالم ، وفي عام 2017 فاز بجائزة المتحف الأوروبي المرموقة لهذا العام.

متحف جنيف لتاريخ الإثنوغرافيا

تم إنشاء متحف جنيف للإثنوغرافيا ، الذي تأسس عام 1901 على يد أستاذ الأنثروبولوجيا بجامعة جنيف ، يوجين بيتارد ، لأول مرة في فيلا مون ريبوس. قام بيتارد بتجميع المجموعات العامة والخاصة بما في ذلك المجموعات الإثنوغرافية للمتاحف الأثرية والتاريخية في جنيف. لقد كان عالمًا أنثروبولوجيًا حريصًا على أن دراسة البشر يجب أن تنظر إلى ما هو أبعد من علم الأحياء ، ودحض ادعاء النازيين بوجود "سلالة نقية" من الناس.

في عام 1939 ، عشية الحرب العالمية الثانية ، تم نقل MEG إلى المباني المهجورة في مدرسة Mail الابتدائية في شارع Carl Vogt. فوغت ، عالم ألماني من القرن التاسع عشر كتب بغزارة في علم وظائف الأعضاء والجيولوجيا ، كان منخرطًا في السياسة السويسرية. غير أن مقاربته لعلم وظائف الأعضاء تناقض مع أسلوب بيتارد. كان يعتقد أن الأجناس تطورت بشكل منفصل وفي تسلسل هرمي. افتتح المتحف للجمهور في عام 1947 ، وتقاسم المساحة مع قسم الأنثروبولوجيا في جامعة جنيف.

منذ عام 1980 ، تفاوضت المدينة حول مكان بناء متحف جديد لعقد المجموعات ، وقررت في النهاية بناء مبنى جديد في موقع Carl Vogt. في عام 2014 ، تم افتتاح مبنى MEG الجديد على شكل معبد بعد أربع سنوات من البناء. تم تصميمه بمزيج من تصميم المنزل الإندونيسي والحداثة ، ويحتفل المتحف المعماري الجريء باللون الرمادي والأبيض بالمتحف بانصهار الثقافات العالمية.

متحف جنيف للإثنوغرافيا اليوم

اليوم ، يستضيف متحف جنيف للإثنوغرافيا معرضًا دائمًا شعبيًا ، "أرشيفات التنوع البشري" ، والذي يعرض أكثر من ألف قطعة من أكثر من خمس قارات. مفتوح من الثلاثاء إلى الأحد ، إلى جانب مجموعته الدائمة ، يمكن للزوار أن يتوقعوا الاستمتاع بالمعارض المؤقتة والحفلات الموسيقية والأفلام وورش العمل والمحادثات عبر الإنترنت ومكتبة رائعة حيث يمكنك الاستماع إلى الموسيقى من جميع أنحاء العالم.

يخضع المتحف حاليًا لاستشارات لتغيير اسمه كجزء رمزي من عملية إنهاء الاستعمار ، مع الاعتراف بالأصول الاستعمارية للمجموعات والعنصرية العلمية التي كانت أساس الكثير من الأنثروبولوجيا في القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين.

الوصول إلى متحف جنيف للإثنوغرافيا

يقع في حي Jonction النابض بالحياة في جنيف ، ويمكنك الوصول إلى MEG عبر وسائل النقل العام عن طريق اللحاق بخطوط الحافلات 2 أو 19 أو 1 أو 35 لإيقاف Musée d’ethnographie أو École-Médecine ، الذي يبعد مسافة 250 مترًا سيرًا على الأقدام. تشمل مواقف السيارات القريبة Uni-Mail.


متحف جنيف للإثنوغرافيا - كارل فوغت - التاريخ


MEG Musée d’ethnographie de Genève

بالنسبة لمتحف بهذه السمعة ، كان المتحف الإثنوغرافي مخيباً للآمال.

جنيف مدينة باهظة الثمن بشكل سخيف ، لذا فإن حقيقة أن المجموعة الدائمة للمتحف مجانية هي موضع ترحيب كبير. ربما إذا كانت هناك تكاليف متضمنة ، ربما رأى المتحف طريقه واضحًا لعرض هذه المجموعة بطريقة مفيدة نوعًا ما.
كما كانت ، تُعرض المعروضات في غرفة مظلمة وبدون سياق تقريبًا لشرح خلفيتها. من الواضح أن مصدر العناصر هو محور تركيز رئيسي ، ولكن من المستحسن جعل المتحف أقل عن "كيف وجدنا كل هذه الأشياء الرائعة" والمزيد عن الأشياء نفسها. يُظهر المتحف أصوله كـ "خزانة من الفضول" ، لكن لا يبدو أنه تجاوز هذه المرحلة حقًا ، حتى بعد قرنين من الزمان.

رتبت زوجتي أيضًا دليلًا صوتيًا ، وقد أخبرها الموظفون أنه "لم يكن شاملاً للغاية". ليس بالضبط ما تريد سماعه ، ولكن مرة أخرى كان مجانيًا.

يتفوق المتحف على متجره على أنه يحتوي على مجموعة واسعة من الهدايا التذكارية أيضًا. لا يمكنني إلا أن أفترض أن الحامل الصغير بالقرب من المدخل الذي تم تحديده على أنه متجر كان شيئًا آخر غير المتجر ، حيث كان نطاقه مجهريًا ليس كثيرًا.

بالنسبة لمثل هذا المتحف الكبير المحتمل ، فإن هذا قريب من قسم "تجنب تمامًا" (حقيقة أنه بعيدًا عن أي شيء آخر يعد عاملاً أيضًا).

يجب أن يقضي المشاركون في إدارة المكان بعض الوقت في حضور المتاحف الأخرى ، لمعرفة ما ينجح في هذه الأيام.


كبار العلماء المرتبطين بعلم الأحياء في جنيف

تم تذكره في تاريخ علم النبات كرائد في طرق التصنيف الطبيعية ، وكان رائدًا في جغرافيا النبات. درس القانون في أكاديمية جنيف قبل أن يتوجه إلى باريس لدراسة الطب. قبل الدفاع عن أطروحته حول الخصائص الطبية للنباتات ، تم تعيينه من قبل جان بابتيست لامارك لمراجعة رسالته. فلور فرانسيز. أثناء توليه مسؤولية الوصف المنهجي للموارد النباتية للإمبراطورية النابليونية ، بنى العالم نظرية حول تصنيف النباتات. أصبح أستاذًا ومديرًا للحديقة النباتية في مونبلييه ، قبل أن يعود إلى جنيف في عام 1816 ليشغل كرسيًا في التاريخ الطبيعي (علم النبات وعلم الحيوان) في الأكاديمية. أمضى أوغستين بيراموس دي كاندول ، مؤسس الحديقة النباتية في "Parc des Bastions" ، بقية حياته في وصف مملكة النبات بطريقة منهجية ، وهو عمل ضخم يشرح بالتفصيل حوالي 59000 نوعًا من النباتات ، منها 6350 نوعًا جديدًا . عالم مورفولوجي وفسيولوجي نباتي رائع ، قدم أساسيات جغرافيا النبات في كتابه Essai élémentaire de géographie botanique. كما اعتنق كيمياء النبات ، والهندسة الزراعية ، وعلم العقاقير ، مع مراعاة القضايا الاجتماعية.

كارل فوجت

عالم طبيعة جنيف وطبيب وسياسي من أصل ألماني ، 1817 & # 8211 1895

درس كارل فوغت الكيمياء في ألمانيا ثم الطب في جامعة برن. ثم ركز على علم الحيوان وعلم الأحياء التطوري. في عام 1852 ، تم تعيينه رئيسًا للجيولوجيا في أكاديمية جنيف وعلم الحيوان بعد عشرين عامًا. نشر Carl Vogt عددًا من الدراسات البارزة في الجيولوجيا وعلم وظائف الأعضاء وعلم الحيوان. مناضل ملحد ، معروف بآرائه المادية ودعمه لنظرية التطور لتشارلز داروين ، كان في صراع مع النخبة في جنيف المنغمسة في الثقافة البروتستانتية. بعد حصوله على الجنسية السويسرية ، لعب كارل فوغت دورًا مهمًا في الشؤون العامة لجنيف ، بصفته دولة وعضوًا وطنيًا في البرلمان ، وأصبح تأثيره ملحوظًا في المجالات السياسية والعلمية والأكاديمية. بالتوازي مع تعاليمه في الجيولوجيا وعلم الحفريات وعلم الحيوان وعلم التشريح المقارن ، حصل على تشييد مبانٍ جديدة للأكاديمية ، التي كان رئيسًا لها من عام 1873 إلى عام 1876 ، وقام بحملة من أجل اعتماد قانون جديد بشأن التعليم العام. قاد تحول الأكاديمية إلى أ حسن النية جامعة.

ميشلين ستيفانوسكا

عالم فيزيولوجي بولندي ، 1855 & # 8211 1942

نظرًا لتعذر الوصول إلى التعليم العالي للشابات في بولندا الروسية ، اختارت أن تتدرب في الخارج. بدأت كطالبة في كلية العلوم بجامعة جنيف (UNIGE) واستكملت دراستها في جامعة باريس ، قبل أن تعود إلى جنيف للحصول على الدكتوراه ، في عام 1889. وبذلك كانت أول امرأة تحصل على درجة الدكتوراه. شهادة في العلوم الطبيعية في هذه الجامعة. ثم شغلت منصبًا في مختبر علم وظائف الأعضاء في معهد سولفاي في بروكسل ، ثم محاضرة أخرى في كلية العلوم بجامعة UNIGE ، حيث قامت بتدريس دورات في علم وظائف الأعضاء العام. بالعودة إلى بولندا ، قامت ميشلين ستيفانوفسكا بتدريس علم وظائف الأعضاء في الجهاز العصبي في دورات العلوم المتقدمة في وارسو وأدارت مدرسة ثانوية للفتيات في لودز ، قبل أن تواصل مسيرتها الأكاديمية في جامعة بوزنان ، حيث تم تعيينها أستاذة في عام 1923. انتخبت في الأكاديمية البولندية للفنون والعلوم ، وكانت العضوة الوحيدة في ذلك الوقت مع ماري كوري.

يوجين بيتارد

عالم الأنثروبولوجيا بجنيف ، 1867 & # 8211 1962

حصل على درجة الدكتوراه في العلوم من جامعة UNIGE عام 1899 بتقديم أطروحته الأولى في الأنثروبولوجيا الخاصة به. ألما ماتر. أجرى يوجين بيتارد ، مؤسس متحف جنيف للإثنوغرافيا في عام 1901 ورئيس الأنثروبولوجيا وعصور ما قبل التاريخ في UNIGE في عام 1916 ، دراسات أنثروبولوجية مهمة ، على الجماجم القديمة من منطقة فاليه والسكان الأحياء في البلقان. له منشورات عديدة جريئة ومبتكرة منها Les Peuples des Balkans, Les Races et l’histoire - وفيه كان من أوائل من أبطلوا علمياً مفهوم الأجناس البشرية & # 8211 و Histoire des premiers hommes، حقق نجاحًا دوليًا هائلاً في الأوساط العلمية ، وحصل على العديد من الجوائز ، سواء في سويسرا أو في الخارج. مدير متحف الإثنوغرافيا ، أستاذ ، عميد ثم رئيس جامعة UNIGE ، طور صداقة حقيقية مع الغجر ، الذين كرس لهم العديد من الكتابات بناءً على ملاحظاته أثناء إقامته في رومانيا. في عام 1924 ، بتفويض من عصبة الأمم ، قدم القمح للشعب الألباني ومول الصليب الأحمر الألباني. طوال حياته ، كان يوجين بيتارد مدفوعًا بالاختلاف والتفاعلات بين مجموعات من الناس.

إميل جوينو

عالم الحيوان وعالم الأحياء الفرنسي ، 1885 & # 8211 1963

مبكرا النضوج وعلم الطبيعة ، نشر مذكرته العلمية الأولى عندما كان عمره 18 عاما ، تحت رعاية أستاذ في بيزانسون ، قبل أن يدرس الطب في باريس. بعد حصوله على الدكتوراه في الطب ، أكمل أطروحته في العلوم ، التي توقفت بسبب أربع سنوات من الحرب ، حول حياة ذبابة الفاكهة وتطورها. تم تعيين Emile Guyénot رئيسًا لعلم الحيوان العام في UNIGE في عام 1918. تم تعيينه في معهد علم الحيوان ، ونجح في إنشاء مركز لعلم الأحياء التجريبي منه. لقد أحدث ثورة في تدريس علم الحيوان في جنيف من خلال تكييفه مع كل من الأطباء وعلماء الأحياء في المستقبل. تم اتباع ثمانية اتجاهات رئيسية للبحث ، مما سمح للطلاب بالحصول على تدريب متعدد التكافؤ ، نظري وعملي. تضمنت هذه المجالات علم الوراثة للفقاريات والحشرات ، وعلم الطفيليات ، والنشاط الجنسي للبطراش ، وعلم الغدد الصماء والتجديد. حصل على ثلاث جوائز أكاديمية فرنسية ، بما في ذلك جائزة Longchamp لأكاديمية العلوم في باريس ، كما حصل على جائزة جنيف وجائزة مارسيل بينويست في عام 1950.

كيتي بونس

أخصائي غدد صماء هولندي وجنيف ، 1897 & # 8211 1982

حصلت كيتي بونس على أطروحتها ، والتي ركزت على آليات التطور الجنيني وما بعد الجنين ، في UNIGE في عام 1922. ثم استكشفت آليات تحديد الجنس والتمايز في البرمائيات ، وحصلت ، لأول مرة ، على انعكاس جنسي تجريبي لـ فقاري. حصلت على كاريزما استثنائية للمعلمين ، وساهمت لسنوات عديدة في التدريس العملي المقدم في معهد علم الحيوان ، قبل أن يتم تعيينها أستاذًا كاملًا في كرسي علم الغدد الصماء التجريبي في عام 1961. نظرًا لدراساتها المتعددة في معظم مجالات هذا التخصص ، كيتي حصل بونسي على العديد من الأوسمة ، بما في ذلك جائزة مونتيون لأكاديمية العلوم في باريس ، وجائزة ألين ريتشارد ، وجائزة الأكاديمية الملكية البلجيكية. أصبحت أول حائزة على جائزة Otto Naegeli ، في عام 1961 ، لأبحاثها العلمية في هذا المجال.

مارغريت لوبسيجر-ديلينباخ

عالم أنثروبولوجيا جنيف ، 1905 & # 8211 1993

إنها تمثل حالة رائدة للتقدم الاجتماعي الناجح للمرأة من خلال العلم في جنيف. بصفتها صانعة قبعات تبلغ من العمر 17 عامًا ، انضمت إلى متحف جنيف للإثنوغرافيا لتصبح سكرتيرة أوجين بيتارد ، ثم مديرة المتحف. دفعته صفاتها الفكرية واهتمامها بكل ما يتعلق بالبشر إلى تشجيعها على دراسة الأنثروبولوجيا. ومع ذلك ، لم يكن من الممكن لها أن تؤديها في UNIGE ، لأنها لم تكن حاصلة على شهادة الثانوية العامة. التحقت بجامعة غرونوبل ، حيث دافعت عن أطروحة الدكتوراه في علم آثار ما قبل التاريخ عن سكان جبال الألب في عصور ما قبل التاريخ في عام 1935. وعادت إلى جامعة UNIGE ودرست كمحاضرة بين عامي 1941 و 1965. التحقيقات في جميع أنحاء العالم. كانت أول امرأة تتولى رئاسة متحف الإثنوغرافيا من عام 1952 إلى عام 1967.

دانيال بوفيت

صيدلاني وطبيب فسيولوجي سويسري وإيطالي ، 1907 & # 8211 1992

حصل دانيال بوفيه على درجة الدكتوراه في العلوم الطبيعية في علم الحيوان والتشريح المقارن من جامعة UNIGE في عام 1929 ، تحت إشراف إميل جوينو. ثم ركز بحثه على علاج الأمراض البشرية خلال سنوات عمله في معهد باستير في باريس. اشتهر باكتشافه للخصائص المضادة للبكتيريا للسلفوناميدات في عام 1935. كما فتح دانييل بوفيت مسارًا آخر ، وهو علاج الحساسية ، من خلال الكشف عن أول مضاد للهستامين بعد ذلك بعامين. تم إنشاء تعاون علمي مثمر مع Filomena Nitti ، وهو أيضًا اختصاصي علم الأدوية في معهد Pasteur ، وتزوج في عام 1939. وأدار مختبر الكيمياء العلاجية في معهد Pasteur حتى عام 1947 ، ثم أنشأ وأدار مختبرًا مشابهًا في Istituto Superiore di سانيتا في روما. وجد بدائل أقل تكلفة وموثوقة للكاراري ، مثل الغالامين والسكسينيل كولين ، والتي تستخدم على نطاق واسع في الممارسة السريرية البشرية. تم تعيينه أستاذًا لعلم الأدوية في جامعة ساساري عام 1964 ، ثم مديرًا لمختبر علم الأحياء وعلم الأدوية النفسية التابع للمجلس القومي للبحوث في روما من عام 1969 إلى عام 1971 ، قبل أن يصبح أستاذًا في علم الأحياء النفسي بجامعة روما. حصل على العديد من الجوائز والأوسمة عن عمله ، منها جائزة نوبل في علم وظائف الأعضاء أو الطب عام 1957.

ألفريد تيسيير

عالم الأحياء والكيمياء الحيوية وعالم الوراثة من فاليه ، 1917 & # 8211 2003

بعد دراسة الطب في لوزان وبازل ، حصل على درجة الدكتوراه في عام 1951 في كامبريدج في تخصص السيتوكرومات البكتيرية. كان مهتمًا أيضًا بالجسيمات البكتيرية الأخرى & # 8211 المعروفة باسم الريبوسومات اليوم & # 8211 ودرس هيكلها ووظيفتها مع جيم واتسون في هارفارد. ثم عمل في مختبر جاك مونود في معهد باستير في باريس ، حيث طور الظروف المثلى لتخليق البروتينات. في المختبر، وهو نظام أصبح ضروريًا لتوضيح الشفرة الجينية. في عام 1964 ، تم تعيينه أستاذًا في جنيف حيث أسس مع إدوارد كلينبرغر معهد البيولوجيا الجزيئية. لقد اجتذب العديد من العلماء الدوليين الشباب الموهوبين لإجراء الأبحاث حول بنية ووظيفة الريبوسومات وتخليق الحمض النووي الريبي الرسول وتخليق البروتين. قدم مساهمات رئيسية لتطوير هذا المعهد إلى مركز مهم للبحوث الجزيئية في علم الأحياء. في عام 1972 ، اكتشف بروتينات & # 8220heat-shock & # 8221 في ذبابة الفاكهة في Caltech. حصل ألفريد تيسيير على العديد من الجوائز العلمية ، بما في ذلك جائزة مارسيل بينويست في عام 1966 ، التي تقاسمها مع إدوارد كيلينبرغر. تم إنشاء جائزة Alfred Tissières Young Investigator Award من قبل Cell Stress Society International تكريما لدعمه وتشجيعه للعلماء الشباب.

إدوارد كلينبرغر

عالم فيزياء حيوية من برن 1920 & # 8211 2004

تدرب كفيزيائي من ETHZ ، جاء إلى UNIGE في عام 1945 للعمل على تطوير مجهر إلكتروني صناعي تم تصميمه في سويسرا. لإثبات فائدتها في الأبحاث الطبية الحيوية ، نجح مع أنطوانيت رايتر في تطوير طريقة للتحضير والسماح بمشاهدة الكائنات الحية الدقيقة ، والتي أصبحت معيارًا منذ ذلك الحين. خلال الخمسينيات من القرن الماضي ، قام إدوارد كلينبرغر ، مدير مختبر الفيزياء الحيوية الجديد ، بتجميع شبكة من الباحثين الذين يعملون على جينات العاثيات. تضمنت هذه الشبكة فيرنر أربر ، الذي قاده عمله للفوز بجائزة نوبل. كما ساهمت الصور الأولى للصور المجهرية الإلكترونية للعاثية لامدا في شهرة المختبر. بالنسبة لإدوارد كلينبرغر ، كانت الأساليب الجينية والكيميائية الحيوية والهيكلية مزيجًا أساسيًا للبحث في البيولوجيا الجزيئية. تم إنشاء أول معهد للبيولوجيا الجزيئية في سويسرا في جنيف في عام 1964 بفضل جهوده وجهود ألفريد تيسيير. حصل إدوارد كلينبرغر على جائزة مارسيل بينويست في عام 1966 ، والتي تقاسمها مع الأخير. ثم قبل تحديًا جديدًا نتج عنه إنشاء Biozentrum ، وهو معهد أبحاث متعدد التخصصات بجامعة بازل ، مع باحثين آخرين.

ادمون فيشر

عالم الكيمياء الحيوية السويسري والأمريكي ، مواليد 1920

درس في جامعة UNIGE خلال الحرب العالمية الثانية وحصل على درجتين علميتين ، في علم الأحياء والكيمياء ، قبل حصوله على درجة الدكتوراه في الكيمياء العضوية. في سن الثلاثين ، قام بتدريس أول دورة في علم الإنزيمات الخاصة به ألما ماتر. تابع إدموند فيشر بحثه في سياتل في الخمسينيات. من خلال العمل عن كثب مع إدوين كريبس ، ركز على عمل إنزيم يشارك في استقلاب الجلوكوز ، فسفوريلاز الجليكوجين. من خلال دراسة كيفية تنشيط الهرمونات أو تعطيلها لهذا الإنزيم ، اكتشف كلا علماء الكيمياء الحيوية آلية رئيسية: الفسفرة العكسية للبروتينات. تُستخدم هذه الآلية بشكل شائع في الخلايا لتنظيم العمليات المختلفة والموجودة في جميع الكائنات الحية ، وتعمل كمفتاح جزيئي لتنشيط أو إلغاء تنشيط عدد كبير من الإنزيمات. حصل إدموند فيشر على العديد من الجوائز والأوسمة عن عمله ، بما في ذلك جائزة نوبل في علم وظائف الأعضاء أو الطب في عام 1992 ، والتي تقاسمها مع إدوين كريبس. تم انتخابه في الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم وأصبح عضوًا في الأكاديمية الوطنية الأمريكية للعلوم. حصل ، من بين أمور أخرى ، على ميدالية Werner من الجمعية الكيميائية السويسرية وجائزة Jaubert من UNIGE. كما انتخب عضوا في الجمعية الملكية البريطانية.

ماتيلد كريم

عالم الوراثة والمحسن الأمريكي ، 1926 & # 8211 2018

بعد حصولها على درجة الدكتوراه في علم الأحياء من جامعة UNIGE عام 1953 ، ركزت أبحاثها على علم الوراثة الخلوية والفيروسات المسببة للأورام في معهد وايزمان في إسرائيل. ساهمت في تطوير الطريقة الأولى لتحديد الجنس قبل الولادة. انتقلت ماتيلد كريم إلى نيويورك في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي وواصلت أبحاثها في علم الأورام في جامعة كورنيل. مع زوجها آرثر كريم ، قطب السينما والمحسن ، شاركت بنشاط في العديد من حركات الحريات المدنية وحقوق الإنسان. بدءًا من عام 1962 ، واصلت حياتها المهنية في معهد سلون كيترينج لأبحاث السرطان ، حيث ترأست مختبر إنترفيرون من عام 1981 إلى عام 1985. ثم أصبحت أستاذًا في كلية الصحة العامة بجامعة كولومبيا. أسست ماتيلد كريم المؤسسة الأمريكية لأبحاث الإيدز (أمفار) مع إليزابيث تايلور في عام 1985 لجمع الأموال لأبحاث الإيدز. حصلت على 16 درجة دكتوراه الفخرية بالإضافة إلى العديد من درجات التكريم والتميز الأخرى. في عام 2000 ، حصلت على وسام الحرية الرئاسي ، وهو أعلى وسام مدني في الولايات المتحدة ، لالتزامها بأبحاث الإيدز ، وجائزة أعظم خدمة عامة لصالح المحرومين ، وهي جائزة تُمنح سنويًا من قبل جوائز جيفرسون.

فيرنر أربر

عالم الأحياء الدقيقة وعلم الوراثة من أرجاو ، مواليد 1929

درس الكيمياء والفيزياء في ETHZ ، وأصبح مساعدًا في مختبر Eduard Kellenberger ، الذي أدار المجهر الإلكتروني لـ UNIGE. كان مهتمًا بعلم وظائف الأعضاء وعلم الوراثة لفيروسات العاثيات ، وهو مجال غير معروف في ذلك الوقت. وركزت رسالة الدكتوراه التي حصل عليها في عام 1958 على دراسة نفاخات لامدا الطافرة المعيبة. واصل فيرنر آربر بحثه عن علم وراثة العاثيات في كاليفورنيا. عزز خبرته من خلال مناقشات مثمرة مع خبراء في هذا المجال في جامعات بيركلي وستانفورد ومعهد ماساتشوستس للتكنولوجيا ، قبل العودة إلى جنيف ، في معهد الفيزياء. تمت ترقيته كأستاذ ، درس علم الوراثة الجزيئية من عام 1965. بعد عام في جامعة بيركلي ، واصل فيرنر أربر عمله في Biozentrum في بازل عام 1971. ركز أحد جوانب دراساته على عمل الإنزيمات الواقية الموجودة في المصابين بالفيروسات. البكتيريا والتي تقطع الحمض النووي الفيروسي إلى قطع في مواقع محددة: إنزيمات التقييد. في عام 1978 ، حصل على جائزة نوبل في علم وظائف الأعضاء أو الطب مع هاميلتون سميث ودانيال ناثانز لاكتشاف وتطبيقات هذه الإنزيمات ، مما سمح بتطوير تقنية الحمض النووي المؤتلف ، وهي ثورة في مجال علم الوراثة. أصبح فيرنر أربر عضوًا في الأكاديمية البابوية للعلوم في عام 1981 وعينه البابا بنديكتوس السادس عشر رئيسًا لها في عام 2011.

بروس ألبرتس

عالم الكيمياء الحيوية والبيولوجيا الجزيئية الأمريكي ، مواليد 1938

بدأ بشهادة في الكيمياء الحيوية ، وحصل على درجة الدكتوراه في الفيزياء الحيوية عن تكرار الحمض النووي ، وهو مجال لم يتم استكشافه تقريبًا حتى الآن ، في جامعة هارفارد في عام 1966. ثم عمل في جامعة UNIGE مع ريتشارد إبشتاين وتنقية البروتين الرئيسي لتكرار وإعادة تركيب الحمض النووي للعاثية T4 . كما ساهمت السنوات التي قضاها بعد ذلك في جامعتي برينستون وكاليفورنيا في الحياة المهنية المنتجة لبروس ألبرتس في الكيمياء الحيوية والبيولوجيا الجزيئية. وهو معروف أيضًا بأنه أحد مؤلفي المشاهير البيولوجيا الجزيئية للخلية، وهو الكتاب الجامعي الأكثر مبيعًا في هذا المجال. شارك بشكل كبير في تحسين تعليم العلوم ، واستغل منصبه كرئيس للأكاديمية الوطنية الأمريكية للعلوم لتطوير معايير التدريس التي تم تنفيذها في أنظمة المدارس على الصعيد الوطني. رئيس تحرير المجلة علم من عام 2009 إلى عام 2013 ، تم إرساله أيضًا إلى باكستان وإندونيسيا كسفير علمي للولايات المتحدة. حصل على الميدالية الوطنية للعلوم لعام 2014 من الرئيس باراك أوباما. حصل بروس ألبرتس على العديد من الجوائز ، بما في ذلك 16 شهادة دكتوراه فخرية. وهو عضو في المجلس الاستشاري العلمي لأكثر من 25 منظمة غير ربحية.

أولريش ليملي

عالم الكيمياء الحيوية والبيولوجيا الجزيئية من شافهاوزن ، مواليد 1940

بعد الانتهاء من دراسته في الفيزياء في ETHZ ، حصل على الدكتوراه من مختبر Eduard Kellenberger في UNIGE في عام 1969. قادته أبحاثه حول بنية الكروموسومات إلى كامبريدج ، ثم إلى معهد كاليفورنيا للتكنولوجيا و برينستون. عاد إلى UNIGE في عام 1980 ، حيث تمت ترقيته أستاذًا متفرغًا في أقسام الكيمياء الحيوية والبيولوجيا الجزيئية. قدم Ulrich Laemmli مساهمة حاسمة في طريقة لفصل البروتينات عن طريق الرحلان الكهربائي. يعد المنشور الذي يصف هذه الطريقة ، المستخدم في معظم مختبرات البحث ، من بين أكثر المقالات التي يتم الاستشهاد بها في جميع الأوقات. يعد Ulrich Laemmli مسؤولاً عن العديد من الاكتشافات حول التنظيم الهيكلي للنواة والكروماتين داخل الخلية. من خلال الجمع بين التحليلات بواسطة المجهر الإلكتروني والتحليلات الكيميائية الحيوية ، أظهر أن الحمض النووي منظم في حلقات خيطية & # 8211 حلقات & # 8220Laemmli & # 8221 & # 8211 متصلة بإطار من البروتينات. كما كشف النقاب عن التوازن الديناميكي داخل هذه السقالة ، والذي يسمح للمؤسسة في مجالات وظيفية منفصلة. لقد غيرت هذه الاكتشافات بشكل عميق نظرتنا إلى بنية الكروموسومات. حصل Ulrich Laemmli على جائزة Marcel Benoist في عام 1988 وجائزة Louis-Jeantet للطب في عام 1996.

جاك دوبوشيه

عالم فيزيائي حيوي من فود ، مواليد 1942

بعد الانتهاء من دراسته في الفيزياء في EPFL ، حصل على شهادة في البيولوجيا الجزيئية من معهد البيولوجيا الجزيئية في جنيف ، في عام 1969 ، وبدأ في دراسة المجهر الإلكتروني للحمض النووي. أكمل أطروحته في الفيزياء الحيوية في عام 1973 في UNIGE وجامعة بازل كطالب في Eduard Kellenberger. عمل جاك دوبوشيت في المختبر الأوروبي للبيولوجيا الجزيئية في هايدلبرغ ثم تم تعيينه أستاذًا في جامعة لوزان في عام 1987. وخلال حياته المهنية ، طور التقنيات المستخدمة لتصوير الهياكل البيولوجية الفردية مثل جزيئات الفيروس. ولهذه الغاية ، اكتشف كيفية تبريد الماء بسرعة بحيث لا تتشكل البلورات (تزجيج الماء). ومع ذلك ، عندما قدم اكتشافه للنشر لأول مرة ، تم رفضه ، حيث لم يعتقد الناشرون أنه يمكن التلاعب بالمياه بهذه الطريقة. في عام 2017 ، حصل على جائزة نوبل في الكيمياء مع يواكيم فرانك وريتشارد هندرسون لتطويره المجهر الإلكتروني بالتبريد لتصور البروتينات والجزيئات البيولوجية الأخرى على المستوى الذري ، في تكوينها الطبيعي. يُعرف جاك دوبوشيه أيضًا بروح الدعابة ، كما يتضح من سيرته الذاتية.

أولي شيبلر

عالم أحياء جزيئية من مدينة سولوتورن مواليد 1947

بعد حصوله على الدكتوراه في علم الأحياء من جامعة برن ، أمضى ثلاث سنوات في مركز فوكس تشيس للسرطان في ولاية بنسلفانيا يدرس عملية نضج الرنا الرسول. عاد إلى سويسرا في عام 1978 كقائد لمجموعة ISREC في لوزان. أدى العمل الذي قام به على التعبير عن الجينات الخاصة بالأنسجة إلى اكتشاف رئيسي: استخدام محفزات بديلة والربط. تم تعيين Ueli Schibler أستاذًا في قسم البيولوجيا الجزيئية في UNIGE في عام 1984. نجحت مجموعته في تطوير نظام كيميائي حيوي في المختبر لتحديد بعض عوامل النسخ. اكتشفوا أن التعبير عن أحدهم ، DBP ، يتم تنظيمه وفقًا للوقت من اليوم ويعتمد على إيقاع بيولوجي. كان من المعروف بالفعل وجود ساعة مركزية في الدماغ ، تنظمها تناوب النهار والليل ، وتحكم إيقاعات الساعة البيولوجية. ومع ذلك ، اكتشف فريقه أن الساعات اليومية موجودة فعليًا في كل خلية من خلايا أجسامنا وكشف عن الآليات التي تنظمها. تم منح Ueli Schibler العديد من الجوائز ، بما في ذلك جائزة Louis-Jeantet ، وجائزة Otto Naegeli ، وجائزة Friedrich Miescher ، وجائزة Cloëtta ، وجائزة Aschoff-Honma.

إليسا إيزورالدي

عالم الكيمياء الحيوية والبيولوجيا الجزيئية في أوروغواي ، 1959 & # 8211 2018

غادرت أوروغواي في سن 17 لمتابعة دراستها الجامعية في الكيمياء الحيوية في UNIGE. حصلت على درجة الدكتوراه في علم الأحياء الجزيئي في عام 1989 ، للعمل على التنظيم الهيكلي للحمض النووي الذي تم إجراؤه تحت إشراف أولريش ليملي. خلال فترة ما بعد الدكتوراه في EMBL في هايدلبرغ ، قدمت إليسا إيزورالدي مساهمات أساسية في فهمنا لكيفية تصدير الرنا المرسال من نواة الخلية إلى السيتوبلازم. عادت إلى قسم البيولوجيا الجزيئية في UNIGE في عام 1996 كمحاضر أول ، مع التركيز على عوامل تصدير mRNA الرئيسية ، قبل العودة إلى EMBL في عام 1999 ، حيث وسعت هذا المجال من البحث مع Elena Conti. بينما ركزت إليسا إيزورالدي على الجوانب الوظيفية لنقل الحمض النووي الريبي ، درست إيلينا كونتي نفس الموضوع باستخدام تحليل بنية الأشعة السينية. حصل الباحثان على جائزة Gottfried Wilhelm Leibniz لهذا العمل المشترك في عام 2008. تم تعيينها مديرة لقسم الكيمياء الحيوية في معهد ماكس بلانك لعلم الأحياء التنموي في توبنغن ، في عام 2005 ، حولت بحثها نحو الآليات الجزيئية التي تمكن الحمض النووي الريبي الصغير و بروتينات محددة لربط الحمض النووي الريبي لإسكات جزيئات الرنا المرسال بشكل انتقائي. حصلت إليسا إيزورالدي أيضًا على جائزة إرنست يونغ للطب وجائزة فريدريش ميشر.


متحف جنيف للإثنوغرافيا - كارل فوغت - التاريخ

بوريس واستيو هو مدير متحف جنيف للإثنوغرافيا (MEG) منذ عام 2009. عالم الأنثروبولوجيا البلجيكي السويسري ، Wastiau كان يدعو إلى إنهاء استعمار المتاحف الإثنوغرافية منذ أن شغل منصب أمين المتحف الملكي لأفريقيا الوسطى في بلجيكا. في عام 1996. تأسس المتحف عام 1901 ، وهو يضم واحدة من أهم المجموعات الإثنوغرافية في سويسرا مع 70000 قطعة من جميع أنحاء العالم. الحاصل على جائزة أفضل متحف أوروبي في عام 2017 ، أطلق MEG للتو خطة استراتيجية جديدة توضح بالتفصيل نهجًا طموحًا لإنهاء الاستعمار. يركز هذا المنظور المبتكر على الأجيال القادمة بالإضافة إلى الاستدامة ، مع التعامل مع الماضي الصعب بطريقة بناءة وشاملة.

السيد Wastiau ، خلال الأشهر الماضية ، نظمت حركة Black Lives Matter العديد من الاحتجاجات ، في الولايات المتحدة وأماكن أخرى ، ضد الرموز العامة المثيرة للجدل. نظرًا لأن جزءًا كبيرًا من المجموعات الإثنوغرافية غالبًا ما يرتبط بالاستعمار ، فإن متاحف الإثنوغرافيا هي في قلب هذا النقاش. يمكن اعتبار إنهاء الاستعمار عن المواقع الثقافية "موضوعًا ساخنًا" اليوم ، ولكن بين المتخصصين في المتاحف والقيمين عليها ليس موضوعًا جديدًا. كيف تضع MEG نفسها في هذا السياق؟

على الرغم من أن MEG لم يتم انتقادها ولم تتلق أي مطالبة أو طلب استرداد ، فإن هذه الموضوعات تهمنا يوميًا: الخطة الإستراتيجية لمتحفنا هي في المقام الأول مشروع إزالة الاستعمار. يعمل المتخصصون في المتاحف لفترة طويلة ضد العنصرية ، والدفاع عن حقوق الشعوب الأصلية ، والاعتراف بالتنوع الثقافي. ومع ذلك ، بالنسبة لمتاحف مثل متحفنا ، يصعب أحيانًا إظهار التزامنا. على الرغم من أننا أحد أكثر المتاحف زيارة في سويسرا بمتوسط ​​185000 زائر سنويًا (بالقرب من عدد سكان جنيف و 8217) ، فإن مشكلتنا الرئيسية هي أن العديد من الناس لا يدركون هذا الالتزام. أيضًا ، يرفض عدد كبير من الأشخاص القدوم إلى المتحف ، ليس لأنهم غير مهتمين به ، ولكن لأنهم يعتقدون أنهم سيشعرون بعدم الارتياح أو الغضب من وجود مجموعاتنا. يعتبرون المجموعات الإثنوغرافية رمزا للاستعمار. لذلك ، فإن أحد أهداف خطتنا الإستراتيجية الجديدة هو الوصول إلى هؤلاء الأشخاص ، ومحاولة فهم سبب شعورهم بالإهانة من العروض ، والتعامل مع شكوكهم.

بالنسبة للجدل الحالي ، فأنا لا أؤيد بالضرورة هدم التماثيل. لا يكفي محو الرموز وقد يؤدي إلى تدهور العلاقات والتفاهم المتبادل. وبالمثل ، فإن مسألة رد التراث الثقافي هي نقاش ضخم ومعقد يجب أن يستمر على المدى الطويل ولا يمكن حله بمجرد إعادة بعض العناصر. تم بث موضوع الاسترداد على نطاق واسع بعد تقرير Sarr-Savoy (2018) ، ولكن منذ ذلك الحين لم تتزايد مطالبات الاسترداد في متحفنا ، ولا في أي مكان آخر. من المهم أن تؤخذ في الاعتبار المجموعة المتنوعة المدهشة من الحالات على مر التاريخ ، وقد أعاد MEG بالفعل بعض الأشياء تلقائيًا وسهّل عودة الرفات البشرية. كيف يجب أن ندمج هذا النقاش في تفكيرنا؟ لا يقتصر إنهاء الاستعمار على القيام بعمل تاريخي وبحث عن المصدر فحسب ، بل يتعلق أيضًا بمعالجة إرث هذا التاريخ الاستعماري المعقد للغاية الذي لا يزال يشكل العقليات والسلوكيات. لن نتخلص من هذا الإرث بضربة واحدة عبر التصريحات أو بإسقاط الرموز.

ما هو دور المتاحف الإثنوغرافية اليوم؟ كيف يمكنهم سرد تاريخ مجموعاتهم بالإضافة إلى تاريخهم الخاص لجمهور له وجهات نظر مختلفة تمامًا؟

أولاً ، يحتاجون إلى معالجة قضية & # 8220 non-public & # 8221 التي أذكرها: الأشخاص الذين لا يأتون إلى المتحف لعدد من الأسباب المختلفة. وفقًا لاستطلاع سمعة أجريناه في جنيف والمناطق المحيطة بها ، 20 إلى 25٪ من السكان لا يعرفون شيئًا عن المتحف ولا عن "الإثنوغرافيا". من الضروري التوجه نحو هؤلاء الأشخاص وتحديد مخاوفهم واحتياجاتهم. ثانيًا ، هناك من يشعر بالتحريف أو الاغتراب. As an alternative to our traditional displays, an important commitment within our decolonial program is to overcome the “ethnographic paradigm” and to become a “post-ethnographic” museum. We want to avoid monographic exhibitions on particular cultures such as “Japan’s Samurai” or “Cameroon’s Bamum”. Rather, we will focus on global topics, in a cross-disciplinary and trans-local perspective, so that anybody, from anywhere in the world, could potentially relate to them: climate change, decolonial ecology, labour, health, governance and territory, extractivism and world markets, global demography, or other issues currently being addressed in post-humanism for instance. We also want to take an experimental approach in the renewal of the exhibitions, and to invite visitors to think about their future. The first exhibition of the new cycle will be presented in 2021: “Environmental injustice: the autochthonous alternatives”. Besides, in order to stress this change of paradigm, it is necessary to “decolonize our ethnographic collections”, which are similar, مع مراعاة ما يقتضيه اختلاف الحال, to those you find in other “ethnographic museums” in the world. The oldest artefacts came to Geneva in the 18 th Century and most date from the first half of the 20 th Century.

A full-scale cultural revolution seems under way.

It is timely to rethink the vision and purpose of our museums in a global context where the notion of museum itself has deeply changed, as the debate hosted by ICOM shows. If we keep and curate collections that bear witness to a colonial past for future generations, this should not prevent us from renewing and expanding our mission, to address contemporary issues and engage, for instance, in a reflexion on our global future. Our type of collections was created in an entirely different time, for ideological or for scientific purposes, by scientists as well as missionaries or collectors, within a colonial framework. Our role today is not so much to “value” those collections as to share new knowledge about them with our visitors. In order to renew ourselves as a place of exhibitions, encounters and exchanges, we need to deliver new messages to the public through those same objects.

كيف يمكن القيام بذلك؟

Today there is a broad variety of approaches في مقابل the contestation of collections and decolonisation. When collections are criticised, museums can take different positions. Some may blindly follow tradition and wait for the storm to end, while others may express their guilt and explain that “yes, it is horrible”, but they have a duty to preserve this heritage. Other museums may be so supportive of returning collections to source countries that, in some ways, they may appear to be clearing the whole problem without confronting their own responsibilities as public institutions.

Our decolonial project at MEG features a different option: by 2023 we will present our collections as “colonial collections” in the new permanent display, in order to clearly explain their history and that of our institution, as well as their relevance to some living cultures, interest groups or individuals today. Our permanent exhibition is already entirely dedicated to the history of the collection, the history of acquisitions and that of the institution. The provenance and the mode of acquisition of every single item in the museum are properly indicated on labels – but who reads them? Who can make sense of hundreds of provenance indications? People who only browse the galleries and those who do not enter the museum cannot notice the details of colonial provenance. We need a different and more explicit museography that will be relevant to the debates you mentioned. Today, the permanent exhibition is entitled “The archives of human diversity”. It will be changed and possibly renamed “The decolonial exhibition”. Its principles will be as follows: transparency, fairness, and equality. The origin of all sensitive collections, colonial or neo-colonial, will be more explicitly addressed: looted objects or objects taken under duress during colonial wars, originating from illicit archaeology, genocidal contexts, or otherwise unlawfully exported from the countries of origin. This will be done to the specific purpose of sharing our understanding of the dynamics of colonial (and post-colonial) museography and the persistence of colonial prejudices in the way collections have been presented and curated until recently.

In order to do so, we are committed to co-produce knowledge, to co-interpret objects and to be sensitive to the will of culture bearers in terms of displays of sacred and secret or otherwise sensitive artefacts. At least half of the collection on display should be interpreted by people from the source cultures. Thanks to communication technology, it has become much easier than ever to dialogue with these people, wherever they are in the world. To take one example, we know the story of an isolated item, a votive sword taken by French soldiers in 1881 from a mausoleum in Kairouan, Tunisia. It arrived in Switzerland in 1882. The mausoleum is still there, and Kairouan is so close. We would have no excuse now not to reach out to them to interpret this object together.

Does this desire to look at the future encourage you to work more with contemporary artists?

We have been doing this for a long time, but perhaps failing to give it pre-eminence. Today we do it in more diverse and more intensive ways. There is a longstanding interest in contemporary creations at MEG. For instance, in 1928 the MEG was the first museum to exhibit the Congolese painter Albert Lubaki. One of the oldest photographs of the museum’s displays (1925) shows an ensemble of Nigerian carvings titled “modern art”. Besides being a place of display of contemporary creation, the museum has also been a place of inspiration for artists. For example, Jean Dubuffet visited MEG in 1945 because he was interested in extra-European art, Swiss folk art and contemporary works. The temporary exhibition entitled “Jean Dubuffet, a barbarian in Europe”, which opened on the 8 th September focuses precisely on his visit to MEG. Ethnography museums often aged with the habitus of their discipline and they rapidly turned, in a way or another, into conservation places for “heritage”. Their collections becoming ever more anachronistic, they abandoned their pretention to an “ethnographic present” and turned more and more historical. Museums ossify when they only look at the past. Contemporary creation is not new in our museum, but it will have a more explicit role and will actively take part in the interpretation of our decolonial collection. Knowledge co-construction and the search for origins should be done critically and not only for the sake of a clear conscience.

Do you believe that ethnography museums could play a role of mediation and inclusion, precisely because of their collections’ complex and sensitive history?

This is an important aspect of our exhibition program! But besides exhibitions, since its reopening in 2014, MEG has been a space for debate and exchange. Today it is just reformulated in a more ambitious way. Our strategic plan features a program of societal engagement, with an inclusive aspect. Before the pandemic, we used to organise 3.7 events per day with an average 40 partners per year, from educational, social and cultural associations to foundations, NGOs, etc.

Most ethnography museums in Europe have replaced the very term “ethnography” with “world cultures” or “cultures” because the term was considered to be too associated with colonial history. Do you also plan to change MEG’s name?

So we now find ourselves with a “decolonial program” in a museum with a colonial denomination: we have to tackle this problem! The city authorities have welcomed the strategic plan and are open to the idea of changing the name. We are working with them in order to rethink our name, role and image, and will discuss it with all stakeholders and strive for public approval. The name change should be the symbol of a change and not just the change of a symbol. In 1996, the Basel museum of ethnography was a forerunner by replacing the German name of “Museum für Völkerkunde” with “Museum of Cultures”, in a real epistemological shift. Here in Geneva, the context was not primed to discuss the issue until recently. The situation is different today, as our new strategic plan is explicitly focused on contents and on ethics, whereas the previous one, twelve years ago, was about the museum’s structural renovation.

To what extent is the Geneva Museum of Ethnography’s history related to colonialism?

The creation of the ethnographic museum in Geneva in 1901 took place within a global colonial framework. Through many citizens, companies and institutions, Switzerland was widely involved in many aspects of global colonization, starting with its involvement in the slave trade and plantations. Its economy largely relied on colonial goods. As a state, Switzerland never owned colonies, but some Swiss companies and individuals did, in Africa or in the Americas. We should recount this encroachment into world colonial history. So why was this museum created? Not just because the good citizens of Geneva needed an outlet to the world and its marvels, but also because such a museum was an important feature in any country and city whose citizens contributed to colonial enterprises. By 1901, there were already thousands of objects that had been brought to Europe by diverse agents of colonialism: missionaries, travellers, merchants and diplomats. Some of the oldest artefacts in the collection were brought from Surinam in the 17 th Century by Ami Butini, a Geneva-born slaver and planter.

During your career, what has driven you most to take such endeavours into account?

When I started my career as anthropologist and curator, I was shocked to find that nobody at the museum (back in Tervuren) answered the sensitive questions asked by the visitors, which were mostly about simple facts concerning the colonial past: “Where do the collections come from?” or “Why and how were they brought to Europe?”. So, what made visitors offended? It is fundamental to answer all of them in earnest, even the most difficult ones. People are always grateful if you bother to listen to them respectfully and answer them duly. If you turn their questions and your answers into exhibitions, you can be sure that are doing a very exciting job.

Cover Photo: © MEG, Blaise Glauser

اتبعنا موقع التواصل الاجتماعي الفيسبوك, Twitter and LinkedIn to share and interact with our contents.

If you like our stories, videos and dossiers, sign up for our newsletter (twice a month). Newsletter Subscription


Public museums


Find all the information about art in Geneva at : www.artageneve.com

In addition to their reference exhibitions presenting the emblematic artefacts and works in their collections, the museums of Geneva serve up a rich programme of temporary exhibitions, visits and activities of every kind which can be consulted on the website museesdegeneve.ch

Cultural Trails

The cultural circuits from one museum to another offer visitors the chance to explore museums from a different standpoint. The museums are grouped together by منطقة and the walk from one to the next offers an opportunity to make a number of discoveries as edifying as they are amusing. Monuments, public works of art or historical anecdotes and tips of the hat bring that little extra to a walk between past and present, shedding light on the development of the city over the centuries.

Nuit des Musées

Every year in May, the Nuit des Musées offers regular visitors the chance to see a museum from a different angle بينما يستطيع الآخرون discover new places in a jovial and colourful atmosphere. Each new edition focuses on a theme underpinning the programme of events organised by the museums, which unveil creative treasures to offer visitors original and fascinating experiences.

Accessibility measures

To ensure that these offerings can be enjoyed by as many people as possible, the City implements numerous accessibility measures, in particular through appropriate pricing policies. In the city’s museums, the areas dedicated to permanent collections can be explored free of charge. And on the first Sunday of every month, the temporary exhibitions are also free. People who have a low income can make use of their cultural cheque book. For permanently or temporarily handicapped people, the City also proposes access measures, such as visits adapted to their needs. Furthermore, since October 2017, the association Cédille has developed the website Culture accessible Genève in order to promote cultural events accessible to people suffering from a sensory, physical or mental handicap.

Museum pass

The museum pass is valid for 16 museums in Geneva, offering visitors a range of advantages. Available for CHF 40 and valid for one full year from the first time it is used, the museum pass invites visitors to enjoy a host of museum experiences. It is on sale at the ticket offices of partner museums as well as from the Department of Culture and Sport and the City of Geneva Information Centre.


Museum in Bern, Switzerland

Museum of Fine Arts Bern

The Museum of Fine Arts Bern, established in 1879, is the oldest art museum in Switzerland. Its collection spans from the Middle Ages to the present.

The collection consists of over 3,000 paintings and sculptures as well as 48,000 drawings, prints, photographs, videos, and films.

Bern Historical Museum

The Bern Historical Museum is a historical museum in a building that was modeled on various historic castles from the 15th and 16th centuries.

The museum contains collections related to the history of Bern from prehistoric times to the present and other artifacts on permanent display from Asia, Oceania, America, and Egypt.

One highlight of the collection is the Muri statuette group, a group of six Gallo-Roman bronze figurines.

Museum Tinguely

The Museum Tinguely is an art museum with a permanent exhibition of the works of Swiss painter and sculptor Jean Tinguely.

A variety of Tinguely’s kinetic art sculptures are on permanent display, complemented with illustrations, photographs, and other documents related to the artist’s life and work.


Museums & Exhibitions

There are lots of great museums to visit in Geneva and Switzerland. Entry is normally free but some may charge a fee for entry to special exhibitions. There may be visits to museums which are part of the academic program.

For a guide to museums in the region click on this link or read from below:

For a list of temporary exhibitions in Geneva go to ville-geneve.ch/agenda and select Culture and Exposition.

Museums in Geneva

Art and History Museum – Musée d’art et d’histoire – Maison Tavel – Musée Rath – Bibliothèque d’art et d’archéologie – Cabinet d’arts graphiques

Comprised of four different sites it is the largest museum in Geneva, The Art and History Museum is veritable catalogue of western culture with over one million pieces in its collection organized in three different wings. The Archeology wing contains relics from ancient Egypt, Greece and Rome. The Fine Arts wing houses paintings from the Renaissance onward including works by Van Gogh and Renoir. Finally, the Applied Arts wing features furniture, weapons and other articles of daily life from the Middle Ages. The Rath Museum was the first museum dedicated solely to the fine arts in Geneva in 1826. The Tavel house contains artefacts of daily life in Geneva from the Middle Ages through the late 1800’s.

Saint Paul’s Cathedral archaeological site

Excavations from the 3rd-century BC leading up to the construction of the current cathedral in the 12th century. The site is among the winners of the “European Union Prize for Cultural Heritage – Europa Nostra”.

International Museum of the Reformation

International Museum of the Reformation (IMR) presents the history of the Reform, from its inception to today, as well as the work and influence of Jean Calvin both in Geneva and abroad.

Museum of Modern and Contemporary Art (MAMCO)

MAMCO, located in an old factory building, is a dynamic museum on the cutting edge of modern art in Europe.

International Red Cross and Red Crescent Museum

Emotion, discovery, reflection: the International Red Cross and Red Crescent Museum offers a unique opportunity to enter into the history of humanitarian action. Three separate areas, each developed by a well-known exhibition architect, allow visitors to explore three major challenges in today’s world: Defending human dignity, restoring family links, reducing natural risks.

Guided tours available through reservation.

History of Science Museum

A fascinating collection of scientific instruments and equipment from the region dating from the 17 th to the 19 th century.

Geneva’s newest museum! Step inside ITU HQ to explore the fascinating story of the evolution and exciting future of information & communication technologies (ICT).

CERN – The European Organization for Nuclear Research

The Microcosm permanent exhibition is open to the public and free. Free tours can be booked as well.

Patek Philippe Museum

The Patek Philippe Museum traces the evolution of watch making in Geneva from its humble origins through to its current apogee as the world leader in the industry. The museum presents an evocative collection of timepieces dating back as far as the early 16th century.

The Swiss Museum of Ceramics and Glass is a unique museum located on the grounds adjoining the United Nations. The museum contains 20,000 different pieces – all manner of kiln crafts including stoneware, porcelain, pottery, and glass from Europe, the Middle East and Asia. The lovely neo-baroque and neo-classical building compliments every visitor experience.

The Museum of Far Eastern Art, comprises some 9000 Chinese and Japanese art objects, housed in an elegant late 19th-century town house. Acquired by the Swiss collector Alfred Baur (1865-1951) over a period of some 45 years, these exquisite works of art include Chinese imperial ceramic ware, jades and snuff bottles from the 10th to the 19th centuries, as well as Japanese prints, lacquer, netsuke, and sword fittings.

Barbier-Mueller Museum

The Barbier-Mueller Museum is home to 7,000 masks, tools, statues, ornaments and other singular articles from Antiquity – Africa, Asia and Oceania

Natural History Museum

The Natural History museum presents an educational look at the world of nature with special emphasis on the ecological history of Switzerland.

Geneva Museum of Ethnography

Through exhibitions, research and mediation, the museum explores the diversity of cultures and the wealth of the differences between them. A new cultural hub forging links at local, regional and international level and taking an interactive approach to all categories of visitors, the MEG comes to grips with today’s complex, plural world.

Botanical Gardens and Conservatory

One of the most comprehensive botanic collections in the world. The conservatory contains over 16,000 different plant species and is a working natural refuge dedicated to preservation and the advancement of horticulture.

Swiss National Museum – La Chateau de Prangins (Nyon)

The château dating from 1730 with its English-style park and kitchen garden, has been meticulously restored in the old style. The museum, its permanent and special exhibitions depicting life in Switzerland in the 18th and 19th centuries covering topics from the fields of art, culture and society.

آخر

Olympic Museum – Lausanne

The Olympic Museum is a tribute to the history of the Olympic Games and the spirit which they embody. The museum presents the history of the Games beginning with the ancient Greeks and traces the Games’ evolution through a stunning collection of memorabilia, audio-visual clips and other mementos that takes visitors up through today.

Switzerland’s Museum of Transportation – Luzern

The Swiss Museum of Transportation, which was opened in 1959, is Switzerland’s most popular museum. The history of mobility and communication is documented in exhibitions and theme parks, with simulations, interactive stations and films.

Papiliorama – Exotic Butterflies and More – Kerzers (Bern)

The tropical gardens Papiliorama and Nocturama in Kerzers are home to plants and animals from the tropics. In the Anthropodarium, arthropods are exhibited. The Swiss Butterfly Garden is dedicated to native butterfly species.

The Zoo, situated on Zurich Mountain, houses 340 animal species in habitats designed to be natural. Ranging from the Himalayan Mountains to South American grasslands to the Masoala rain forest, eco-systems have been created here, in which the animals, including endangered species, can roam free and widely. A petting zoo also enables close contact between people and native livestock as well as domesticated animals.


Geneva Museum of Ethnography – Carl-Vogt - History

At a time when colonial history and its legacy is becoming an object of controversial debate worldwide, ethnography museums can play a key educational role.

The recent Black Lives Matter protests against statues representing public figures related to or associated with the slave trade, colonialism, and racism have reopened a debate about the role of historic symbols in the public space. This debate, which has been key in the fields of anthropology and museology over the last fifty years, has now gained visibility outside the academic realm. All over the world, ethnographical museums have been facing the following question: what to do with ethnographic collections, which explicitly or implicitly are related to colonial history and an unfair relationship between former colonial states and colonies? How to display architectures that bear witness to racism like the famous building of the Royal Museum for Central Africa in Tervuren, Belgium or the building of the former French Museum of Colonies now transformed into the National Museum of History of Immigration? French anthropologist Jean Jamin had ironically suggested burning all these collections. But burning these objects is unlikely to solve the problem, as it would cancel the history of these objects, of the people who produced them and of those who brought them to the museum (fairly or unfairly).

Undeniably, many items that are on display in museums in Europe, United States, Canada, Russia, Australia and New Zealand were taken, looted, or bought at a time of unfair and asymmetric power relations. Even Switzerland, which had no formal colonies, owns important collections that are related to colonial history, as well explained by Boris Wastiau, director of the Geneva Ethnography Museum (MEG), in an upcoming interview to this journal. Some objects and buildings bear witness to a time in which science and anthropology were linked to the idea of a hierarchy of cultures. This perspective was defined by the idea that colonialism was a tool to bring civilization to colonies. Ethnography museums had the purpose of constructing an image of an exotic and primitive world to be distinguished from the civilized world, through the exhibition of a variety of non-European objects. Many scholars have defined this approach as “cannibalism” as the approach consumed other cultures’ objects while silencing those who fabricated them[1].

The long path of self-reform

After strong criticism and post-colonial influences over the last decade, a “symbolic revolution” shook the field of ethnographic museums in Europe. Most museums implemented innovative strategies for a more reflexive museology [2] and followed a new deontology in order to reshape their colonial heritage. Many were completely renovated others changed their name and museographical approach. Instead of ethnography, which is too close to the colonial context, most museums today prefer the denomination “world cultures”, “civilisations” or “world”, in order to build a new framework of reference, related to the post-colonial and globalised order. From Paris to Vienna, from Bale to Tervuren, many institutions have changed their name, their narratives and their displays in an attempt to critically discuss their colonial origins. Although this process has not always been clearly understood by visitors, undeniably the post-colonial critique has reduced the distance between the museums as centres of power and world’s peripheries, from which most collections and represented peoples come from. Those peoples, who used to be represented as objects of study, now claim to represent themselves within the museum display, to interpret their history and to manage or return their collections.

In parallel, a new international moral and legal context has flourished since the 1980s with the evolution of UNESCO and ICOM norms, the rise of indigenous’ rights awareness and the introduction of the intangible heritage category. The normative approach, therefore, of cultural diversity, the adoption of intercultural dialogue, and the various attempts to recognise previously invisible groups (be they former colonized peoples, indigenous peoples, or migrants) became the museums’ new discourse.

Unanswered questions

Besides this symbolic revolution, many ethical and political questions remain unsolved. What is the essence of heritage? Is it a universal public good or a particular tool for preserving and fostering the memory and identity of a specific group? How to set a base-line for the equal treatment of objects, which are on display in different museums all around the world? Why are the majority of objects on display in museums in Europe and in the United States if they come from African or Asian regions?

In a famous speech delivered in November 2017 in Ouagadougou, Burkina Faso, French president Emmanuel Macron announced that it was time to return cultural objects to African museums. This undoubtedly opened a Pandora’s box. At his request, a scientific and detailed report on the nature of French heritage was completed in November 2018 (the Sarr-Savoy report). دعا ل the restitution of many objects from Western museums to their countries of origins. Nevertheless, this restitution process raises many problems. On the one hand, at a national level, French laws are very strict about national museum objects, considered as “inalienable”. In order to return a single museum object, a specific piece of legislation needs to be created and voted by the French Parliament. On the other hand, the return of cultural objects is a very دولي مشكلة. It is extremely complicated to compare different heritage legislations with regard to the same group of items, located in different museums across Europe and the US. Except for cases of documented theft or looting, it is hard to identify the specific provenance of objects and to establish where and to whom they should be returned.

Behind all these legal questions, restitution remains very much a political issue. The increasing international legislation on the return of cultural objects should be interpreted along with the “internationalisation of multiculturalism”, to use Will Kymlicka’s definition. The historian Elazar Barkan called it a Post-Cold War international justice based on morality and restitution. In his opinion, the rising number of claims for restitution worldwide is the sign of a new policy in international relations. Accordingly, restitution should be considered as a tool for repairing historical wrongs, reconciling memories and giving visibility to indigenous peoples and former colonised countries. To this extent, restitution is a way of implementing an international politics of recognition in a guilt/victim relationship and museums are the battlefields where this process is taking place.

Beyond restitution

What should be done with colonial collections? Should museums return all items to their countries of origin even when it is not clear to whom they belong? The Anglo-Ghanaian philosopher Kwame Anthony Appiah exposed all the facets of this dilemma. Following a cosmopolitanist approach and criticizing an essentialist or nationalist perspective on heritage, Appiah explains that there is no direct link between the Nok civilisation and the contemporary state of Nigeria, nor between the Viking people and the people living in contemporary Norway. Heritage should not be considered as the possession of a single culture, because people and culture change over time, exchange with each other and are not fixed entities.

Undoubtedly, in the case of proven theft or looting, restitution should be encouraged and accomplished. But it should not be a magical solution to all heritage-related issues. The debate between universalism versus restitution follows a counterproductive path. There is no clear line in favour of one or the other. Knowledge depends on its transmission and its public likewise, heritage should be available to the largest possible audience, especially in developing countries. Science makes progress only when its results are shared internationally. Likewise, collections need to be shared with visitors all over the world. A “transnational shared heritage” with long-term loan-policies, mobility of collections and museum professionals, partnerships between institutions in terms of research, exhibition and cooperation, sharing of heritage interpretation and sharing of different memories would be much more influential than simple restitution.

Therefore the main question that needs to be addressed concerns the role of museums in our society today and for the next decade. Restitution is just one part of the picture, but the main mission of a museum is above all educational. Museums can be a very powerful instructive tool touching history, society, politics and economy. They should be considered educational institutions like schools, with a particular mission: they bear witness to a divisive and sensitive past. This might prove to become their strength if they succeed in displaying this past with diverse narratives. Cancelling or hiding their collections would be a mistake because it would contradict their very mission. On the contrary, displaying critically and explicitly their history with its prejudices, conflicts and racist ideologies and showing the different narratives in the interpretation of history would bring a lot of value to current and future generations. The permanent installation Whose Objects? at the Museum of Ethnography in Stockholm is an outstanding case of multi-vocal display. It shows 74 pieces of the famous Benin collection that was looted by British troops in 1897 and sold afterwards to many museums in Europe and the United States.[3] The exhibition compares different viewpoints on the topic of restitution, clearly underlying the history of these objects and the history of their circulation.

To this extent museums can play a fundamental role in our fragmented and disoriented societies: they can teach world history – and in particular colonialism and the link between science and racism. Burning statues or symbols of this divisive past is not the solution to a very complex problem. History has been always made of wars, conflicts, slavery and power relations. By adopting Thucydides’ realist approach to history, we should leave emotions and moral judgments behind while analysing the past. To make our future more cohesive and inclusive we need to build a shared and multi-vocal memory. All ethnography museum collections, thanks to their contentious origin, have the power to do so.

[1] Gonseth M-O., Hainard, J., & Kaehr, R. (Eds.), (2002). Le musée cannibale. Neuchâtel: Musée d’ethnographie.

[2] Pagani, C. “Exposing the Predator, Recognising the Prey: New institutional strategies for a reflexive museology”, ICOFOM Study Series [Online], 45 | 2017. URL : http://journals.openedition.org/iss/341 DOI: 10.4000/iss.341

[3] Whose Objects? Art Treasures from the Kingdom of Benin in the Collection of the Museum of Ethnography, Stockholm edited by Wilhelm Ostberg Stockholm: Etnografiska Museet, 2010. Bodenstein, F. & Pagani, C. “Decolonizing National Museums of Ethnography in Europe: Exposing and Reshaping Colonial Heritage (2000-2012)”, in The Postcolonial Museum. The Arts of Memory and the Pressures of History. 2014. Ed. by Ian Chambers, Alessandra De Angelis, Celeste Ianniciello, Mariangela Orabona. London: Routledge, 2014, pp. 39-49.

Camilla Pagani, PhD, is Lecturer in Political Theory at MGIMO University, Moscow, and Sciences Po Alumni Board Member.

Cover Photo: Franck Fife/ AFP

اتبعنا موقع التواصل الاجتماعي الفيسبوك, Twitter and LinkedIn to share and interact with our contents.

If you like our stories, videos and dossiers, sign up for our newsletter (twice a month). Newsletter Subscription


حضاره

If you are passionate about history, modern art or positive humanitarian action, Geneva is the place for you.

International Museum of the Red Cross and Red Crescent

Geneva is well known for being the birthplace of the Red Cross, which was founded by Henry Dunant. An interesting museum is dedicated to his work. Visit the permanent exhibition and discover the different humanitarian actions of the Red Cross.

At a new section called "Humanitarian Adventure”, visitors venture through three spaces with interesting themes such as defending human dignity, rebuilding family ties and limiting natural hazards. You will have the opportunity to virtually meet a dozen witnesses from different countries, all passionate about their actions.

Conservatory and Botanical Garden

A museum that’s alive! The Botanical Garden has a collection of over 12,000 species and is a feast for the senses an expression of the naturalistic spirit that prevailed in Geneva since its first botanical garden was created in 1817.

Today, the Conservatory and Botanical Garden occupy an area of 28 hectares. The herbarium with six million samples is one of the largest in the world.

Patek Philippe Museum

Discover the history of the watch and admire rare, luxury timekeeping specimens. Nestled in the Plainpalais District, the elegant Patek Philippe Museum was established in 2001.

See an impressive collection of watches designed by creators who came to Geneva between the 16th and 19th century to devote themselves to their passion. Of course, you will also discover the prestigious watch brand Patek Philippe from Geneva.

Ethnography Museum

Renowned throughout Switzerland, Geneva’s Ethnography Museum highlights the cultural richness of five continents and showcases the diversity of cultures.

Recently renovated, the MEG (as Genevans refer to it), inspires with topics such as the human sciences, arts and living practices.

International Museum of the Reformation

Geneva made its mark on history.

In 2005, the International Museum of the Reformation was founded in in the elegant Maison Mallet, which dates from the 18th century.

A respectable collection of paintings, unique art objects and manuscripts trace the history of this religious movement in Christianity that changed the face of Europe and Geneva. It’s a fascinating way to understand the city.

City of Time

This event space recalls the industrial past of the city. Today, the Cité du Temps (City of Time) hosts temporary exhibitions, as well as a permanent exhibition dedicated to the Swiss brand Swatch. Discover a large number of watches, from the very first Swatch established in 1983 to the latest models.

Museum of Modern and Contemporary Art (Mamco)

Modern art is on show in Geneva at Mamco, considered the most contemporary of the country's art museums and recognised worldwide for its exhibitions.

Founded in 1994, Mamco has hosted almost 500 exhibits. It highlights the innovative work of Swiss and international artists.

UNHCR Visitors Centre

This visitor centre explains the work of the United Nations Refugees Agency, an organisation that has the important mission of protecting refugees worldwide. During your visit you will get a better understanding of how the agency protects refugees that are displaced during natural catastrophes or conflicts.

Bodmer Foundation - Library and Museum

This extraordinary collection that comprises some of the most incredible intellectual discoveries, is housed in a beautiful building designed by Mario Botta. Papyri, manuscripts from the Middle Ages and a number of unique editions form part of the artefacts.

Original works of Dante and Shakespeare are not to be missed, as well as the fascinating Egyptian Book of Dead collection.

Get rewarded for your stays at Mӧvenpick Hotels & Resorts with exclusive benefits when you book direct.

For Mövenpick Hotels & Resorts sustainability is about meeting current needs while at the same time preserving & contributing to the future.

Subscribe to our newsletter and get access to exclusive offers and competitions!


شاهد الفيديو: متحف الاثنوغرافي (أغسطس 2022).