القصة

ديانا روس و Supremes يؤدون حفلهم الأخير


لقد كانوا أنجح فرق البوب ​​الأمريكية في الستينيات - وهي فرقة حققت نجاحات رقم 12 في أول عقد كامل من عصر موسيقى الروك أند رول ، حيث وضعتهم خلف إلفيس وبيتلز فقط من حيث هيمنة الرسم البياني. لقد ساعدوا في تحديد صوت الستينيات ، لكنهم مثل زملائهم الأيقونات فرقة البيتلز وسيمون وغارفانكل ، انفصلوا في السنة الأولى من السبعينيات. أُغلق الستار نهائيًا على ديانا روس وسوبرمز في 14 يناير 1970 ، في فندق فرونتير في لاس فيجاس ، نيفادا.

كان حفل الوداع في فيغاس آخر فصل في انفصال مطول لم يصبح رسميًا حتى نوفمبر 1969 ، ولكن ربما أصبح حتميًا في يوليو 1967 ، عندما أعطى رئيس شركة موتاون للتسجيلات بيري جوردي ديانا روس أعلى فاتورة على Supremes. أشارت هذه الخطوة بوضوح إلى نية غوردي إطلاق ديانا في مهنة منفردة - وهو شيء ربما كان يدور في ذهنه منذ اللحظة التي رفع فيها اسمها الأول من "ديان" وتخطى زملائها Supremes بجعل ديانا المغنية الرئيسية الرسمية للمجموعة.

نشأ كل من ماري ويلسون وفلورنس بالارد وديان روس معًا في مشروع بروستر للإسكان في ديترويت وبدأوا في العمل كأعداء في مجموعة غنائية أطلقوا عليها اسم "The Primettes". استغرق الأمر منهم عدة سنوات من العمل الكادح داخل المصنع الناجح الذي كان بيري جوردي يتجمع فيه قبل أن تحقق الفتيات اختراقاتهن في عام 1964. وشملت تلك السنوات تغيير اسم المجموعة مستوحى من جوردي ؛ تلميع وتلميع بتكليف من جوردي في مدرسة موتاون الداخلية ؛ وفي النهاية ، رفع ديانا الذي فرضه غوردي على صديقات طفولتها ، فلو وماري.

ومع ذلك ، حتى في أوائل عام 1964 ، عُرفت المجموعة التي ستصبح أعظم نجاح تجاري لشركة Motown باسم "No-Hit Supremes" حول هيتسفيل ، الولايات المتحدة الأمريكية ، المقر الرئيسي للشركة في ديترويت. كانت أغنية "Where Did Our Love Go" - وهي أغنية كتبها الفريق الأسطوري قريبًا من Holland-Dozier-Holland ورفضها Marvelettes التي ستخسر قريبًا - والتي بدأت سلسلة من النجاحات شاهدت فريق Supremes يسجل خمسة أغنيات فردية متتالية في المرتبة الأولى في فترة 10 أشهر من يوليو 1964 إلى مايو 1965. ستأتي خمس مرات أخرى قبل أن تجبر موتاون فلو بالارد على الخروج من المجموعة التي أنشأتها ، وسيأتي اثنان آخران مع سيندي بيردسونج كبديل بالارد قبل أن تترك ديانا روس Supremes خلفها


ديانا روس

ديانا روس (من مواليد 26 مارس 1944) مغنية وكاتبة أغاني وممثلة أمريكية من ديترويت. صعدت إلى الشهرة باعتبارها المغنية الرئيسية للمجموعة الصوتية Supremes ، التي أصبحت أكثر أعمال موتاون نجاحًا خلال الستينيات وواحدة من أفضل فرق الفتيات مبيعًا في العالم على الإطلاق. ما زلن أفضل فرقة نسائية رسمًا بيانيًا في تاريخ الولايات المتحدة ، [2] بإجمالي اثني عشر أغنية فردية ناجحة في الولايات المتحدة لوحة Hot 100 ، بما في ذلك "Where Did Our Love Go" و "Baby Love" و "Come See About Me" و "Love Child". [3]

  • مغني
  • مؤلف الأغاني
  • ملحن
  • ممثلة
  • منتج الأسطوانات
  • منتج الفيلم
  • منتج تلفزيوني
  • كاتب السيناريو
  • فنان

بعد رحيله عن Supremes في عام 1970 ، شرع روس في مهنة فردية ناجحة في الموسيقى والأفلام والتلفزيون وعلى المسرح. ألبومها الفردي الأول الذي يحمل اسمها ، ظهر فيه الأغنية رقم واحد في الولايات المتحدة "ليس نو ماونتن هاي كافي" والنشيد الموسيقي "Reach Out and Touch (Somebody's Hand)". تبع ذلك ألبومها الفردي الثاني ، كل شيء هو كل شيء، والتي أنتجت أول أغنية فردية لها في المملكة المتحدة "ما زلت أنتظر". واصلت مسيرتها المهنية الناجحة من خلال تنظيم جولات موسيقية عالمية مسجلة للأرقام القياسية ، وبطولة في عدد من العروض التليفزيونية الخاصة التي حظيت بمشاهدة عالية في أوقات الذروة ، وأصدرت ألبومات ناجحة مثل المسني في الصباح (1973), الماهوجني (1975) و ديانا روس (1976) وأغنيتهما الأكثر نجاحًا "Touch Me in the Morning" و "Theme from Mahogany" و "Love Hangover" على التوالي. أصدر روس أيضًا العديد من أفضل عشرة أغاني في السبعينيات والثمانينيات والتسعينيات. حققت أغنيتين فرديتين في المرتبة الأولى في الولايات المتحدة ، "Upside Down" (1980) و "Endless Love" (1981) ، بالإضافة إلى أغنية "Chain Reaction" رقم واحد في المملكة المتحدة (1986) والمرتبة الثانية في المملكة المتحدة "When You قل لي إنك تحبني "(1991).

غامر روس أيضًا بالتمثيل ، مع الأداء الحائز على جائزة غولدن غلوب والمرشح لجائزة الأوسكار في الفيلم سيدة تغني البلوز (1972) سجلت الموسيقى التصويرية الخاصة بها ، والتي أصبحت رقم واحد في مخطط ألبوم الولايات المتحدة. كما لعبت دور البطولة في فيلمين روائيين آخرين ، الماهوجني (1975) و الحذق (1978) ، عمل لاحقًا في الأفلام التلفزيونية من الظلام (1994) ، والتي تم ترشيحها أيضًا لجائزة جولدن جلوب ، و دبل بلاتينيوم (1999).

حصل روس على لقب "أنثى الترفيه في القرن" من قبل لوحة في عام 1976. هي الفنانة الوحيدة التي حصلت على رقم واحد في الفردي لوحة Hot 100 كفنان منفرد ، والنصف الآخر من الثنائي ، وكعضو في الثلاثي ، وكعضو في الفرقة. لوحة صنفتها على أنها 28 من أعظم 100 فنان على الإطلاق. [4] يُصنف روس ضمن أفضل 5 فنانين في لوحة مخطط 100 أغنية فردية من 1955 إلى 2018 عند الجمع بين أغانيها المنفردة وأغاني Supremes. [5] حصلت على أفضل 10 أغاني في المملكة المتحدة في كل واحد من العقود الخمسة الماضية ، وغنت الصدارة في أفضل 75 أغنية منفردة مرة واحدة على الأقل كل عام من 1964 إلى 1996 في المملكة المتحدة ، وهي فترة 33 عامًا متتالية وسجلًا قياسيًا لأي فنان. في عام 1988 ، تم إدخال روس في قاعة مشاهير الروك آند رول كعضو في Supremes. كتاب غينيس للارقام القياسية العالمية اعترفت بنجاحها في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة لكونها حققت نجاحات أكثر من أي فنانة في المخططات ، حيث بلغ مجموع مسيرتها المهنية 70 أغنية فردية مع عملها مع Supremes وكفنانة منفردة. حصلت على جوائز مركز كينيدي في عام 2007 ، وجائزة Grammy Lifetime Achievement في عام 2012 ، والميدالية الرئاسية للحرية في عام 2016.


عودة ديانا روس و Supremes إلى جولة الحب

كانت جولة العودة إلى الحب عبارة عن جولة موسيقية في عام 2000 قامت بها فرقة الغناء الأمريكية ديانا روس وفرقة سوبريميس.

في عام 1999 ، أصدرت ديانا روس ألبومها الأخير في Motown Records ، كل يوم هو يوم جديد. وفقًا لروس (في مقابلة مع باربرا والترز) ، اقترح سكوت ساندرز ، وهو صديق مقرب لروس ، إضافة مقطع Supremes كامل إلى جولتها الموسيقية الترويجية للألبوم الجديد آنذاك الذي ستؤدي فيه نسخًا كاملة من الأغاني التي قامت بها تم تسجيلها عندما كانت مع Supremes. تطورت الفكرة إلى عرض كامل لأغاني Supremes التي ستجمع روس مع شركائها الغنائيين السابقين ، ماري ويلسون وسيندي بيردسونغ ، بالإضافة إلى جولة لأول مرة مع جميع النساء اللائي أصبحن سوبريميس بعد رحيل روس في يناير 1970 وجان تيريل وسوزاي جرين وشيري باين وليندا لورانس. اقترب روس من آرثر فوغل ، رئيس العروض الترويجية للحفلات الموسيقية في TNA / SFX (الآن Live Nation Entertainment) ، الذي قيل إنه وافق. في خريف وشتاء 1999 ، اتصل روس بجميع أعضاء المجموعة السابقين ، وجعلهم على اتصال بـ TNA / SFX ، ثم ترك المفاوضات بين الفنانين ووكلائهم و TNA / SFX. عند الاتصال بمروج الجولة ، نظرت استفسارات ويلسون الأولية إلى راتب روس.

بدأت المفاوضات بين Supremes والمروجين في الانهيار في ديسمبر 1999 ، بعد وقت قصير من اتصال روس مع ويلسون. في الروايات المتضاربة التي قدمها ويلسون لصحيفة نيويورك تايمز والبرنامج التلفزيوني Primetime Live على قناة ABC ، ​​صرحت ويلسون أنها تريد التحدث مع روس مباشرة قبل بدء المفاوضات ، بينما شعر روس أنه يجب عليهم التحدث بعد إجراء المفاوضات. بعد اتصال روس الأولي ، أخرجت نفسها من المفاوضات تاركة إياها بين النساء وممثليهن والمروجين. عرضت TNA / SFX في البداية على جميع النساء مبلغ مليون دولار كدفعة مضمونة ، مما يعني أنهن سيحصلن على المبلغ الكامل لعقودهن ، بغض النظر عن عدد العروض التي تمت بالفعل ، على النحو المنصوص عليه من قبل روس. يتم تحديد رسوم أداء الجولة من خلال أحدث أرباح للفنان. ذكرت ويلسون أنها ربحت ما يقرب من مليون دولار من رسوم الأداء في العام السابق. تم إبلاغ ويلسون وبيردسونج أيضًا أنهما لن يكون لهما أي مساهمة إبداعية في العرض ، حيث لم يكن لديهما خبرة سابقة في إنشاء جولة في الاستاد. رفضت ويلسون العرض الأولي ، وشعرت أنه يجب أن يتم الدفع لها ، وروس ، وبيردسونج بالتساوي وأن يكون لها مساهمة متساوية في العرض. بحلول هذا الوقت ، أقنع ويلسون Birdsong بالسماح لـ Wilson بالتفاوض نيابة عنها ، على الرغم من عدم ظهور أي دليل يشير إلى أي جهود قام بها Wilson لزيادة عرض Birdsong. زادت TNA / SFX عرض ويلسون إلى 2 مليون دولار بعد رفضها الأولي. وافقت روس على تقديم ويلسون مبلغًا إضافيًا قدره 2 مليون دولار من مواردها المالية الشخصية ، بإجمالي 4 ملايين دولار. تم رفض طلب Wilson و Birdsong للإدخال الإبداعي في العرض مرة أخرى. صرح ويلسون بشكل خاطئ علنًا أن روس سيحصل على ما بين 15 إلى 20 مليون دولار للجولة. كان روس ، بصفته المنتج المشارك للجولة ، يتلقى 500000 دولار أمريكي في الليلة من TNA / SFX لتغطية نفقات الجولة. عندما تجاوزت نفقات الجولة التخصيص ، غطى روس شخصيًا الزيادات.

جاء عرض ويلسون الأخير البالغ 4 ملايين دولار وعرض Birdsong البالغ مليون دولار مع موعد نهائي في أوائل عام 2000 (من أجل البدء في إنتاج المجموعات ، وملابس الأزياء ، وتوظيف الموظفين ، وما إلى ذلك ، بالإضافة إلى بدء الجولة في الموعد المحدد. ). انقضى الموعد النهائي قبل أن يقبل ويلسون العرض النهائي. توقف المروج عن المفاوضات مع ويلسون و Birdsong. بدون ويلسون أو بيردسونج ، بدأ روس في التساؤل عما إذا كان سيستمر في تنظيم الجولة. وبحسب ما ورد ، أخبرها بيري جوردي ، بعد أن اتصل بها روس للحصول على المشورة ، بمواصلة "إذا كان شيئًا ما ستستمتع بفعله". قرر روس الاستمرار.

تم اختيار 70s Supremes Lynda Lawrence و Sherry Payne (عضوات في السيدات السابقات في The Supremes) ، اللتان تجريان بالفعل مفاوضات مع TNA / SFX للجولة ، لأداء مع روس في الجولة. اختارت المغنية الرئيسية في السبعينيات جان تيريل الخروج من الجولة ، بناءً على طلب من TNA / SFX لإجراء الاختبار ، حيث لم يسمع المروجون صوتها الغنائي منذ السبعينيات من القرن الماضي التي حققت أغاني فردية مع The Supremes و "Up The Ladder To The Roof" و "Stoned حب". اختارت سوزي غرين أيضًا عدم المشاركة في الجولة.

بدأ ويلسون جولة صحفية سلبية ، مدينًا RTL و Ross على وجه الخصوص. بعد ظهور ويلسون "Primetime Live" ، ظهر روس في الليلة التالية مع باربرا والترز لتصحيح بعض أخطاء ويلسون فيما يتعلق بأصول الجولة والتفاوت المزعوم في الأجور بينها وبين ويلسون ، دون جدوى. شوهت التقارير الصحفية روس ، على الرغم من قلة وسائل الإعلام ، إن وجدت ، التي اتصلت بـ TNA / SFX للتأكد من صحة رواية الفنان.

تلقت الجولة ترويجًا مكثفًا مع روس ولورنس وباين ظهروا في "The Today Show" و "The Oprah Winfrey Show" و VH1's Divas 2000: A Tribute To Diana Ross ، بعد المؤتمر الصحفي الأولي للجولة الذي عقد في Grand ملتقى محطة غراند سنترال في مدينة نيويورك. خلال المؤتمر الصحفي ، اقترح روس مرة أخرى أن أعضاء المجموعة السابقين الآخرين مرحب بهم للانضمام إلى الجولة.

بدأت الجولة في حلبة Spectrum في فيلادلفيا ، قبل بيعها بالكامل من 18000 شخص. تم بث أول خمس عشرة دقيقة من الحفلة بواسطة VH1. صمم بوب ماكي خمسة تغييرات في الأزياء للجولة. تضمن العرض شاشات فيديو ضخمة ، وفرقة من الراقصين ، ومغنيين داعمين وأوركسترا من 50 قطعة. استمر العرض في البداية ما يقرب من ساعتين ونصف ، ولكن تم اختصاره بعد القضاء على الاستراحة بعد أدائهم في ديترويت ، ميشيغان.

قامت روس بأداء أغانيها المنفردة بعد الاستراحة مع إضافة لورانس لأداء "Up The Ladder To The Roof" وأداء باين "Stoned Love" لاحقًا في الجولة.

على الرغم من المراجعات الرائعة ، لم تكن مبيعات التذاكر في العديد من الأسواق سريعة كما هو متوقع ، حيث ورد أنها استقرت في مكان ما بين 5000 و 11000 تذكرة تم بيعها لكل عرض ، في أماكن بسعة 18000 إلى 20000. كان أداء البيع الوحيد الآخر للجولة هو الأخير في ماديسون سكوير غاردن في مدينة نيويورك. تلقى العرض تقييمات متوهجة وشمل دويتو مرتجل بين روس ومغني R & ampB لوثر فاندروس لأغنيتها المنفردة "أفضل سنوات حياتي" عام 1993.

بعد وقت قصير من أداء MSG ، ألغت TNA / SFX الجولة ، مشيرة إلى بطء مبيعات التذاكر.


1983-2006: ديانا-لا يمكن وقفها

تجتمع ديانا مجددًا مع زملائها في فرقة Supremes في البرنامج التلفزيوني الخاص "Motown 25: أمس ، اليوم ، إلى الأبد".

تقدم ديانا حفلاً موسيقيًا مجانيًا في Great Lawn في Central Park. خلال العرض ، تبدأ الأمطار الغزيرة وتستمر ديانا في الأداء. ينتهي العرض مبكرا ووعدت بالعرض في اليوم التالي.

تزوجت ديانا من آرني نيس جونيور هذا العام ، وهي تستضيف حفل توزيع جوائز الموسيقى الأمريكية السنوي الثالث عشر.


محتويات

الأصول

في ديترويت في عام 1958 ، التقت فلورنس بالارد ، وهي طالبة في مدرسة ثانوية تعيش في مشاريع الإسكان بروستر-دوغلاس ، بول ويليامز وإدي كيندريكس ، اللذين كانا عضوين في مجموعة ديترويت الغنائية المعروفة باسم برايمز. [2] غنى بالارد ، وكذلك صديقة بول ويليامز بيتي ماكغلاون ، لذلك قرر ميلتون جينكينز ، مدير شركة Primes ، إنشاء مجموعة شقيقة تسمى Primettes. [2] جندت بالارد صديقتها المفضلة ماري ويلسون ، التي جندت زميلتها ديانا روس. [2] بدأ فريق Primettes بإرشاد وتمويل Jenkins ، من خلال أداء الأغاني الناجحة لفنانين مثل Ray Charles و Drifters في sock hops والنوادي الاجتماعية وعروض المواهب في جميع أنحاء منطقة ديترويت. [3] تلقت المجموعة الرباعية إرشادات إضافية من صديق المجموعة وكاتب الأغاني المعروف جيسي جرير ، وسرعان ما كسبت معجبين محليين. [4] ابتكرت الفتيات أسلوبًا مناسبًا للعمر مستوحى من اللباس الجماعي لمجموعة Doo-wop الشهيرة Frankie Lymon & amp the Teenagers. بالنسبة للجزء الأكبر ، قام Ballard و Ross و Wilson بأداء نتائج متساوية في الأغاني. في غضون بضعة أشهر ، تمت إضافة عازف الجيتار مارفن تاربلين إلى تشكيلة Primettes - وهي خطوة ساعدت في تمييز المجموعة عن العديد من الأعمال الطموحة الأخرى في ديترويت من خلال السماح للفتيات بالغناء مباشرة بدلاً من مزامنة الشفاه. [5]

بعد فوزهم في مهرجان وندسور-ديترويت الدولي للحرية في 4 يوليو 1960 ، كانت أنظار فريق بريميتز تسجل رقماً قياسياً. [3] على أمل توقيع المجموعة على شركة موتاون المحلية الناشئة ، طلب روس في عام 1960 من جاره القديم ، المغني الرئيسي في Miracles Smokey Robinson ، مساعدة المجموعة في الحصول على اختبار للمدير التنفيذي لشركة Motown Berry Gordy ، الذي كان قد أثبت بالفعل أنه مؤلف أغاني قادر. [6] أحب روبنسون "الفتيات" (كما كان معروفًا في ذلك الوقت في موتاون) [7] ووافق على المساعدة ، لكنه أحب عازف الجيتار أكثر بعد الحصول على إذن Primettes ، حيث استأجر Tarplin ، الذي أصبح عازف الجيتار في Miracles. [8] رتب روبنسون للاختبار الأولي للفيلم بدون مصاحبة من الالات الموسيقية بالنسبة لغوردي - لكن غوردي ، الذي شعر بأن الفتيات صغيرات السن وعديمي الخبرة في التسجيل كفنانات ، شجعهن على العودة بعد تخرجهن من المدرسة الثانوية. [8] [7] ، في وقت لاحق من ذلك العام ، سجل فريق Primettes أغنية واحدة لـ Lu Pine Records ، وهي تسمية تم إنشاؤها خصيصًا لهم بعنوان "Tears of Sorrow" ، والتي تم دعمها بـ "Pretty Baby". [9] ومع ذلك ، فشلت الأغنية المنفردة في العثور على جمهور. [9] بعد ذلك بوقت قصير ، انخرط ماكجلون وغادر المجموعة. [10] كانت الفتاة المحلية باربرا مارتن هي البديل الفوري لماكجلون. [9]

عاقدة العزم على ترك انطباع على Gordy والانضمام إلى مجموعة نجوم موتاون الصاعدة ، ترددت فرقة Primettes على استوديو التسجيل في Hitsville USA. [11] في النهاية ، أقنعوا جوردي بالسماح لهم بالمساهمة في التصفيق اليدوي وغناء الخلفية لأغاني فناني موتاون الآخرين بما في ذلك مارفن جاي وماري ويلز. [12] في يناير 1961 ، رضخ غوردي أخيرًا ووافق على توقيع الفتيات على علامته التجارية - ولكن بشرط أن يغيروا اسم مجموعتهم. [11] [13] بحلول هذا الوقت تم دمج The Primes مع Otis Williams & amp the Distants وسرعان ما وقعوا على موتاون باسم Temptations. [14] أعطى جوردي بالارد قائمة بالأسماء للاختيار من بينها والتي تضمنت اقتراحات مثل "دارلينز" و "سويت بي إس" و "ميلوديز" و "رويالتونز" و "الجواهر". [15] اختار بالارد "Supremes". [16] [12] في ربيع عام 1962 ، ترك مارتن المجموعة ليبدأ تكوين أسرة. وهكذا ، استمر Supremes المسمى حديثًا كثلاثي. [17]

بين عامي 1961 و 1963 ، أصدرت فرقة Supremes ستة أغانٍ منفردة ، بدءًا من أغنية "I Want a Guy" و "Buttered Popcorn" على علامة Tamla التابعة لشركة Motown. [11] ومع ذلك ، لم يتم رسم أي من هؤلاء الفرديين الستة الأولى في المراكز الأربعين الأولى في لوحة Hot 100. [18] يشار إليها مازحا باسم "Supremes التي لم يتم ضربها" حول مكاتب Motown's Hitsville USA ، [19] حاولت المجموعة التعويض عن عدم نجاحها من خلال القيام بأي عمل متاح في الاستوديو ، بما في ذلك التصفيق باليد والغناء الاحتياطي لفنانين موتاون مثل مارفن جاي وإغراء. خلال هذه السنوات ، تناوب الأعضاء الثلاثة على الغناء: فضل ويلسون القصص الناعمة ، وفضل بالارد الأغاني العاطفية القوية القيادة ، وفضل روس أغاني البوب ​​السائدة. تم كتابة وإنتاج معظم موادهم المبكرة بواسطة بيري جوردي أو سموكي روبنسون. [11] [20] في ديسمبر 1963 ، بلغت الأغنية المنفردة "عندما يبدأ الضوء الساطع من خلال عينيه" ذروتها في المرتبة 23 على لوحة Hot 100. [21]

كانت أغنية Lovelight هي الأولى من بين العديد من أغاني Supremes التي كتبها فريق إنتاج وكتابة الأغاني في Motown المعروف باسم Holland-Dozier-Holland. [11] في أواخر عام 1963 ، اختار بيري جوردي ديان روس - التي بدأت بالذهاب إلى "ديانا" في عام 1965 - لتكون المغنية الرئيسية للمجموعة. [22] مُنحت بالارد وويلسون بشكل دوري أغنيات منفردة على ألبومات Supremes ، وواصلت بالارد غناء رقمها الفردي "People" في حفل موسيقي على مدار العامين التاليين. [23]

في ربيع عام 1964 ، سجلت فرقة Supremes الأغنية المنفردة "Where Did Our Love Go". [24] كانت الأغنية في الأصل من تصميم هولاند دوزير هولاند لمارفيليت ، الذين رفضوها. [24] على الرغم من أن Supremes لم تعجبهم الأغنية ، أجبرهم المنتجون على تسجيلها. [24] في أغسطس 1964 ، بينما قام العظماء بجولة كجزء من ديك كلارك قافلة النجوم، وصل فيلم "Where Did Our Love Go" إلى المركز الأول على قوائم البوب ​​الأمريكية ، الأمر الذي أثار دهشة وسعادة المجموعة. [25] كانت أيضًا أول أغنية لهم تظهر على مخطط الفردي في المملكة المتحدة ، حيث وصلت إلى المرتبة الثالثة. [26]

تبع فيلم "Where Did Our Love Go" أربع أغانٍ متتالية رقم واحد في الولايات المتحدة: [7] "Baby Love" (الذي كان أيضًا رقم واحد في المملكة المتحدة) ، "Come See About Me" ، "Stop! In اسم الحب "و" العودة بين ذراعي مرة أخرى ". [21] [27] تم ترشيح أغنية "Baby Love" لجائزة جرامي لعام 1965 لأفضل أغنية R & ampB. [28]

تأثير

احتضن Supremes عن عمد صورة أكثر بريقًا من الفنانين السود السابقين. تم إنجاز الكثير من هذا بناءً على طلب من رئيس موتاون بيري جوردي وماكسين باول ، الذي أدار قسم تطوير الفنانين في مدرسة موتاون الداخلية. [29] على عكس العديد من معاصريها ، غنت روس بصوت رقيق وهادئ ، وتوافق أسلوبها الصوتي من خلال جعل النساء الثلاث يجملن أنوثتهن بدلاً من تقليد صفات المجموعات الذكورية. متجنبين المظاهر البسيطة وإجراءات الرقص الأساسية ، ظهرت فرقة Supremes على خشبة المسرح في مكياج مفصل وفساتين وشعر مستعار بأسلوب راقٍ ، وأدوا تصميم رقصات رشيقة من تصميم مصمم الرقصات في موتاون Cholly Atkins. وقال باول للمجموعة "كونوا مستعدين للأداء أمام الملوك والملكات". [29] أراد جوردي أن تكون فرقة Supremes ، مثل جميع فناني الأداء ، جذابة بنفس القدر للجماهير السوداء والبيضاء. [30]

المجلات العامة مثل زمن و أخبار ديترويت علق على عرض Supremes المصقول. [31] في ملف تعريف لموسيقى الروك في مايو 1965 ، زمن وصفت فرقة Supremes بأنها "مجموعة موسيقى الروك أند رول النسائية الحاكمة" وقالت إن روس "محسودة للغاية على صوتها المشاغب الذي يأتي إلى هنا". [32] أرنولد إس هيرش أخبار ديترويت قال عن Supremes: "إنهم لا يصرخون أو ينوحون بشكل غير مترابط. يمكن للشخص البالغ أن يفهم تسعة من كل 10 كلمات يغنيها. والأكثر إثارة للدهشة ، يمكن اكتشاف اللحن بوضوح في كل أغنية." [31] موسوعة بريتانيكا وعلق على أن الأغاني الفردية الناجحة لـ Supremes "بدت حديثة ، ومتحركة للأعلى ، وحسية بشكل أنيق بطريقة تروق للبالغين والمراهقين من جميع المعتقدات." [33]

بحلول عام 1965 ، كان Supremes نجومًا دوليين. قاموا بجولة حول العالم ، وأصبحوا يتمتعون بشعبية في الخارج تقريبًا كما كانت في الولايات المتحدة. [34] [35] بعد نجاحاتهم الأولى تقريبًا ، سجلوا أغانٍ للموسيقى التصويرية للصور المتحركة ، وظهرت في فيلم عام 1965 كرة الشاطيء، وصادقت على عشرات المنتجات ، في وقت ما كان لها علامة تجارية خاصة بها من الخبز. بحلول نهاية عام 1966 ، تضمنت أغانيهم الأولى "I Hear a Symphony" و "You Can't Hurry Love" و "You Keep Me Hangin 'On". [36] في ذلك العام أفرجت المجموعة أيضًا The Supremes A 'Go-Go، الذي أصبح في 22 أكتوبر / تشرين الأول أول ألبوم لمجموعة نسائية يصل إلى المرتبة الأولى في الولايات المتحدة لوحة 200 ، يطرق فريق البيتلز مسدس من الصدارة. [37] نظرًا لأن Supremes كانت شائعة لدى الجماهير البيضاء وكذلك السوداء ، فقد جعل جوردي المجموعة تقدم أداءً في نوادي العشاء الشهيرة مثل Copacabana في نيويورك. [38] تم دمج معايير برودواي والبوب ​​في ذخيرتهم جنبًا إلى جنب مع الأغاني الناجحة الخاصة بهم. [39] ونتيجة لذلك ، أصبحت فرقة Supremes واحدة من أوائل الأعمال الموسيقية السوداء التي حققت نجاحًا كاملاً ومستدامًا في كروس أوفر. شهد موسيقيو موسيقى الروك أند رول السوداء في الخمسينيات من القرن الماضي العديد من ألحانهم الأصلية المغطاة من قبل الموسيقيين البيض ، وعادة ما تحقق هذه الأغلفة شهرة ونجاحًا في المبيعات أكثر من النسخ الأصلية. ومع ذلك ، فإن نجاح Supremes تصدى لهذا الاتجاه. يضم أعضاء المجموعة ثلاثة أعضاء تم تسويقهم لشخصياتهم الفردية (وهي حركة غير مسبوقة في ذلك الوقت) وصوت ديانا روس الصديق للبوب ، كسر Supremes الحواجز العرقية بأغاني موسيقى الروك أند رول التي تدعمها أساليب R & ampB. أصبحت المجموعة مشهورة للغاية محليًا وخارجيًا ، لتصبح واحدة من أوائل الأعمال الموسيقية السوداء التي تظهر بانتظام في البرامج التلفزيونية مثل هلابالو, قصر هوليوود, عرض ديلا ريسو على وجه الخصوص ، عرض إد سوليفان، حيث ظهروا فيها 17 مرة. [29] في عام 2003 ، كتب فريد برونسون أنه في عام 1959 ، عندما تشكلت فرقة Supremes تحت اسم Primettes ، "لم يكن أحد يتوقع أنهم سيصبحون أنجح فرقة غنائية أمريكية على الإطلاق." [40]

التغييرات

أدت المشاكل داخل المجموعة وداخل مستقر فناني الأداء في Motown Records إلى توتر بين أعضاء Supremes. شعر العديد من فناني موتاون الآخرين أن بيري جوردي كان يفرط في الاهتمام بالمجموعة وعلى روس ، على وجه الخصوص. [18] في أوائل عام 1967 ، تم تغيير اسم العمل رسميًا لفترة وجيزة إلى "Supremes with Diana Ross" قبل أن يتغير مرة أخرى إلى "Diana Ross & amp the Supremes" بحلول منتصف الصيف. [11] كانت المعجزات قد أصبحت "Smokey Robinson & amp the Miracles" قبل عامين. شهد خريف عام 1967 أن تصبح مارثا و Vandellas "Martha Reeves & amp the Vandellas". [41] بعد أن علم أن روس سيحصل على أعلى الفواتير ، ضغط ديفيد روفين ، دون جدوى ، لإعادة تسمية The Temptations باسم "David Ruffin & amp the Temptations" ، [42] على الرغم من أن Gordy أكد ذلك لأنهم سيقدمون عملين ، مغني رئيسي ومجموعة ، قد يطلب موتاون المزيد من الأموال للحجوزات الحية. [43]

غذى تغيير اسم Supremes الشائعات الحالية عن مهنة فردية لروس وساهم في التفكيك المهني والشخصي للمجموعة. في الواقع ، كان غوردي ينوي استبدال روس بباربرا راندولف في وقت مبكر من خريف عام 1966 ، لكنه غير رأيه وبدلاً من ذلك أبقى روس في المجموعة لعدة سنوات أخرى. [44]

عندما أصبح روس النقطة المحورية في Supremes ، عانت بالارد من الاكتئاب وبدأت في الشرب بشكل مفرط ، واكتسب وزنًا حتى لم تعد قادرة على ارتداء العديد من ملابسها المسرحية بشكل مريح. خلال هذه الفترة المضطربة ، اعتمدت بالارد بشكل كبير على نصيحة زميلتها في المجموعة ماري ويلسون ، التي حافظت معها على صداقة وثيقة. بينما كان ويلسون رزينًا ومحايدًا ظاهريًا على أمل الحفاظ على استقرار المجموعة ، نصح بالارد بشكل خاص أن روس وجوردي كانا حريصين على الإطاحة بالارد. [45]

بحلول عام 1967 ، لم تظهر بالارد لتسجيل المواعيد ، أو كانت تصل إلى العروض وهو مخمور جدًا لأداءها. بالنسبة لبعض عروض أوائل عام 1967 ، تم استبدالها بمارلين بارو (عضو في مجموعة موتاون الاحتياطية The Andantes). بحثًا عن بديل دائم ، فكر جوردي مرة أخرى في باربرا راندولف ، وربما كان يعتقد أنه يمكن إعداد راندولف كمغني رئيسي للمجموعة بمجرد أن تقرر أخذ روس منفردًا. ومع ذلك ، لم يستقبل روس راندولف جيدًا. في أبريل 1967 ، اتصل غوردي بسيندي بيردسونغ ، عضو باتي لابيل وأمبير بلو بيلز الذي يشبه بالارد ظاهريًا ، مع خطط لإحضارها كبديل بالارد. [46] أوضح خططه بالارد وزملائها في المجموعة في اجتماع منتصف أبريل ، وتم إحضار بيردسونج لبدء التدريبات. [46] لم يطرد جوردي بالارد بشكل مباشر في ذلك الوقت ، وطلب من بالارد بدلاً من ذلك الاستقالة بمفردها. [46]

ظهرت Birdsong لأول مرة مع Supremes في مكان Ballard في حفل موسيقي مفيد في Hollywood Bowl في 29 أبريل 1967. [46] [47] بعد الأداء ، علم Gordy بسرعة أن Birdsong كان لا يزال ملتزمًا تعاقديًا مع Blue Belles عندما كان محامو تلك المجموعة رفع دعوى قضائية ضده. في مايو ، عادت بالارد لما اعتقدت أنه فترة اختبار ، على الرغم من أنه في الواقع كان تدبيرًا مؤقتًا حتى تمكن Gordy من شراء عقد Birdsong. خلال شهري أيار (مايو) وحزيران (يونيو) ، مع العلم أنها كانت على بعد خطوة واحدة من طردها ، حاولت بالارد أن تقترب من الخط ، وتقلل من حجمها وتلتزم بالالتزامات في الوقت المحدد وبصورة رصينة. على الرغم من ذلك ، كان Birdsong يسافر سراً مع Supremes ، ويدرس روتينهم. [46]

في 29 يونيو 1967 ، عادت الفرقة إلى فندق Flamingo في لاس فيجاس باسم "Diana Ross & amp the Supremes". مرت أول يومين من مشاركة فلامنغو بسلاسة. في 1 يوليو ، عند تقديم تقرير عن الماكياج وخزانة الملابس قبل عرضهم الأول في المساء ، اكتشف بالارد مجموعة إضافية من العباءات والأزياء التي تم إحضارها من أجل Cindy Birdsong. غضبت بالارد ، وأدت الحفلة الموسيقية الأولى في الليل وهي مخمورة ، مما أدى إلى حادثة محرجة على خشبة المسرح حيث تم الكشف عن معدتها عندما دفعتها عمدًا إلى الأمام خلال روتين رقص. غاضبًا ، أمر غوردي بإعادتها إلى ديترويت وطردها نهائيًا من المجموعة. شغلت Birdsong مكانها رسميًا خلال العرض الثاني في 1 يوليو. [48]

تم إطلاق سراح بالارد من موتاون نهائيًا في 22 فبراير 1968 ، عندما تلقت دفعة لمرة واحدة بقيمة 139804.94 دولارًا أمريكيًا في شكل إتاوات وأرباح. [49] حاولت مهنة منفردة مع ABC Records ، واضطرت إلى رفض عقد منفرد قدمته موتاون رسميًا كجزء من تسويتها. [50] فشلت أغنيتي بالارد الفرديتين لعام 1968 في الرسم البياني وتم وضع ألبومها المنفرد على الرف. [51] في عام 1971 ، رفعت بالارد دعوى على موتاون مقابل 8.7 مليون دولار ، مدعية أن جوردي وديانا روس تآمرا لإجبارها على الخروج من المجموعة [52] حكم القاضي لصالح موتاون. غرق بالارد في نهاية المطاف في الفقر وتوفي فجأة في 22 فبراير 1976 ، من تجلط الدم في الشريان التاجي عن عمر يناهز 32 عامًا.

رحيل روس

غادر هولاند-دوزير-هولاند موتاون في أوائل عام 1968 بعد نزاع مع الملصق حول الإتاوات وتقاسم الأرباح. [54] بدأت جودة إنتاج موتاون (وسجلات ديانا روس وسوبرمز على وجه الخصوص) في التعثر نتيجة لذلك. من "انعكاسات" في عام 1967 إلى "الوزن" في عام 1969 ، وصلت ستة فقط من أصل 11 أغنية فردية تم إصدارها إلى قائمة أفضل 20 أغنية ، وواحدة فقط من هؤلاء ، وهي أغنية "Love Child" لعام 1968 ، [55] احتلت المركز الأول. نظرًا للتوتر داخل المجموعة والجداول الصارمة للجولات ، لم تظهر ماري ويلسون ولا سيندي بيردسونغ في العديد من هذه الأغاني الفردية تم استبدالها في هذه التسجيلات بمغني الجلسة مثل الأندانت. [56] كانت التغييرات داخل المجموعة وانخفاض مبيعاتها علامات على التغيرات في صناعة الموسيقى. لقد طغت الروح القائمة على الإنجيل لدى فنانات الأداء مثل أريثا فرانكلين على صوت Supremes الذي يعتمد على موسيقى البوب ​​، والذي تطور الآن ليشمل المزيد من المواد الموجودة في منتصف الطريق. في مناخ ثقافي تأثر الآن أكثر من أي وقت مضى بالحركات الثقافية المضادة مثل حزب الفهود السود ، وجد Supremes أنفسهم مهاجمين لأنهم ليسوا "سود بما فيه الكفاية" ، وخسروا أرضهم في سوق الموسيقى السوداء. [57]

في منتصف عام 1968 ، بدأ موتاون عددًا من التعاونات رفيعة المستوى لـ Supremes مع زملائهم القدامى ، The Temptations. إلى جانب حقيقة أن كلتا المجموعتين قد تشكلتا معًا ، فإن الاقتران كان له معنى مالي: كان لدى Supremes قاعدة معجبين من البيض في الغالب ، في حين أن The Temptations كان في الغالب قاعدة معجبين من السود. بحلول عام 1969 ، بدأت العلامة خططًا لمهنة ديانا روس المنفردة. [58] تم النظر في عدد من المرشحين - أبرزهم سيريتا رايت - ليحلوا محل روس. بعد رؤية جان تيريل البالغة من العمر 24 عامًا وهي تؤدي مع شقيقها إرني في فلوريدا ، قررت بيري غوردي استبدال روس. تم توقيع Terrell على Motown وبدأت في تسجيل أول أغاني ما بعد Ross Supremes مع ويلسون و Birdsong خلال النهار ، بينما قام ويلسون وبيردسونغ بجولة مع روس في الليل. في الوقت نفسه ، بدأت روس في إجراء أول تسجيلاتها الفردية. في 2 نوفمبر 1969 ، تم الإبلاغ عن مهنة روس الفردية لأول مرة من قبل ديترويت فري برس. [59]

تم تسجيل أغنية "Someday We'll Be Together" بقصد إصدارها كأول أغنية منفردة لديانا روس. رغبته في الحصول على رقم قياسي نهائي في Supremes ، قام Gordy بدلاً من ذلك بإصدار الأغنية كأغنية Diana Ross & amp the Supremes ، على الرغم من حقيقة أن لا ويلسون ولا بيردسونغ غنّا في التسجيل. احتل فيلم "Someday We'll Be Together" المرتبة الأولى على قوائم البوب ​​الأمريكية ، حيث لم يصبح نجم Supremes رقم 12 والأخير رقم واحد فحسب ، بل أصبح أيضًا صاحب المركز الأول في ستينيات القرن الماضي. ستمثل هذه الأغنية أيضًا الظهور التلفزيوني الأخير لـ Supremes مع روس ، في الأداء عرض إد سوليفان في 21 ديسمبر 1969. [60]

The Supremes في السبعينيات

قدمت Diana Ross & amp the Supremes أداءهما النهائي في 14 يناير 1970 ، في فندق فرونتير في لاس فيجاس. [61] تم إصدار تسجيل مباشر للأداء في وقت لاحق من ذلك العام في مجموعة مزدوجة LP بعنوان وداع. في الأداء النهائي ، تم تقديم البديل لديانا روس ، جان تيريل. وفقًا لماري ويلسون ، بعد هذا الأداء ، أراد بيري جوردي استبدال تيريل بسيريتا رايت. رفض ويلسون ، مما أدى إلى تصريح غوردي بأنه كان يغسل يديه من المجموعة بعد ذلك. [62] بعد أداء فندق فرونتير ، بدأت روس مسيرتها الفنية رسميًا كعازفة منفردة. واصلت ماري ويلسون وسيندي بيردسونغ العمل مع جان تيريل في أول ألبوم لما بعد روس سوبريميس ، الحق علي. [63]

فرقة Supremes بقيادة تيريل - التي أعيد تسميتها الآن باسم "The Supremes" المعروفة بشكل غير رسمي في البداية باسم "The New Supremes" ، وفي السنوات اللاحقة أطلق عليها اسم "The 70s Supremes" بشكل غير رسمي - حققت نتائج تشمل "Up the Ladder to the Roof" (الولايات المتحدة) رقم 10 ، المملكة المتحدة رقم 6) ، "Stoned Love" (رقم الولايات المتحدة 7 ، المملكة المتحدة رقم 3) و "Nathan Jones" (رقم 16 في الولايات المتحدة ، رقم المملكة المتحدة 5) ، وجميعها من إنتاج فرانك ويلسون. كانت هذه الأغاني الفردية الثلاثة أيضًا من أفضل عشرة أغاني في R & ampB ، حيث أصبح "Stoned Love" آخر أغنية R & ampB في ديسمبر 1970. أنتج فريق كتابة الأغاني / الإنتاج Nickolas Ashford و amp Valerie Simpson أفضل 20 أغنية أخرى للمجموعة ، Supremes / Four Tops نسخة ثنائية من أغنية "River Deep - Mountain High" لـ Ike & amp Tina Turner's. [64]

في عام 1972 ، حصل فريق Supremes على آخر 20 أغنية منفردة ، "Floy Joy" ، من تأليف وإنتاج Smokey Robinson ، تليها آخر 40 أغنية في الولايات المتحدة للنسخة التي يقودها جان تيريل ، "Automatically Sunshine" ( رقم الولايات المتحدة 37 ، المملكة المتحدة رقم 10). أصبحت أغنية "Automatically Sunshine" فيما بعد آخر 10 أغاني فردية للمجموعة في المملكة المتحدة. في كل من "فلوي جوي" و "صن شاين" ، شارك تيريل في الصدارة مع ماري ويلسون. لم يبذل موتاون ، عن طريق الانتقال بعد ذلك من ديترويت إلى لوس أنجلوس لاقتحام الصور المتحركة ، سوى جهد محدود للترويج لمواد Supremes الجديدة ، وبدأت شعبيتها ومبيعاتها في التضاؤل. غادرت سيندي بيردسونغ المجموعة في أبريل 1972 ، بعد تسجيلها فلوي جوي الألبوم ، لتبدأ عائلة ، كان استبدالها ليندا لورانس ، عضو سابق في مجموعة النسخ الاحتياطي لستيفي وندر ، الجيل الثالث (سلف Wonderlove). تم التعاقد مع جيمي ويب لإنتاج LP التالي للمجموعة ، The Supremes من إنتاج وترتيب جيمي ويب، [65] لكن الألبوم وأغنيته المنفردة الوحيدة "أعتقد أنني سأفتقد الرجل" فشلت في إحداث تأثير على لوحة مخطط البوب ​​، مع ذروة المنفرد في المرتبة 85 في 24 نوفمبر 1972. [21]

في أوائل عام 1973 ، وصل فيلم "الطقس السيئ" الذي أنتجه ستيفي وندر إلى ذروته في المرتبة 87 على قوائم البوب ​​الأمريكية والرقم 37 في المملكة المتحدة. [21] [26] غادر لورانس لبدء عائلة ، لذلك عادت سيندي بيردسونغ إلى المجموعة. [66]

أصيب جان تيريل بالفزع من هذا السجل الضعيف والافتقار إلى الدعم الترويجي من موتاون ، وغادر المجموعة واستبدلت به شيري باين ، أخت فنان تسجيل Invictus Records فريدا باين. [66]

بين رحيل Laurence و Terrell عام 1973 وأول أغنية Supremes مع Scherrie Payne ، "He's My Man" ، أغنية ديسكو شارك فيها باين وويلسون صوتًا رئيسيًا ، كان موتاون بطيئًا في إنتاج عقود لـ Payne و Birdsong العائد. قبل إصدار الألبوم في عام 1975 ، ظلت فرقة Supremes تمثل عملاً حيًا شائعًا ، واستمرت في التجول في الخارج ، لا سيما في المملكة المتحدة واليابان. لم تكن التسجيلات الجديدة للمجموعة ناجحة مثل إصداراتهم السابقة ، على الرغم من أغنية "He's My Man" من الألبوم المتفوقين كان ديسكو شهيرًا في عام 1975. في عام 1976 ، غادر Birdsong مرة أخرى وحل محله Susaye Greene ، عضو سابق آخر في Wonderlove. [67]

أصدر هذا الإصدار الأخير من Supremes ألبومين ، كلاهما جمع شمل Supremes مع Holland-Dozier-Holland: طاقة عالية، والذي يتضمن Birdsong على جميع المسارات ، و ماري وشيري وأمبير سوساي. [11] خلال تلك السنة ، أصدر فريق Supremes أغنية "سأدع قلبي يقوم بالمشي" ، وهي آخر 40 أغنية لهم على لوحة Hot 100. [21]

في 12 يونيو 1977 ، أقامت فرقة Supremes حفل وداع في مسرح Drury Lane في لندن حيث خرجت ويلسون من مسيرتها المهنية المنفردة واختارت Scherrie و Susaye جويس فينسنت لإكمال الثلاثي كعضو ثالث جديد. بدلاً من ذلك ، قرر موتاون أنه بدون أي أعضاء أصليين ، سيتم حل Supremes. [16]

أعمال مستوحاة من Supremes

تم نشر وإنتاج العديد من الأعمال الخيالية التي تستند جزئيًا إلى مسيرة المجموعة. فيلم 1976 البريق يعرض قصة ثلاثية غنائية تشبه Supremes تسمى "Sister & amp the Sisters" من هارلم ، نيويورك. تم تأليف نتيجة الفيلم من قبل كورتيس مايفيلد ، وحقق ألبوم الموسيقى التصويرية لأريثا فرانكلين نجاحًا تجاريًا. طبعة جديدة من البريق كان قيد التطوير في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين مع مغنية R & ampB عليا كرائدة ، ولكن تم تأجيل المشروع عندما توفيت عالية في عام 2001. [68] البريق تم إصدار طبعة جديدة في نهاية المطاف في أغسطس 2012 وبطولة جوردين سباركس وويتني هيوستن ، في دورها السينمائي الأخير. [69]

في 21 ديسمبر 1981 ، الحائزة على جائزة توني الموسيقية فتيات الاحلام افتتح في المسرح الإمبراطوري في برودواي واستضاف 1522 عرضًا. المسرحية الموسيقية ، التي تستند بشكل فضفاض إلى تاريخ Supremes ، تتبع قصة الأحلام ، وهي ثلاثية غنائية من شيكاغو أصبحت نجمات موسيقى. العديد من الشخصيات في المسرحية هي نظائر من نظرائهم في الحياة الواقعية Supremes / Motown ، مع تركيز القصة على Florence Ballard doppelgänger Effie White. على الرغم من تأثرها بموسيقى Supremes و Motown ، فإن الأغاني الموجودة في المسرحية هي مزيج أوسع من موسيقى R & ampB / Soul وموسيقى Broadway. أحبت ماري ويلسون المسرحية الموسيقية ، لكن ديانا روس كانت غاضبة منها ورفضت رؤيتها. [70]

الجوائز والمتابعين

تم ترشيح Supremes مرتين لجائزة جرامي - لأفضل تسجيل إيقاع وأمبير بلوز ("Baby Love" ، 1965) وأفضل أداء صوتي معاصر لمجموعة Rock & amp Roll ("Stop! In the Name of Love" ، 1966) - ولكن لم يفز به مطلقًا جائزة في المنافسة. [71] تمت إضافة ثلاث من أغانيهم إلى قاعة مشاهير جرامي: "Where Did Our Love Go" و "You Keep Me Hangin 'On" (كلاهما 1999) و "Stop! In the Name of Love" (2001). [72]

"Stop! In the Name of Love" و "You Can't Hurry Love" هما من بين 500 أغنية في Rock and Roll Hall of Fame التي شكلت موسيقى الروك أند رول. [73] تم إدخال تشكيلة روس ويلسون بالارد في قاعة مشاهير الروك آند رول في عام 1988 ، وحصلت على نجمة في ممشى المشاهير في هوليوود في عام 1994 ، ودخلت في قاعة مشاهير مجموعة فوكال في عام 1998. في عام 2004 ، صخره متدحرجه وضعوا المجموعة في المرتبة 97 على قائمة "أعظم 100 فنان في كل العصور". [74] تشتهر فرقة Supremes بالتأثيرات التي أحدثوها على مجموعات الفتيات السود اللواتي خلفهن في الموسيقى الشعبية ، مثل The Three Degrees و The Emotions و The Pointer Sisters و En Vogue و TLC و Destiny's Child و Cleopatra. [75]

قالت مادونا عن طفولتها: "كانت فرقة البيتلز هناك ، لكنني كنت أكثر حرصًا على The Supremes. كنت حقًا في فرق الفتيات." [76]

لم الشمل

جعل اهتمام المعجبين فكرة جولة لم شمل Supremes فكرة مربحة للغاية خلال الثمانينيات. في عام 1982 ، في الوقت الذي أعاد فيه موتاون توحيد جميع الإغراءات ، ترددت شائعات بأن موتاون سيعيد توحيد Supremes. تم اعتبار تشكيلة عام 1974 من Supremes (Wilson و Birdsong و Payne) من أجل لم الشمل هذا ، والذي كان من المقرر أن يتضمن تسجيلات جديدة وجولة. تحت إشراف بيري جوردي ، رفض ويلسون لم الشمل ، وألغيت الفكرة. اجتمع روس لفترة وجيزة مع ويلسون وبيردسونج لأداء "يومًا ما سنكون معًا" على موتاون 25: أمس ، اليوم ، إلى الأبد تلفزيون خاص ، تم تسجيله في 25 مارس 1983 ، وبث على قناة إن بي سي في 16 مايو 1983. [77]

في عام 2000 ، تم وضع خطط لروس للانضمام إلى ويلسون وبيردسونج في جولة لم شمل "ديانا روس وأمبير ذا سوبرمز: العودة إلى الحب". ومع ذلك ، مر ويلسون بالفكرة ، لأنه بينما عرض المروجون على روس 15 مليون دولار للأداء ، عُرض على ويلسون 4 ملايين دولار و Birdsong أقل من مليون دولار. [78] عرضت روس نفسها مضاعفة المبالغ التي عرضت على كل من ويلسون وبيردسونغ في الأصل ، ولكن بينما قبل بيردسونغ ، ظل ويلسون مصراً ، ونتيجة لذلك ، تم إبرام الصفقة مع كل من سوبريميس السابقين. في النهاية ، استمرت جولة "العودة إلى الحب" كما هو مقرر ، ولكن مع انضمام باين ولورنس إلى روس ، على الرغم من عدم وجود أي من الثلاثة في المجموعة في نفس الوقت ولم يغني باين ولا لورانس أيًا من الأغنية الأصلية التسجيلات التي كانوا يغنونها الآن على الهواء مباشرة. تم اعتبار سوزي غرين أيضًا في هذه الجولة ، لكنها رفضت الاختبار من أجلها. صرخ نقاد الموسيقى قذرًا وأصيب العديد من المعجبين بخيبة أمل بسبب هذا وارتفاع أسعار تذاكر العروض. على الرغم من أن الجولة حققت أداءً جيدًا في الأسواق الكبيرة بما في ذلك قرب السعة في ليلة الافتتاح في فيلادلفيا وبيعها في ماديسون سكوير غاردن في نيويورك ، إلا أنها كانت أقل أداءً في الأسواق الصغيرة / المتوسطة. تم إلغاء الجولة بعد تشغيل نصف التواريخ فقط في خط سير الرحلة. [79]

مجموعات ما بعد Supremes

في عام 1986 ، بدأ جان تيريل وشيري باين وليندا لورانس أداء دور "The FLOS": السيدات السابقات في Supremes. عندما استقال تيريل في عام 1992 ، سوندراي تاكر ، أخت لورانس ، تدخلت لفترة قصيرة ، ولكن تم استبدالها بفريدي بول في عام 1996. ومؤخراً في سبتمبر 2009 ، تم استبدال بول بجويس فينسنت ، التي كانت تعمل سابقًا في توني أورلاندو ودون.

قدمت كارين راجلاند مع كارين جاكسون وديبي شارب مع ماري ويلسون من عام 1978 حتى منتصف الثمانينيات من القرن الماضي للعمل في الخلفية لمساعدة ويلسون على الوفاء بالالتزامات التعاقدية المتعلقة بـ The Supremes من أجل تجنب مقاضاة موتاون كما ذكرت ويلسون في كتابها عام 1990. في عام 1989 ، شكلت راجلاند مجموعتها الخاصة المسماة "أصوات المتفوقين". لقد ادعت عدة مرات أنها كانت عضوًا في Supremes بسبب أدائها مع ويلسون ، لكنها لم توقع من قبل موتاون وأدت مع ويلسون فقط بعد حل Supremes في عام 1977 ولا تعتبر عضوًا في Supremes. [80]


قبل فترة طويلة من كونهم نجومًا مشهورين عالميًا ومصدر إلهام لبرودواي وإصدارات أفلام "فتيات الأحلام" ، كان The Supremes ثلاثة طلاب في المرحلة الثانوية نشأوا في مشاريع ديترويت. كانت ديانا روس ، وماري ويلسون ، وفلورانس بالارد ، المعروفة أصلاً باسم The Primettes ، أكثر "مجموعة فتيات" نجاحًا في التاريخ.

ظهرت فرقة Supremes لأول مرة على مسرح سوليفان في 27 ديسمبر 1964 لأداء أغنيتهم ​​المحطمة ، & # 8220 تعال وانظر عني. " في هذا الأداء المبكر بالأبيض والأسود ، ارتدت الفتيات فساتين بسيطة وتصفيفات شعر متناسقة ، ووقع الجمهور في حب سحرها وجاذبيتها. على مدى السنوات العديدة التالية ، وبدعم من مؤلفي الأغاني ومصممي الرقصات في موتاون ، أصبح مظهرهم وصوتهم أكثر تعقيدًا. بحلول الوقت الذي قاموا فيه بأداء أغنيتهم ​​"لا يمكنك أن تسرع الحب" في سوليفان في عام 1966 ، تحول الثلاثي من فتيات لطيفات إلى نساء جميلات ، حيث أظهرن فساتين مطرزة وشعرًا ساحرًا وموهبة رائعة.

في 19 تشرين الثاني (نوفمبر) 1967 ، شهد حدث لا يُنسى عرض اثنين من أكبر أعمال موتاون - The Supremes و The Temptations on The Ed Sullivan Show. غنت فرقة Supremes أغاني The Temptations ("Get Ready" و "I’m Losing You") ، بينما قامت The Temptations بأداء أغاني The Supremes (Stop! In The Name of Love و Baby Love). ألهم نجاح هذا الاقتران الموسيقي NBC لمنحهم عرضين مميزين في أوقات الذروة.

بصرف النظر عن أدائهم الرائع ، فإن ما يجعل تشغيل Supremes في برنامج Ed Sullivan Show مميزًا للغاية هو العلاقة التي كانت للمجموعة مع Ed Sullivan نفسه. بكل المقاييس ، طور سوليفان مكانًا ضعيفًا للمغنيين الشباب الثلاثة على مدار مسار العرض. نُقل عن ماري ويلسون قولها للمراسلين ، "في البداية ، كانت هناك مسافة صغيرة ، لكونها صغيرة ، لكنه أصبح قريبًا جدًا منا عندما وجد أننا فتيات لطيفات نوعًا ما. لقد أحب ذلك حقًا ".

لكن العلاقة التكافلية بين The Ed Sullivan Show و The Supremes كانت أكثر من مجرد نقطة ضعيفة. لم يقدم العرض للمجموعة مرحلة مرئية للغاية فحسب ، بل قدم أيضًا بعض النصائح الفنية القيمة أيضًا. يتذكر جون موفيت ، أحد مخرجي برنامج The Ed Sullivan Show ، أن المخرج الموسيقي للعرض بوب آرثر "كان أول من تحدث مع ديانا روس في تقديم الكلاسيكيات بدلاً من مجرد القيام بأشياء البوب ​​الحقيقية. دعاها إلى القيام بالكلاسيكيات - رودجرز وهامرشتاين وملحنون آخرون. ساعدت [آرثر] ، حقًا ، في تنويع موادها وحياتها المهنية ". في الخامس من مايو عام 1968 ، تم تخصيص أداء Supremes للملحن ايرفينغ برلين. قاموا بأداء مقطوعة موسيقية مدتها 5 دقائق (مع إثيل ميرمان) من 50 نغمة إيرفينغ برلين.

في 21 ديسمبر 1969 ، قامت ديانا روس و The Supremes بأداء أغنيتهما الأخيرة معًا كمجموعة ، ومن المفارقات بعنوان & # 8220Someday We’ll Be Together. " عندما انقطعت الكاميرات إلى إد ، أخبر الجمهور أن ديانا روس كانت تغادر المجموعة لمتابعة مهنة منفردة. في الواقع ، أنهى تشغيل The Supremes في هذه المرحلة بالذات حيث صعدوا إلى الشهرة.

وجه رحيل روس ضربة قاصمة إلى فريق Supremes ، الذين لم يتمكنوا من تحقيق النجاح في السنوات التي أعقبت رحيل ديانا روس. سقط بالارد في أوقات عصيبة وتوفي بسبب قصور في القلب في عام 1976. بعد الأداء النهائي للمجموعة في لندن عام 1977 ، حل ويلسون المجموعة وتقاعد من الاسم. ذهب روس إلى مهنة فردية ضخمة ، وحصل على جائزة غولدن غلوب ، وترشيح لجائزة الأوسكار ، وشرف توني ومركز كينيدي.

بعد أن قيل وفعل كل شيء ، كان لدى Supremes 12 أغنية فردية ، مسجلة الرقم القياسي لأكبر عدد من الأغاني المتتالية لمجموعة أمريكية. تم إدخال أعزاء عرض سوليفان في قاعة مشاهير الروك آند رول في عام 1988 ، ويذكرنا أدائهم الخالد في برنامج إد سوليفان شو بموهبة الثلاثي الهائلة التي لا يمكن إنكارها. تتشابك مسيرة The Supremes بشكل لا ينفصم مع التاريخ الموسيقي لبرنامج Sullivan Show.


14 يناير 1970 & # 8211 ديانا روس و Supremes يؤدون حفلهم النهائي

لقد كانوا أنجح فرق البوب ​​الأمريكية في الستينيات - وهي فرقة حققت نجاحات رقم 12 في أول عقد كامل من عصر موسيقى الروك أند رول ، حيث وضعتهم خلف إلفيس وبيتلز فقط من حيث هيمنة الرسم البياني.

لقد ساعدوا في تحديد صوت الستينيات ، لكنهم مثل زملائهم الأيقونات فرقة البيتلز وسيمون وغارفانكل ، انفصلوا في السنة الأولى من السبعينيات.

أُغلق الستار نهائيًا على ديانا روس وسوبرمز في 14 يناير 1970 ، في فندق فرونتير في لاس فيجاس ، نيفادا.

كان حفل الوداع في فيغاس آخر فصل في انفصال مطول لم يصبح رسميًا حتى نوفمبر 1969 ، ولكن ربما أصبح حتميًا في يوليو 1967 ، عندما أعطى رئيس شركة موتاون للتسجيلات بيري جوردي ديانا روس أعلى فاتورة على Supremes.

أشارت هذه الخطوة بوضوح إلى نية غوردي إطلاق ديانا في مهنة منفردة - وهو شيء ربما كان يدور في ذهنه منذ اللحظة التي رفع فيها اسمها الأول من "ديان" وتخطى زملائها Supremes بجعل ديانا المغنية الرئيسية الرسمية للمجموعة.

نشأ كل من ماري ويلسون وفلورنس بالارد وديان روس معًا في مشروع بروستر للإسكان في ديترويت وبدأوا في العمل كأعداء في مجموعة غنائية أطلقوا عليها اسم "The Primettes".

استغرق الأمر عدة سنوات من الكدح داخل المصنع الناجح الذي كان بيري غوردي يتجمع فيه قبل أن تحقق الفتيات اختراقاتهن في عام 1964.

تضمنت تلك السنوات تغيير اسم مستوحى من جوردي للمجموعة ، وهو تلميع وتلميع بتكليف من جوردي في مدرسة موتاون الداخلية للتشطيب ، وفي النهاية ، رفع ديانا الذي فرضه غوردي على أصدقاء طفولتها ، فلو وماري.

ومع ذلك ، حتى في أوائل عام 1964 ، عُرفت المجموعة التي ستصبح أعظم نجاح تجاري لشركة Motown باسم "No-Hit Supremes" حول هيتسفيل ، الولايات المتحدة الأمريكية ، المقر الرئيسي للشركة في ديترويت.

كانت أغنية "Where Did Our Love Go" - وهي أغنية كتبها الفريق الأسطوري قريبًا من Holland-Dozier-Holland ورفضها Marvelettes التي ستخسر قريبًا - والتي بدأت سلسلة من النجاحات رأى فريق Supremes يسجل خمسة أغنيات فردية متتالية في المرتبة الأولى في فترة 10 أشهر من يوليو 1964 إلى مايو 1965.

ستأتي خمس ثنائيات أخرى في المركز الأول قبل أن تجبر موتاون فلو بالارد على الخروج من المجموعة التي أنشأتها ، وسيأتي اثنان آخران مع سيندي بيردسونغ كبديل لبالارد قبل أن تترك ديانا روس فريق Supremes خلفها.


محتويات

ولدت ديانا روس في ديترويت بولاية ميشيغان في 26 مارس 1944. [6] [7] كانت ثاني أكبر أبناء إرنستين (ني موتين 27 يناير 1916-9 أكتوبر 1984) وفريد ​​روس الأب ( 4 يوليو 1920-21 نوفمبر 2007). شقيقة روس الكبرى هي الطبيبة الأمريكية باربرا روس لي. [8]

ووفقًا لروس ، فإن والدتها أطلقت عليها اسم "ديان" ، ولكن حدث خطأ كتابي أدى إلى تسجيل اسمها باسم "ديانا" في شهادة ميلادها. تم إدراجها كـ "Diane" خلال تسجيلات Supremes الأولى ، وقدمت نفسها على أنها "Diane" حتى وقت مبكر من ذروة المجموعة. ما زال أصدقاؤها وعائلتها ينادونها بـ "ديان". [9] [10]

وُلد جد روس جون إي روس ، وهو من مواليد مقاطعة جلوستر بولاية فيرجينيا ، لوالدي واشنطن روس وفيرجينيا بيتوب. كانت والدة فرجينيا بيتوب فرانسيس "فرانكي" بيتوب عبدة سابقة أصبحت قابلة بعد الحرب الأهلية. [ بحاجة لمصدر ]

عاشت روس وعائلتها في الأصل على طريق بيلمونت في الجزء الشمالي من ديترويت ، بالقرب من هايلاند بارك ، ميشيغان ، حيث كان جارها سموكي روبنسون. عندما كانت روس في السابعة من عمرها ، أصيبت والدتها بالسل ، مما تسبب في إصابتها بمرض خطير. انتقل والد روس مع أطفاله للعيش مع أقارب في بسمر ، ألاباما. بعد أن تعافت والدتها ، عادت عائلتها إلى ديترويت.

في عيد ميلادها الرابع عشر في عام 1958 ، انتقلت عائلتها إلى مشاريع الإسكان بروستر-دوغلاس للطبقة العاملة واستقرت في شارع سانت أنطوان. التحقت روس بمدرسة كاس التقنية الثانوية ، [11] وهي كلية لمدة أربع سنوات ومدرسة مغناطيسية تحضيرية ، في وسط مدينة ديترويت ، وبدأت تأخذ دروسًا تشمل تصميم الملابس ، وصناعة القبعات ، وصنع النماذج ، والخياطة ، حيث كانت تطمح لأن تصبح مصممة أزياء. كما أخذت دروسًا في النمذجة والتجميل في المدرسة وشاركت في ثلاثة أو أربعة أنشطة أخرى خارج المنهج أثناء تواجدها هناك.

عملت روس أيضًا في متجر Hudson متعدد الأقسام حيث قيل في السير الذاتية ، إنها كانت أول موظفة سوداء "يُسمح لها بالخروج من المطبخ". [12] للحصول على دخل إضافي ، قدمت خدمات تصفيف الشعر لجيرانها. تخرج روس من Cass Tech في يناير 1962.

The Supremes: 1959-1970 تحرير

في الخامسة عشرة ، انضم روس إلى مجموعة Primettes ، وهي مجموعة شقيقة من مجموعة غنائية من الذكور تسمى Primes ، بعد أن لفتت انتباه مدير الموسيقى Milton Jenkins من قبل عضو Primes Paul Williams. إلى جانب روس ، شمل الأعضاء الآخرون فلورنس بالارد ، أول عضو في المجموعة عينه جينكينز ، ماري ويلسون ، وبيتي ماكغلاون. بعد فوز مسابقة المواهب في وندسور ، أونتاريو ، في عام 1960 ، تمت دعوة Primettes للاختبار في Motown Records.

في وقت لاحق ، بعد النجاح المحلي عبر العروض الحية في جورب هوب ، وما إلى ذلك ، اقترب روس من جاره السابق (وصديق الطفولة السابق المشاع) ، ويليام "سموكي" روبنسون ، الذي أصر على إجراء الاختبار الجماعي له أولاً. وافق روبنسون على إحضار Primettes إلى Motown ، في مقابل السماح له و Miracles بتوظيف عازف الجيتار Primettes ، Marv Tarplin ، للقيام بجولة قادمة. لعب تاربلين في فرقة (فرق) روبنسون على مدار الثلاثين عامًا القادمة.

في سيرتها الذاتية ، أسرار العصفور، كتبت روس أنها شعرت أن الصفقة كانت "تجارة عادلة". تم اختبار The Primettes لاحقًا لصالح Motown Records ، أمام العديد من المديرين التنفيذيين في Motown. في السيرة الذاتية لبيري جوردي ، لتكون محبوبا، يتذكر غوردي أنه كان متجهًا إلى اجتماع عمل عندما سمع روس يغني "There Goes My Baby" وصوت روس "أوقفني في مساراتي". اقترب من المجموعة وطلب منهم أداءها مرة أخرى ، لكن ، بعد أن علمهم بأعمارهم ، نصحهم غوردي بالعودة بعد التخرج من المدرسة الثانوية. [13]

لم ترتدع المجموعة ، فقد ذهبت إلى مقر هيتسفيل الولايات المتحدة في موتاون بانتظام ، وعرضت تقديم مساعدة إضافية لتسجيلات موتاون ، بما في ذلك غالبًا التصفيق اليدوي وغناء الخلفية. في ذلك العام ، سجلت المجموعة مسارين لـ Lu Pine Records ، مع غناء روس على أحد المسارات. خلال السنوات الأولى للمجموعة ، عمل روس كمصفف شعر وفنان مكياج وخياطة ومصمم أزياء. في أواخر عام 1960 ، بعد أن استبدلت باربرا مارتن ماكغلاون ، سُمح لفريق Primettes بتسجيل أغنياتهم الخاصة في استوديو هيتسفيل ، وكتب العديد منها "سموكي" روبنسون ، الذي كان في ذلك الوقت نائب رئيس شركة موتاون ("Your Heart Belongs to Me" و "رجل خلاب"). قام غوردي أيضًا بتأليف أغانٍ للثلاثي ، بما في ذلك "Buttered Popcorn" (التي تظهر بالارد في المقدمة) و "Let Me Go the Right Way". في حين أن هذه الأغاني كانت ناجحة في المنطقة ، إلا أنها لم تكن نجاحات على الصعيد الوطني.

في يناير 1961 ، وافق جوردي على التوقيع مع المجموعة بشرط تغيير اسمهم. في النهاية ، اقتربت جاني برادفورد من فلورنس بالارد ، عضو المجموعة الوحيد في الاستوديو في ذلك الوقت ، لاختيار اسم جديد للمجموعة. اختار بالارد "Supremes" ، حسبما ورد ، لأنه كان الاسم الوحيد في القائمة الذي لم ينته بـ "ette". عند سماع الاسم الجديد ، لم يكن الأعضاء الآخرون معجبين ، حيث أخبرت روس بالارد أنها تخشى أن تكون المجموعة مخطئة لمجموعة صوتية ذكورية (كانت المجموعة الصوتية الذكور ، في الواقع ، تسمى Supremes). وقع جوردي على المجموعة باسمهم في 15 يناير 1961.

بعد عام ، تركت باربرا مارتن المجموعة ، وقلصت الرباعية إلى ثلاثية. في أواخر عام 1963 ، حققت الفرقة أول نجاح لها مع "عندما يبدأ Lovelight يتألق من خلال عينيه" ، وبلغت ذروتها في المرتبة 23 على لوحة مخطط 100 البوب ​​الساخن. في نهاية العام ، عين جوردي روس كمغني رئيسي للمجموعة ، على الرغم من أن بالارد كان عادة المطرب الرئيسي.

سجلت الفرقة أول أغنية لها في المرتبة الأولى بأغنية Where Did Our Love Go ، مما مهد الطريق لتحقيق نجاح غير مسبوق: بين أغسطس 1964 ومايو 1967 ، غنى روس وويلسون وبالارد في عشر أغنيات فردية ناجحة ، وكلها حققت المجموعة أيضًا أعلى 40 صوتًا في المملكة المتحدة. [13] كما حققت المجموعة نجاحًا كبيرًا مع الجماهير على الصعيدين المحلي والخارجي ، حيث أصبحت أنجح أعمال موتاون الصوتية خلال الستينيات. بعد مشكلات كبيرة تتعلق بسلوكها ووزنها وإدمانها للكحول ، تم طرد فلورنس بالارد من Supremes بواسطة Gordy في يوليو 1967 ، حيث عينت Cindy Birdsong من Patti LaBelle و Blue-Bells كبديل بالارد.

أعاد جوردي تسمية المجموعة ديانا روس وسوبرمز، مما يسهل تحصيل رسوم أداء أكبر لنجم منفرد ومجموعة مساندة ، كما فعلت مع مجموعات موتاون الأخرى التي أعيدت تسميتها. اعتبر غوردي في البداية أن روس ترك فريق Supremes لمهنة فردية في عام 1966 لكنه غير رأيه لأن نجاح المجموعة كان لا يزال مهمًا للغاية بالنسبة لروس لمتابعة الالتزامات الفردية. ظل روس مع Supremes حتى أوائل عام 1970.

ظهرت المجموعة كثلاثية من الراهبات الغناء في حلقة عام 1968 من المسلسل التلفزيوني الشهير NBC طرزان. بين أغنيتهم ​​المنفردة في أوائل عام 1968 "Forever Came Today" والأغنية المنفردة الأخيرة مع Ross ، "Someday We'll Be Together" ، كان روس العضو الوحيد في Supremes الذي ظهر في العديد من تسجيلاتهم ، وغالبًا ما يكون مصحوبًا بمغنيي الجلسات من Andantes أو ، كما في حالة "Someday، We'll Be Together" ، جوليا وماكسين ووترز وجوني بريستول. [15] ومع ذلك ، استمر ويلسون وبيردسونغ في الغناء على التسجيلات.

قاد غوردي روس بجد طوال هذه الفترة ، وبدأ روس ، بسبب القلق الناجم عن مطالب غوردي منها ، يعاني من فقدان الشهية العصبي ، وفقًا لسيرتها الذاتية ، أسرار العصفور. خلال عرض عام 1967 في بوسطن ، ماساتشوستس ، انهار روس على خشبة المسرح واضطر إلى دخول المستشفى بسبب الإرهاق.

في عام 1968 ، بدأ روس في الأداء كفنان منفرد في العروض التلفزيونية الخاصة ، بما في ذلك عروض Supremes الخاصة مثل TCB و شخص سخيف. في برودواي, عرض دينة شور، و Bob Hope الخاص ، من بين أمور أخرى. في منتصف عام 1969 ، قرر غوردي أن يغادر روس المجموعة بحلول نهاية ذلك العام ، وبدأت روس في تسجيل عملها الفردي الأولي في يوليو. كانت إحدى أولى خطط روس لتأسيس مسيرتها المهنية الفردية هي تقديم عمل تسجيل جديد لموتاون.

على الرغم من أنها هي نفسها لم تدعي اكتشافهم ، إلا أن قسم الدعاية في موتاون نسب الفضل إلى روس في اكتشاف جاكسون 5. وكان روس سيقدم المجموعة خلال العديد من الأحداث العامة ، بما في ذلك قصر هوليوود. [16] في نوفمبر ، أكد روس انفصاله عن Supremes في لوحة. أول تسجيل منفرد لروس ، "Someday We'll Be Together" ، تم إصداره في النهاية كتسجيل Supremes وأصبح آخر رقم واحد للمجموعة على Hot 100. وكان أيضًا آخر رقم واحد لوحة هوت 100 أغنية من الستينيات. ظهرت روس الأخيرة مع Supremes في فندق Frontier Hotel في لاس فيجاس ، نيفادا في 14 يناير 1970.

مهنة فردية وأفلام: 1970-1980 تحرير

في مايو 1970 ، أصدرت روس أول أغنية منفردة تحمل اسمها ، والتي تضمنت أغانيها المميزة ، "Reach Out and Touch (Somebody's Hand)" و "Ain't No Mountain High Enough" ، وأصبحت هذه الأغنية المنفردة الأولى لروس. ألبومات المتابعة ، كل شيء هو كل شيء و يستسلم خرج بعد ذلك بوقت قصير. في عام 1971 ، أصبحت أغنية "ما زلت أنتظر" أول أغنية منفردة لها رقم واحد في المملكة المتحدة. لاحقًا في عام 1971 ، لعبت روس دور البطولة في أول عرض تلفزيوني منفرد لها ، ديانا!، والتي تضمنت جاكسون 5.

في عام 1971 ، بدأت ديانا روس العمل على فيلمها الأول ، سيدة تغني البلوز، التي كانت سيرة ذاتية للمغنية بيلي هوليداي. على الرغم من بعض الانتقادات لها لأخذها الدور ، بمجرد افتتاح الفيلم في أكتوبر 1972 ، نالت روس اشادة من النقاد لأدائها في الفيلم. وأشاد ناقد موسيقى الجاز ليونارد فيذر ، وهو صديق لهوليداي ، روس على "التقاطه بخبرة جوهر ليدي داي". فاز دور روس في الفيلم بترشيحاتها لجائزة جولدن جلوب وجائزة الأوسكار لأفضل ممثلة. الموسيقى التصويرية ل سيدة تغني البلوز أصبح بنفس القدر من النجاح ، حيث وصل إلى رقم 1 على لوحة 200 ، البقاء هناك لمدة أسبوعين ، وبيع مليوني وحدة.

في عام 1973 ، حصلت روس على ثاني أغنية لها في الولايات المتحدة من خلال أغنية "Touch Me in the Morning". في وقت لاحق من العام ، أصدر موتاون ديانا وأمبير مارفن، ألبوم ثنائي مع فنان موتاون مارفن غاي. أصبح الألبوم نجاحًا عالميًا. خلال جولة عام 1973 ، أصبح روس أول فنان في تاريخ اليابان يتلقى دعوة إلى القصر الإمبراطوري لجمهور خاص مع الإمبراطورة ناغاكو ، زوجة الإمبراطور هيروهيتو.

في أبريل 1974 ، أصبحت روس أول امرأة أمريكية من أصل أفريقي تشارك في استضافة حفل توزيع جوائز الأوسكار السادس والأربعين ، مع جون هوستون ، وبيرت رينولدز ، وديفيد نيفن.

بعد إصدار LP الناجح بشكل متواضع ، آخر مرة رأيتهفيلم روس الثاني الماهوجني، صدر في عام 1975. الفيلم لم شملها مع بيلي دي ويليامز ، شريكها في التمثيل سيدة تغني البلوز وأزياء مميزة صممتها روس بنفسها. قصة مصمم أزياء طموح أصبح عارضة أزياء ونخب الصناعة ، الماهوجني كان إنتاجًا مضطربًا منذ بدايته. تم فصل المخرج الأصلي للفيلم ، توني ريتشاردسون ، أثناء الإنتاج ، وتولى بيري غوردي منصب المخرج بنفسه. بالإضافة إلى ذلك ، اشتبك جوردي وروس أثناء التصوير ، حيث ترك روس الإنتاج قبل اكتمال التصوير ، مما أجبر غوردي على استخدام السكرتيرة إدنا أندرسون كجسد مزدوج لروس. على الرغم من نجاحه في شباك التذاكر ، إلا أن الفيلم لم يلق قبولًا جيدًا من قبل النقاد: زمن ووجهت مراجعة المجلة للفيلم انتقادات لغوردي "لإهدار أحد أكثر الموارد الطبيعية في أمريكا: ديانا روس". [17] ومع ذلك ، حققت روس ثالث أغنية لها في الولايات المتحدة مع "موضوع من الماهوجني (هل تعرف إلى أين أنت ذاهب)".

بعد عام ، في عام 1976 ، أصدرت روس أغنيتها المنفردة الرابعة رقم واحد ، "Love Hangover" ، وهي أغنية حسية ودرامية متوسطة الإيقاع تنفجر في لحن ديسكو uptempo. في وقت لاحق من ذلك العام ، أطلقت روس جولتها "أمسية مع ديانا روس". أدى نجاح الجولة إلى قضاء أسبوعين في مسرح قصر برودواي و 90 دقيقة من العرض التلفزيوني الخاص المرشح لجائزة إيمي والذي يحمل نفس الاسم ، ويتميز بتأثيرات مكياج خاصة من قبل ستان وينستون ، لمشهد يصور فيه روس فنان ملهى أسطوري جوزفين بيكر ومغني البلوز بيسي سميث وإثيل ووترز ، [18] وجائزة توني الخاصة. [19]

الألبومات حبيبي هذا أنا (1977) و روس (1978) تباع بشكل متواضع.

في عام 1977 ، حصل موتاون على حقوق الفيلم في مسرحية برودواي الحذق، وهو تفسير أمريكي من أصل أفريقي لـ L. Frank Baum's ساحر أوز الرائع. كان من المقرر أن يشمل الفيلم في البداية الممثلين المسرحيين الذين أدوا في المسرحية ، لكن المنتج روب كوهين لم يستطع جذب اهتمام أي استوديوهات أفلام هوليود كبرى. لم يكن الأمر كذلك حتى أقنع روس كوهين بإلحاقها (بدلاً من ستيفاني ميلز ، التي صورت دوروثي في ​​برودواي) على أنها دوروثي ، حيث وافقت شركة Universal Pictures على تمويل الإنتاج. أدى قرار الاختيار هذا إلى تغيير في سيناريو الفيلم ، حيث انتقلت دوروثي من تلميذة إلى معلمة مدرسة. دور الفزاعة ، الذي يؤديه أيضًا شخص آخر على خشبة المسرح ، تم تسليمه في النهاية إلى زميل روس السابق في موتاون ، مايكل جاكسون. حقق روس وجاكسون رقصة متواضعة بتسجيلهما لفيلم "Ease on Down the Road". الثنائي الثاني ، في الواقع كجزء من فرقة الحذقحقق "يوم جديد تمامًا" بعض النجاح في الخارج.

فيلم التكيف الحذق كان إنتاجًا بقيمة 24 مليون دولار ، ولكن عند إصداره في أكتوبر 1978 ، حصل فقط على 21،049،053 دولارًا في شباك التذاكر. [20] [21] [22] على الرغم من بيع حقوق البث التلفزيوني قبل الإصدار لشبكة سي بي إس لأكثر من 10 ملايين دولار ، أنتج الفيلم خسارة صافية قدرها 10.4 مليون دولار لشركة موتاون ويونيفرسال. [21] [22] في ذلك الوقت ، كان أغلى فيلم موسيقي على الإطلاق. [23] أنهى فشل الفيلم مسيرة روس القصيرة على الشاشة الكبيرة وساهم في إحجام استوديوهات هوليوود عن إنتاج مشاريع الأفلام السوداء بالكامل والتي أصبحت شائعة خلال حقبة الاستغلال الأسود من أوائل إلى منتصف السبعينيات لعدة سنوات. [24] [25] [26]

في عام 1979 ، صدر روس الرئيس، واستمرارًا لشعبيتها مع جمهور الرقص ، حيث أصبحت أغنية العنوان أغنية راقصة رقم واحد. في 16 يوليو 1979 ، استضاف روس ضيف حلقة من جوني كارسون عرض الليلة، ويضم ليندا كارتر وجورج كارلين ومحمد علي كضيوف. [27] في وقت لاحق من ذلك العام ، استضاف روس HBO الخاص ، غرفة الوقوف فقط، تم تصويره في مسرح سيرك ماكسيموس في قصر قيصر في لاس فيغاس ، نيفادا ، خلال جولتها الموسيقية "Tour '79". [28] تمت ملاحظة هذا الحفلة الموسيقية الخاصة لافتتاحها ، حيث تدخل روس حرفياً من خلال شاشة فيلم. في نوفمبر من ذلك العام ، قدم روس أداءً الرئيس مسار عنوان الألبوم كفنان مميز خلال موكب Macy's Thanksgiving Day ، في مدينة نيويورك. [29]

في عام 1980 ، أصدرت روس ألبومها الأكثر نجاحًا حتى الآن ، ديانا. قام بتأليف الألبوم من تأليف Chic's Nile Rodgers و Bernard Edwards ، تضمن الألبوم أغنيتي "I'm Coming Out" و "Upside Down" ، وقد أصبحت هذه الأغنية خامس أغنيتها التي تتصدر قائمة المخططات في الولايات المتحدة.

سجل روس أفضل 10 نجاحات في أواخر عام 1980 مع الأغنية الرئيسية للفيلم انه دوري واستمرارًا لاتصالها بهوليوود ، سجلت روس أغنية الثنائي "Endless Love" مع ليونيل ريتشي. ستصبح الأغنية أغنيتها السادسة والأخيرة لتصل إلى رقم واحد على لوحة Hot 100 ، والرقم الثاني في العام. [30] [ بحاجة لمصدر ]

ترك موتاون وسنوات RCA: 1981-1987 تعديل

بدأ روس المفاوضات لمغادرة موتاون في نهاية عام 1980. بعد أكثر من 20 عامًا مع الملصق ، تلقى روس 250 ألف دولار أمريكي كتعويض. عرضت RCA Records على روس عقد تسجيل بقيمة 20 مليون دولار لمدة سبع سنوات ، مما منحها التحكم الكامل في إنتاج ألبوماتها. يُزعم ، قبل التوقيع على الملصق ، سأل روس بيري جوردي إذا كان بإمكانه مطابقة عرض RCA. صرح جوردي أن القيام بذلك "مستحيل". وقع روس بعد ذلك مع RCA في 20 مايو 1981. في ذلك الوقت ، كانت Ross's هي أغلى صفقة تسجيل في تاريخ الموسيقى.

في أكتوبر 1981 ، أصدرت روس ألبومها الأول RCA ، لماذا الحمقى تقع في الحب. باع الألبوم أكثر من مليون نسخة وعرض أغنيات فردية مثل طبعتها الجديدة من الأغنية الكلاسيكية التي تحمل الاسم نفسه و "مرآة المرآة". بعد ذلك بوقت قصير ، أنشأت روس شركة الإنتاج الخاصة بها ، واسمها Anaid Productions (تهجئة Diana إلى الوراء) ، وبدأت أيضًا في الاستثمار في العقارات والتجول على نطاق واسع في الولايات المتحدة وخارجها.

قبل الافراج عن لماذا الحمقى تقع في الحب، استضافت روس أول برنامج تلفزيوني خاص لها منذ أربع سنوات ، ديانا. من إخراج ستيف بيندر ، تم تصوير أجزاء الحفلة الخاصة في إنجلوود ، ملعب The Forum الداخلي بولاية كاليفورنيا والذي يتسع لـ17500 مقعدًا ، وعروضًا مميزة لمايكل جاكسون ومحمد علي دالاس الممثل لاري هاجمان ، والمنتج الموسيقي كوينسي جونز وأعضاء فرقة جوفري باليه. [31] [32]

في أوائل عام 1982 ، غنى روس "Star-Spangled Banner" في Super Bowl XVI [33] وظهر في عرض الرقص قطار الروح. [34] خصص لها البرنامج حلقة كاملة وأدى روس عدة أغنيات من لماذا الحمقى تقع في الحب الألبوم.

في 6 مايو 1982 ، تم تكريم روس بنجمة في ممشى المشاهير في هوليوود. [35] تابعت نجاح لماذا الحمقى تقع في الحب مع سيلك اليكتريك، والتي أبرزت "العضلات" التي كتبها وأنتجها مايكل جاكسون ، مما أدى إلى نجاح روس في قائمة العشرة الأوائل. ذهب الألبوم في النهاية إلى الذهب على قوة تلك الأغنية. في عام 1983 ، غامر روس بالخروج من صوتها السابق القائم على الروح للحصول على صوت أكثر توجهاً نحو موسيقى البوب ​​روك بعد إصدار روس الألبوم. على الرغم من أن الألبوم احتوى على أفضل 40 أغنية فردية ، "Pieces of Ice" ، إلا أن روس الألبوم لم يولد المزيد من الزيارات أو يحقق المركز الذهبي.

في 21 يوليو 1983 ، أجرى روس حفلة موسيقية مجانية في حديقة سنترال بارك الكبرى بثت مباشرة في جميع أنحاء العالم من قبل شوتايم. سيتم التبرع بعائدات الحفل لبناء ملعب باسم المغني. في منتصف بداية العرض ، بدأت الأمطار الغزيرة. حاول روس مواصلة الأداء ، لكن الطقس القاسي تطلب إيقاف العرض بعد 45 دقيقة. وحث روس الحشد الكبير على الخروج من المكان بأمان ، ووعد بالعرض في اليوم التالي.

الحفلة الثانية التي أقيمت في اليوم التالي كانت بدون مطر. كان من المقرر أن تُستمد الأموال الخاصة بالملعب من مبيعات التذكارات المختلفة. ومع ذلك ، فقد دمرتهم العاصفة. عندما اكتشفت وسائل الإعلام الرئيسية التكاليف الباهظة للحفلتين الموسيقيتين ، واجه روس انتقادات من رئيس بلدية مدينة نيويورك آنذاك إد كوخ ومفوض إدارة الحدائق بالمدينة ودعاية ضعيفة. خلال مؤتمر صحفي لاحق لرئاسة البلدية ، سلم روس كوتش شيكًا بمبلغ 250 ألف دولار أمريكي للمشروع. [36] تم بناء ملعب ديانا روس بعد ثلاث سنوات. [37]

في عام 1984 ، صدر روس جرف بعيدا. ظهر الألبوم كلكم، دويتو مع صديقه خوليو إغليسياس. ظهرت الأغنية في كل من ألبوم روس وإغليسياس 1100 بيل إير بليس، أول ألبوم له باللغة الإنجليزية. لقد أصبح نجاحًا عالميًا ، كما فعلت أغنية "Missing You" التي كتبها ليونيل ريتشي ، والتي تم تأليفها كتقدير لمارفن جاي ، الذي توفي في وقت سابق من ذلك العام. حصلت Swept Away على حالة مبيعات قياسية ذهبية.

ألبومها عام 1985 ، تؤكل حيا، لاقت نجاحًا كبيرًا في الخارج. وصل "Chain Reaction" إلى المركز الأول على مخططات المملكة المتحدة وكذلك في أستراليا وأيرلندا وأداء مسار العنوان جيدًا أيضًا. تحتوي كلتا الأغنيتين على مقاطع فيديو موسيقية قوية دفعت المقطوعات إلى النجاح. تم تصميم فيديو Eaten Alive بعد فيلم الرعب في الستينيات ، جزيرة الدكتور مورو بينما كان الفيديو الموسيقي "Chain Reaction" يحيي العروض الموسيقية الأمريكية في الستينيات. "الخبرة" ، الفيديو الفردي الدولي الثالث أعاد إشعال القصة الرومانسية "Eaten Alive" مع ديانا والممثل جوزيف جيان. أصبح المسار ، "Eaten Alive" ، بالتعاون مع Barry Gibb و Michael Jackson ، من أفضل 20 أغنية عالمية.

حصل الألبوم الذي أنتجته شركة Barry Gibb على المركز الأول عالميًا في "Chain Reaction" وألبوم 20 الأكثر مبيعًا. يُعتقد أن مايكل فينبار مورفي ، ابن عم آلان ميرفي ، عازف الجيتار للمغنية كيت بوش ، المستوى 42 وآخرين ، قد عزف على أجزاء الغيتار في "رد الفعل المتسلسل". كان مايكل منتجًا لـ كمية غير معروفة، المغنيون الداعمون الذين ظهروا في مسار "Chain Reaction" ، تم تمييزهم أيضًا كمطربين يدعمون روس في مقطع الفيديو الخاص بالمسار. كان هناك أربعة أعضاء من Unknown Quantity ، ومع ذلك ، كانت هناك حاجة إلى 3 أعضاء فقط للفيديو.

في وقت سابق من عام 1985 ، ظهر روس كجزء من الولايات المتحدة الأمريكية لأغنية "We Are the World" الخيرية الأفريقية ، والتي بيعت منها أكثر من 20 مليون نسخة حول العالم. متابعة روس عام 1987 لـ تؤكل حيا, إيقاع أحمر حار وبلوز أمبير (رقم 39 لوحة وجد مخطط Top R & ampB Album رقم 12 في السويد) نجاحًا أقل من الألبوم السابق. تم ترشيح العرض التلفزيوني المشهور المصاحب لثلاث جوائز إيمي ، وفاز بجائزتين (تصميم أزياء رائع لمجموعة متنوعة أو برنامج موسيقي - Ray Aghayan و Ret Turner Outstanding Lighting Direction (إلكتروني) لمسلسل صغير أو خاص - Greg Brunton). [38] [39]

في 27 يناير 1986 ، استضاف روس حفل توزيع جوائز الموسيقى الأمريكية السنوي الثالث عشر. [40] عاد روس في العام التالي لاستضافة البث التلفزيوني السنوي الرابع عشر. [41]

العودة إلى موتاون: 1988-1999 تعديل

في عام 1988 ، اختارت روس عدم تجديد عقدها مع RCA وكانت تجري محادثات مع معلمها السابق بيري غوردي للعودة إلى موتاون. عندما علمت بخطط جوردي لبيع موتاون ، حاول روس نصحه ضد القرار ، على الرغم من أنه انتهى ببيعه إلى MCA Records في يونيو من ذلك العام. بعد بيع الشركة ، طُلب من روس العودة إلى علامة موتاون بشرط أن يكون لها أسهم في الشركة حيث وافق روس على العرض.

في نفس العام ، تم إدخال روس في قاعة مشاهير الروك أند رول كعضو في فرقة Supremes جنبًا إلى جنب مع شركائها الغنائيين السابقين ماري ويلسون وفلورنس بالارد. كما أنها سجلت الأغنية الرئيسية ل الأرض قبل الوقت. حقق فيلم "إذا تماسكنا معًا" نجاحًا عالميًا ، حيث وصل إلى المركز الأول في اليابان.

ألبوم روس التالي ، 1989 العمل الإضافي لم يكن نجاحًا تجاريًا ، على الرغم من وصول مسار العنوان إلى المراكز الثلاثة الأولى في لوحة مخطط أغاني Hot R & ampB / Hip-Hop. [42] بلغ الألبوم ذروته في المرتبة 34 على لوحة مخطط Hot R & ampB Album ، وحقق أفضل 25 موضعًا في اليابان والمملكة المتحدة ، وحصل على الشهادة الفضية في الدولة الأخيرة. الإصدارات اللاحقة ، مثل القوة الكامنة وراء القوة (1991), خذني لأعلى (1995) و كل يوم هو يوم جديد (1999) حققت نتائج مماثلة ، وحققت نجاحًا دوليًا أكثر من النجاح المحلي.

في عام 1991 ، أصبحت روس واحدة من عدد قليل من الفنانين الأمريكيين الذين تصدروا عرض Royal Variety Performance السنوي ، حيث قدمت مجموعة مختارة من أغانيها في المملكة المتحدة قبل الملكة إليزابيث الثانية والأمير فيليب ، دوق إدنبرة في مسرح فيكتوريا بالاس ، لندن. [43] كان هذا هو ظهورها الثاني في Royal Variety Performance ، وكان الأول في عام 1968 مع Supremes.

أثار "The Force Behind the Power" عودة دولية من نوع ما عندما أصبح الألبوم مزدوج البلاتين في المملكة المتحدة. [44] بقيادة الأغنية رقم 2 في المملكة المتحدة "عندما تخبرني أنك تحبني". النسخة الفردية مع الفرقة الأيرلندية Westlife ، وصلت أيضًا إلى المرتبة الثانية في المملكة المتحدة في عام 2005. كان أداء الألبوم جيدًا في جميع أنحاء أوروبا واليابان حيث حقق "The Force Behind the Power" مكانة قياسية ذهبية في الأمة. أنتج الألبوم 9 أغنيات منفردة مذهلة في جميع أنحاء العالم ، بما في ذلك أفضل 10 أغنيات أخرى ، "لحظة مشرقة واحدة".

في عام 1993 ، عاد روس إلى التمثيل بدور درامي في الفيلم التلفزيوني ، من الظلام. حازت روس على استحسان لدورها في الفيلم التلفزيوني وحصلت على ترشيحها الثالث لجولدن غلوب ، على الرغم من أنها لم تفز.

في عام 1994، امرأة واحدة: المجموعة النهائية، وهو تجميع وظيفي بأثر رجعي ، أصبح رقمًا واحدًا في المملكة المتحدة ، حيث بيع البلاتين الرباعي ، وبيع بشكل جيد في جميع أنحاء أوروبا وفي العالم الناطق باللغة الإنجليزية. كان العرض بأثر رجعي هو بديل EMI لمجموعة صندوق موتاون إلى الأبد ديانا: مذكرات موسيقية.

قدمت روس أداءً خلال حفل افتتاح كأس العالم 1994 FIFA الذي أقيم في شيكاغو ، حيث أخطأت ركلة جزاء كانت جزءًا من عملها ، وأثناء الترفيه قبل المباراة في نهائي كأس العالم للرجبي 1995 في ملعب ويمبلي. [45]

في 28 يناير 1996 ، قدم روس أداءً في عرض Super Bowl XXX بين الشوطين ، الذي أقيم في ملعب صن ديفيل في تيمبي ، أريزونا. [46] في وقت سابق من ذلك الشهر ، تم إطلاق حفل روس في طوكيو بعنوان "Diana Ross: Live In Japan" الذي تم تصويره على الهواء مباشرة في استاد نيبون بودوكان بالمدينة. [47]

في مايو 1996 ، حصل روس على جائزة World Music Awards مدى الحياة في جائزة صناعة الموسيقى. [48] ​​في 29 نوفمبر ، أصدرت EMI الألبوم التجميعي ، صوت الحب، ويظهر الفردي "في ما تحب" ، "أنت لست وحدك" و "أنا أسمع (صوت الحب)". [49]

في 8 فبراير 1997 ، أصدرت EMI النسخة اليابانية من ألبوم روس ، هدية حب، ويضم الأغنية المنفردة "وعدني ستحاول". [50] في مايو ، غنت مع المؤيدين الأوبرايين بلاسيدو دومينغو وخوسيه كاريراس مرة أخرى في الحفل الموسيقي الخارق للقرن ، الذي أقيم في تايبيه ، تايوان. [51] قامت لاحقًا بإدخال The Jackson 5 في قاعة مشاهير الروك أند رول في 6 مايو. [52]

في 19 فبراير 1998 ، استضاف روس موتاون 40 بثًا على قناة ABC. [53] في عام 1999 ، تم اختيار روس كأكثر مطربة نجاحًا في تاريخ مخططات المملكة المتحدة ، بناءً على حصيلة نجاحاتها المهنية. سرعان ما ستخلف مادونا روس باعتبارها أنجح فنانة في المملكة المتحدة. في وقت لاحق من ذلك العام ، قدم روس في حفل توزيع جوائز MTV Video Music Awards لعام 1999 في سبتمبر من العام وصدم الجمهور من خلال لمس صدر مغني الراب Lil 'Kim المكشوف والحلمة المغطاة بالزجاج ، مندهشًا من صخب مغني الراب الشاب. [54]

في عام 1999 ، شاركت هي وبراندي نوروود في بطولة الفيلم التلفزيوني ، دبل بلاتينيوم، والذي تم بثه قبل إصدار ألبوم روس ، كل يوم هو يوم جديد.

لم شمل Supremes: 2000-2003 تعديل

اجتمع روس مع ماري ويلسون لأول مرة في عام 1976 لحضور جنازة فلورنس بالارد ، التي توفيت في فبراير من ذلك العام. في مارس 1983 ، وافق روس على لم شمل ويلسون وسيندي بيردسونغ في البرنامج التلفزيوني الخاص "موتاون 25: أمس ، اليوم ، إلى الأبد". لم يتدرب Supremes على أدائهم في ذلك المساء ، بسبب ضيق الوقت. تم إلغاء مجموعة مجدولة من الزيارات.

بدلاً من اتباع تعليمات المنتج Suzanne dePasse لإعادة تصميم الرقصات الخاصة بهم من ظهورهم الأخير في Ed Sullivan Show ، خططت ويلسون (وفقًا لسيرتها الذاتية) مع Birdsong لاتخاذ خطوة إلى الأمام في كل مرة يفعل فيها روس الشيء نفسه ، ثم بدأ في الغناء في المباراة النهائية للمجموعة. الأغنية رقم واحد ، "Someday We'll Be Together" ، والتي لم يؤدها ويلسون.

في وقت لاحق ، قدم ويلسون بيري جوردي من المسرح (غير مدرك أن نص البرنامج دعا روس لتقديم غوردي) ، وعند هذه النقطة دفع روس بمهارة ميكروفون ويلسون المحمول باليد ، قائلاً ، "لقد تم الاعتناء به". ثم أعاد روس تقديم جوردي. [55] [56] تم حذف هذه اللحظات من التعديل النهائي للفيديو الخاص المسجل ، لكنها ما زالت تشق طريقها إلى وسائل الإعلام الناس ذكرت المجلة أن "روس [فعل] بعض الكوع لإخراج ويلسون من دائرة الضوء." [57]

في عام 1999 ، بدأ روس ومروج الرحلات الضخمة SFX (التي أصبحت فيما بعد LiveNation) مفاوضات تتعلق بجولة ديانا روس والتي ستشمل قسم Supremes. أثناء المفاوضات مع روس ، فكر المروجون في إنشاء جولة Supremes بدلاً من ذلك. وافق روس. بصفته المنتج المشارك للجولة ، دعا روس جميع أعضاء Supremes السابقين الأحياء للمشاركة. لم يختر جان تيريل ولا العضوة في أواخر السبعينيات سوسي غرين المشاركة. سبعينيات القرن الماضي كانت سوبريميس ليندا لورانس وشيري باين تتجول في دور السيدات السابقات في السوبر.

اتصل روس بماري ويلسون وسيندي بيردسونغ ، اللذان بدأا بعد ذلك المفاوضات مع المؤثرات الصوتية. فشلت المفاوضات مع ويلسون وبيردسونغ (الذي سمح لويلسون بالتفاوض نيابة عنها) عندما رفض ويلسون عرض SFX وروس بمبلغ 4 ملايين دولار مقابل 30 عرضًا. بعد مرور الموعد النهائي لـ SFX لكي يقبل ويلسون عرضهم. وقع باين ولورنس ، اللذان يتفاوضان بالفعل مع SFX ، على الأداء مع روس في الجولة.

قال لورانس وباين لاحقًا إنهما انسجما جيدًا مع روس. قامت المجموعة المشكَّلة حديثًا بالأداء معًا عرض اليوم و عرض أوبرا وينفري، وكذلك VH1's ديفاس 2000: تحية لديانا روس. بدأت جولة العودة إلى الحب في يونيو 2000 لجمهور كبير في فيلادلفيا. كان الأداء النهائي للجولة في ماديسون سكوير غاردن في مدينة نيويورك. تم إلغاء الجولة بواسطة SFX بعد ذلك بوقت قصير ، بسبب مبيعات التذاكر المتواضعة ، على الرغم من المراجعات المتوهجة من وسائل الإعلام المتنوعة مثل لوحة مجلة، ديترويت فري برس، ال مرات لوس انجليس و صوت القرية الصحف.

في 5 ديسمبر 2000 ، تلقى روس جائزة الأبطال من الأكاديمية الوطنية لتسجيل الفنون والعلوم (NARAS). جائزة الأبطال هي أعلى وسام يمنحه فرع نيويورك. [58]

كان أول ظهور علني لديانا روس بعد RTL في حفل جمع تبرعات للرئيس السابق بيل كلينتون. في يناير 2001 ، تم إصدار "Love & amp Life: The Very Best of Diana Ross" في المملكة المتحدة ، ليصبح الألبوم الذهبي السابع عشر لروس في ذلك البلد. في يونيو ، قدم روس لمصمم الأزياء بوب ماكي جائزة الإنجاز مدى الحياة في حفل توزيع جوائز الأزياء الأمريكية.

قبل يومين من هجمات الحادي عشر من سبتمبر الإرهابية ، قدم روس أغنية "God Bless America" ​​في بطولة أمريكا المفتوحة للتنس قبل نهائي البطولة للسيدات ، بين فينوس وسيرينا ويليامز. بعد الهجمات مباشرة ، عزفت روس الأغنية مرة أخرى في ملعب شيا ، قبل مباراة ميتس الأولى ، بعد قيادتها عبر البلاد لتكون مع أطفالها (في أعقاب الهجمات ، تم تقييد الطيران في الولايات المتحدة مؤقتًا). [59] تعاون روس مع المطربين الأسطوريين باتي لابيل وإرثا كيت من بين آخرين في تسجيل من إنتاج نايل رودجرز لأغنية ديسكو سيستر سليدج الكلاسيكية "نحن عائلة" ، والتي تم تسجيلها لصالح أسر ضحايا 11 سبتمبر / أيلول.

في مايو 2002 ، ظهرت روس وجميع أطفالها الخمسة في العرض التلفزيوني الخاص بعيد الأم لباربرا والترز. بعد ذلك بوقت قصير ، اعترفت روس بنفسها في برنامج تعاطي المخدرات لمدة 30 يومًا في معهد Promises Institute في ماليبو ، كاليفورنيا ، بعد أن بدأ الأصدقاء والعائلة في ملاحظة مشكلة تعاطي الكحول المزدهرة. غادر روس البرنامج بعد ثلاثة أسابيع وبدأ في الوفاء بمواعيد الحفل المقررة مسبقًا ، بدءًا من أداء أمام حشد قوامه 60 ألف شخص في هايد بارك بلندن ، لصالح مؤسسة Prince Charles 'Prince's Trust الخيرية.

كانت مبيعات التذاكر الأمريكية للجولة الجديدة سريعة ، من الساحل إلى الساحل. حاولت أماكن مثل Long Island و Westbury Music Fair و New York's Cerritos Center for the Performing Arts و Humphrey's Concerts by the Bay إضافة عروض إضافية ، بسبب الطلب العام. تبع ذلك عروض بيعت كلها في بوسطن وأونتاريو بكندا. في أغسطس ، بعد وقت قصير من بدء الجولة ، عاد روس إلى برنامج إعادة التأهيل من تعاطي المخدرات التابع لمعهد الوعد. في شهر ديسمبر من ذلك العام ، أثناء إقامتها في منتجع كانيون رانش الصحي في ولاية أريزونا ، تم إيقاف روس من قبل شرطة توكسون لقيادتها في الاتجاه الخاطئ في شارع ذي اتجاه واحد. لقد فشلت في اختبار التنفس وتم القبض عليها بسبب وثيقة الهوية الوحيدة. وحُكم على روس في وقت لاحق بالسجن لمدة 48 ساعة ، حيث خدمتها بالقرب من منزلها في غرينتش ، كونيتيكت.

في يناير 2003 ، تم تكريم روس كأفضل إنساني لهذا العام من قبل مؤسسة نايل رودجرز نحن أسرة. بعد ذلك بوقت قصير ، تم تكريم روس كضيف شرف في جوائز الرابطة الوطنية للمذيعين المملوكين للسود. في وقت لاحق من ذلك العام ، كان روس هو الضيف في الحفل السنوي لمعهد الأزياء في متحف متروبوليتان للفنون في ذلك العام ، في فرقة مصممة خصيصًا من قبل المصمم توم فورد ، تلاها ظهور كنموذج المشاهير المفاجئ في عرض الأزياء المصمم الأمريكي دنيس باسو.

في فبراير 2003 ، تم تكريم The Supremes من قبل مؤسسة Rhythm & amp Blues ، وكرمت Supremes بجائزة Pioneer. [60]

مهنة لاحقة: 2004 حتى الوقت الحاضر تحرير

في مايو 2004 ، ظهر روس وابنته تريسي إليس روس على غلاف مجلة Essence ، احتفالًا بالذكرى الخمسين لتأسيسها. [61] في 8 ديسمبر 2004 ، كان روس هو الممثل المميز لجوائز بيلبورد سينشري لجوائز ستيفي وندر. [62]

في 14 يناير 2005 ، أدى روس في مساعدة تسونامي: حفل أمل حفل موسيقي تلفزيوني للمساعدة في جمع الأموال لضحايا تسونامي في إندونيسيا. [63] في 20 يناير 2005 ، أطلق روس جهاز M.A.C. مجموعة مكياج Icon ، كجزء من سلسلة Icon الخاصة بمؤسسة التجميل. [64] في عام 2005 ، شارك روس في بطولة رود ستيوارت شكرا للذاكرة: كتاب الأغاني الأمريكي العظيم ، المجلد الرابع تسجيل نسخة ثنائية لمعيار غيرشوين ، "لدي سحق عليك". تم إصدار الأغنية كترويج للألبوم ووصلت لاحقًا إلى الرقم 19 على لوحة الرسم البياني المعاصر للكبار الساخن ، بمناسبة الأول لها لوحة إدخال الرسم البياني منذ عام 2000. [65] ظهر روس في دويتو آخر ناجح ، هذه المرة مع Westlife ، على غلاف أغنية روس لعام 1991 "When You Tell Me You Love Me" ، مكررًا نجاح مخطط التسجيل الأصلي ، وحصل على المركز الثاني في المملكة المتحدة ضرب الرسم البياني الفردي (رقم 1 في أيرلندا).

في عام 2005 أيضًا ، ظهر روس كضيف شرف في أوبرا وينفري ليجندز بول ويك إند ، وهو احتفال لمدة ثلاثة أيام لتكريم 25 امرأة من أصل أفريقي في الفن والترفيه والحقوق المدنية. في 22 مايو 2006 ، بعد عام من الاحتفال ، تم بث برنامج مدته ساعة واحدة عن عطلة نهاية الأسبوع على قناة ABC ، ​​بما في ذلك مقابلات المشاهير ولحظات ما وراء الكواليس. [66] في 22 مارس 2006 ، تم تسمية حفلات روس المتلفزة في سنترال بارك ، بعنوان "For One & amp for All" ، بجائزة TV Land Awards 'Choice لأعظم لحظة موسيقية على التلفزيون. [67]

في يونيو 2006 ، أصدرت يونيفرسال روس على الرفوف عام 1972 أزرق الألبوم. بلغ ذروته في المرتبة الثانية لوحة مخطط ألبومات الجاز. [68] لاحقًا في عام 2006 ، أصدرت روس ألبومها الاستوديو الأول منذ سبع سنوات انا احبك. سيتم إصداره في EMI / Manhattan Records في الولايات المتحدة في يناير 2007. [69] ذكرت EMI Inside لاحقًا أن الألبوم باع أكثر من 622،000 نسخة حول العالم. بلغ "أنا أحبك" ذروته في المرتبة 32 يوم لوحة مخطط ألبوم Hot 200 الخاص بـ [70] ورقم 16 في لوحة مخطط أفضل ألبومات R & ampB. غامر روس في وقت لاحق في جولة حول العالم للترويج انا احبك. في عام 2007 ، تم تكريم روس بجائزة BET Awards Lifetime Achievement Award ، ثم لاحقًا كأحد المكرمين في مركز Kennedy Center Honors.

في 28 أغسطس 2008 ، قدم روس أداءً في افتتاح بطولة الولايات المتحدة المفتوحة للتنس ، كجزء من تكريم بيلي جين كينج. [71] [72] ترأس روس حفل جائزة نوبل للسلام لعام 2008 في أوسلو ، النرويج. [73] [74]

في أكتوبر 2009 ، كان روس هو الممثل المميز في سلسلة الحفلات السنوية "Symphonica in Rosso" ، التي أقيمت في ملعب GelreDome في أرنهيم ، هولندا. [75]

في عام 2010 ، شرعت روس في أول جولة لها منذ ثلاث سنوات بعنوان اليوم أكثر من أمس: جولة The Greatest Hits. وقد حظيت جولة الحفل ، المكرسة لذكرى صديقتها الراحلة مايكل جاكسون ، بتعليقات إيجابية على الصعيد الوطني. [76]

في عام 2011 ، تم إدخال ديانا روس في قاعة مشاهير موسيقى الروك أند رول ليجندز في ميشيغان. [77]

في فبراير 2012 ، حصلت روس على أول جائزة جرامي لها ، من أجل Lifetime Achievement ، وأعلنت عن المرشحين لألبوم العام. [78] في مايو ، قرص DVD من عروضها الموسيقية في سنترال بارك ، من أجل One & amp For All، وتم إصدار تعليق مميز من ستيف بيندر ، الذي أخرج العرض الخاص. بعد شهر ، في 9 كانون الأول (ديسمبر) ، أدت دور العرض البارز والأداء البارز في البيت الأبيض الذي استضافه عيد الميلاد في واشنطن حفلة موسيقية ، حيث غنت أمام الرئيس باراك أوباما. تم بث الحدث لاحقًا كعرض سنوي خاص على TNT. في عام 2013 ، أكمل روس جولة في أمريكا الجنوبية وجولة في الولايات المتحدة. في 3 يوليو 2014 ، حصل روس على جائزة Ella Fitzgerald Award عن "مساهمتها الاستثنائية في غناء موسيقى الجاز المعاصرة" ، في المهرجان الدولي لموسيقى الجاز في مونتريال. في 20 نوفمبر 2014 ، قدم روس جائزة ديك كلارك للتميز إلى تايلور سويفت في حفل توزيع جوائز الموسيقى الأمريكية.

في عام 2015 ، ظهرت روس في الفيديو لأغنية "How to Live Alone" التي يؤديها ابنها إيفان روس. في 1 أبريل 2015 ، بدأت روس أول عروضها التسعة كجزء من إقامتها المصغرة ، ديانا روس الأساسية: بعض الذكريات لا تتلاشى أبدًا في البندقية في لاس فيغاس ، نيفادا. [79] [80] في 27 نوفمبر 2015 ، أصدرت شركة Motown Records / Universal الألبوم ديانا روس تغني أغاني من الحذق، تم تسجيله في عام 1978. يحتوي الألبوم على نسخ روسية من الأغاني من نسخة الفيلم من المسرحية الموسيقية الحذق، والتي لعبت دور البطولة مع مايكل جاكسون ، نيبسي راسل ، تيد روس ، ريتشارد بريور ولينا هورن.

في فبراير 2016 ، استأنفت روس نشاطها في جولة الحب التي بدأت في عام 2013. في 22 نوفمبر 2016 ، حصل روس على وسام الحرية الرئاسي من قبل الرئيس أوباما. [81]

في ديسمبر 2016 ، مجلة بيلبورد أطلق عليها اسم الفنانة الخمسين الأكثر نجاحًا في نادي الرقص على الإطلاق. [82]

في 30 يونيو 2017 ، تصدرت روس مهرجان Essence في نيو أورلينز ، لويزيانا ، مع ابنتها روندا روس كندريك التي تؤدي دور الافتتاح. [83] [84] في 19 نوفمبر 2017 ، حصل روس على جائزة الإنجاز مدى الحياة لجوائز الموسيقى الأمريكية. [85] أدت روس العديد من أغانيها ، والتي انتهت بفيلم "Ain't No Mountain High Enough" ، والتي أحضرت خلالها جميع أحفادها على خشبة المسرح. أجرى حفيدها الأكبر ، رائف هينوك إيمانويل كندريك ، ابن روندا روس كندريك وزوجها رودني ، رقصة مرتجلة خلف روس ، والتي جذبت الانتباه. [86] ثم انضم إلى روس على خشبة المسرح جميع أطفالها ، وأزواجهم ، وزوجها السابق روبرت إليس ، وسموكي روبنسون (الذي أحضر روس إلى موتاون) ، ومؤسس موتاون ، بيري جوردي.

في ديسمبر 2017 ، ظهرت روس على شبكة التسوق المنزلية للترويج لعطرها الأول Diamond Diana. [87] تم بيع العطر في غضون ساعات. قامت روس بظهور عدة ساعات على الشبكة ، وأصدرت أيضًا مجموعة CD بأثر رجعي من موسيقاها بعنوان الماس ديانا. الماس ديانا بلغ ذروته في رقم ستة على لوحة مخطط ألبومات R & ampB [88] ورقم خمسة في مخطط مبيعات الألبوم الأعلى. [89] الإصدار الفردي الأول للقرص المضغوط ، "ليس بلا جبل مرتفع بما فيه الكفاية 2017" ، الذي أعيد مزجه من قبل إريك كوبر ، وصل إلى رقم واحد على لوحة مخطط أغاني نادي الرقص. [90]

في 8 فبراير 2018 ، بدأ روس إقامة صغيرة جديدة في فندق وكازينو Wynn Las Vegas. [91] في 4 أغسطس ، 2018 ، سجلت روس أغنية أخرى على قائمة Billboard's Top Dance Chart مع "I'm Coming Out / Upside Down 2018" [92] قامت بأداء أغنية من ألبوم تجميعي لعيد الميلاد سيصدر في موكب Macy's Thanksgiving Day في 22 نوفمبر 2018. [93]

في ديسمبر 2018 ، عززت ديانا روس مكانتها كمغنية راقصة من خلال الترتيب رقم 3 في Billboard أغاني نادي الرقص مخطط الفنانين نهاية العام. [94]

في 10 فبراير 2019 ، كرمت أكاديمية التسجيل روس في حفل توزيع جوائز جرامي السنوي الحادي والستين. [95] قام روس بأداء "أفضل سنوات حياتي" و "أيادي الخير واللمس (يد شخص ما)". في عام 2019 ، أعاد إريك كوبر مزج أغنيتها "The Boss" لتصبح "The Boss 2019" ، ووصلت إلى المرتبة الأولى في قائمة Billboard's Top Dance Chart في 13 أبريل. [96]

في 10 أكتوبر 2019 ، أُعلن أن ديانا روس ستلعب فتحة أساطير الأحد على مسرح الهرم في مهرجان غلاستونبري للاحتفال بالذكرى الخمسين للمهرجان ، ومع ذلك ، تم تأجيل المهرجان بسبب وباء COVID-19.

في مايو 2020 ، أصدرت ديانا روس "Supertonic: Mixes" ، وهي مجموعة من تسعة من أعظم أغانيها التي أعاد مزجها من قبل إريك كوبر وأبرزت أغانيها الأربعة المتتالية رقم 1 على بيلبورد أغاني نادي الرقص الرسم البياني: "ليس هناك جبل عال بما فيه الكفاية 2017" ، "أنا قادم / أبسايد داون 2018" ، "بوس 2019" ، و "Love Hangover 2020". في يوليو 2020 ، تم إصدار "Supertonic: Mixes" أيضًا على قرص مضغوط وفينيل LP شديد الوضوح.

ستصدر روس ألبومها الخامس والعشرين اشكرك في سبتمبر 2021. تم كتابته وتسجيله أثناء حظر انتشار وباء COVID-19 ويحتوي على أول مادة أصلية لها منذ عام 1999 كل يوم هو يوم جديد. [97]

العلاقات والأسرة تحرير

تزوج روس مرتين ولديه خمسة أطفال.

انخرط روس في علاقة عاطفية مع الرئيس التنفيذي لشركة Motown Berry Gordy في عام 1965. واستمرت العلاقة عدة سنوات ، مما أدى إلى ولادة طفل روس الأكبر ، روندا سوزان سيلبرشتاين ، في أغسطس 1971. بعد شهرين من حملها مع روندا ، في يناير 1971 ، تزوج روس من الموسيقى المدير التنفيذي روبرت إليس سيلبرشتاين ، [98] الذي قام بتربية روندا لتكون ابنته ، على الرغم من معرفتها بأبوتها الحقيقية. أخبرت روس روندا أن غوردي كان والدها البيولوجي عندما كانت روندا تبلغ من العمر 13 عامًا. قبل ذلك ، أشارت روندا إلى غوردي بـ "العم بي بي".

روس لديه ابنتان من سيلبرشتاين ، تريسي جوي وتشودني لين سيلبرشتاين ، ولدت في 1972 و 1975 على التوالي. [99] طلق روس وسيلبرشتاين في عام 1977 ، [100] وانتقل روس إلى مدينة نيويورك في أوائل الثمانينيات ، بعد أن عاش في لوس أنجلوس منذ أن انتقل موتاون إلى المنطقة في أوائل السبعينيات. [ بحاجة لمصدر ]

قام روس بتأريخ جين سيمونز ، عازف الجيتار والمغني لفرقة Kiss ، من 1980 إلى 1983. [101] بدأوا المواعدة بعد أن اقترح Cher ، الذي ظل صديقًا مع Simmons بعد انفصالهما ، أن يطلب من روس مساعدته في اختيار عيد ميلادها هدية. سيمونز ، في سيرته الذاتية ، يؤكد أنه لم يكن يواعد شير عندما التقى روس. أنهى روس علاقتها مع سيمونز عندما أعطى روس انطباعًا خاطئًا بأنه استأنف علاقته مع شير. اختلفت قصة سيمونز في عام 2015 عندما كشف أنه وقع في حب روس أثناء مواعدة شير ، الأمر الذي أنهى صداقة روس وشير. [102]

التقت روس بزوجها الثاني ، قطب الشحن النرويجي آرني نيس جونيور ، في عام 1985 ، وتزوجته في العام التالي. أصبحت زوجة أبي لأطفاله الثلاثة الأكبر سناً كاتينكا وكريستوفر والمغنية الشعبية ليونا نيس. لديهما ولدان معًا: روس آرني (مواليد 1987) [ بحاجة لمصدر ] وإيفان أولاف (مواليد 1988). طلق روس ونيس في عام 2000 ، بعد أن كشفت تقارير صحفية أن نايس أنجبت طفلاً من امرأة أخرى في النرويج. [103] يعتبر روس نيس حب حياتها. [104] سقط نيس حتى وفاته في حادث تسلق جبل في جنوب أفريقيا في عام 2004. [105] لا تزال روس قريبة من أطفالها الثلاثة السابقين.

روس لديها سبعة أحفاد: حفيد رائف هينوك (ولدت في عام 2009 لابنتها روندا) وأحفاد ليف (ولدت في 5 يونيو 2016) وإيدنجو (مواليد 2017) ، ولدت لابنها روس نيس [106] حفيدتا كالاواي لين (ولدت في 2012) وإيفرلي (من مواليد أكتوبر 2019) ولدت لابنة روس تشودني [107] حفيدة جاغر سنو (ولدت عام 2015) ، وحفيدها زيغي (مواليد 2020) لابنها إيفان. [108] [109]

وجهات النظر الدينية تحرير

تعتبر ديانا روس نفسها معمدانية. [110] كانت تغني في الكنيسة ، حيث اكتسبت تجربتها الموسيقية الأولى. [111] عمل والدها إرنستين ، القس ويليام موتين ، كقسيس في كنيسة بيسيمر المعمدانية في بسمر ، ألاباما. أمضت ديانا وإخوتها وقتًا طويلاً مع أجدادهم من الأمهات أثناء نوبات مرض السل. [112]

2002 اعتقال تحرير

تم القبض على ديانا روس بسبب وثيقة الهوية الوحيدة في 30 ديسمبر 2002 ، في توكسون ، أريزونا ، أثناء خضوعها للعلاج من تعاطي المخدرات في منشأة إعادة تأهيل محلية. [113] وقضت لاحقًا عقوبة بالسجن لمدة يومين بالقرب من حيازتها في ولاية كونيتيكت. [114]

تم استلهام أعمال مختلفة من حياة روس المهنية. شخصية دينا جونز في كل من الإصدارات المسرحية والأفلام فتيات الاحلام مستوحى من روس. [120]

تمت تغطية العديد من أغاني روس وأخذ عينات منها. تم عرض فيلم "Ain't No Mountain High Enough" في الفيلم قليلا الدجاج. تمت تغطية الأغنية أيضًا على الهواء مباشرة وعلى ألبومات من قبل جينيفر لوبيز ، آمي واينهاوس. اختبرت جانيت جاكسون أغنية "Love Hangover" على أغنيتها "My Need" (التي ظهرت في الألبوم) عام 1997 الحبل المخملي) ، بعد أن أخذت عينات من أغنية "Love Child" و "Someday We'll Be Together" لروس وأمبير ذا سوبريمز في مقطوعاتها الموسيقية عام 1993 "You Want This" و "If" (تم إصدار كلاهما كأغانٍ فردية من ألبوم janet). تم أيضًا أخذ عينات من "Love Hangover" في فيلم Monica رقم 1 "The First Night" لعام 1998 بالإضافة إلى أخذ عينات من Will Smith و Master P (الذي أخذ أيضًا عينات من "Missing You") و Heavy D و Bone Thugs N Harmony ، "إنها حركتك تم أخذ عينة من Vektroid في عام 2011 لأغنيتها "Lisa Frank 420 / Modern Computing" ، والتي ظهرت في ألبومها التاسع Floral Shoppe تحت اسمها المستعار Macintosh Plus. اختبرت ليدي غاغا أغنية "It's My House" لأغنيتها "Replay" التي ظهرت في ألبوم 2020 كروماتيكا.

موتاون: الموسيقى هي مسرحية موسيقية في برودواي تم إطلاقها في 14 أبريل 2013. إنها قصة إنشاء بيري غوردي لسجلات موتاون ورومانسية مع ديانا روس.

بصفتها عضوة في فرقة Supremes ، فإن أغانيها "Stop! In the Name of Love" و "You Can't Hurry Love" هي من بين 500 أغنية في Rock and Roll Hall of Fame التي شكلت موسيقى الروك أند رول. [121] تم إدخالهم في قاعة مشاهير الروك أند رول في عام 1988 ، وحصلوا على نجمة في ممشى المشاهير في هوليوود في عام 1994 ، ودخلوا في قاعة مشاهير مجموعة Vocal في عام 1998. في عام 2004 ، صخره متدحرجه وضعوا المجموعة في المرتبة 96 على قائمة "أعظم 100 فنان في كل العصور". [122]

بصفته مغنيًا رئيسيًا في فرقة Supremes وكفنان منفرد ، حصل روس على 18 أغنية فردية (12 كمغني رئيسي في فرقة Supremes و 6 كفنان منفرد).روس هي الفنانة الوحيدة التي حصلت على رقم واحد كفنانة فردية مثل النصف الآخر من الثنائي (ليونيل ريتشي) كعضو في الثلاثي (The Supremes) وكعضو في الفرقة ("We Are the World" بواسطة الولايات المتحدة الأمريكية لأفريقيا). ظهرت روس في أغنية Notorious BIG رقم واحد عام 1997 بعنوان "Mo Money Mo Problems" منذ أن تم أخذ عينات من صوتها من أغنيتها "I'm Coming Out" عام 1980 للأغنية.

لوحة أطلقت المجلة على روس لقب "فنانة القرن" عام 1976. وفي أكتوبر 1993 ، تم إدراج ديانا روس في موسوعة جينيس للأرقام القياسية ، باعتبارها "أنجح فنانة موسيقية في التاريخ" نظرًا لنجاحها في الولايات المتحدة و المملكة المتحدة للحصول على أكثر من أي فنانة أخرى في الرسوم البيانية مع مجموع 70 أغنية فردية. روس هو أيضًا أحد فناني التسجيل القلائل الذين حصلوا على نجمتين في ممشى المشاهير في هوليوود - أحدهما كفنان منفرد والآخر كعضو في فرقة Supremes. بعد حفلها الموسيقي عام 1983 في سنترال بارك ، تم تسمية Diana Ross Playground على شرفها بحفل افتتاح رائد في عام 1986.

حصل روس على الفضل في اكتشاف جاكسون 5 ، على الرغم من أن "اكتشافها" كان مجرد جزء من خطة تسويق وترويج موتاون لجاكسون 5. وبالتالي ، كان ألبومهم الأول بعنوان ديانا روس تقدم جاكسون 5. كان منتج موتاون بوبي تايلور هو من اكتشف عائلة جاكسون. [123] بالرغم من ذلك ، احتضن روس الدور وأصبح صديقًا جيدًا لمايكل جاكسون ، حيث عمل كشخصية أم له. [124]

في عام 2006 ، كانت روس واحدة من 25 امرأة أمريكية من أصل أفريقي تم تحيةهن في أوبرا وينفري ليجندز بول ، وهو احتفال لمدة ثلاثة أيام ، تكريمًا لمساهماتهن في الفن والترفيه والحقوق المدنية.

في 16 نوفمبر 2016 ، تم الإعلان عن روس كواحد من 21 متلقيًا للميدالية الرئاسية للحرية ، وهي أعلى وسام مدني في البلاد. [125]


The Story Behind The Song: The Supremes 'Motown الكلاسيكية' Stop! في اسم الحب'

سيظل اسم The Supremes دائمًا في تاريخ الموسيقى كأول مجموعة تصل إلى المركز الأول في Billboard Hot 100 ليس مرتين ، وليس ثلاث مرات ولكن لخمس مرات متتالية. كان سر إنجازاتهم المتتالية هو علامتهم الإدارية ، سجلات موتاون. تأسست فرقة The Supremes في الستينيات من القرن الماضي ، وكانت عبارة عن فرقة مكونة من فتيات ، تم خلط أعضائها عدة مرات ، مما جعل الثلاثي ديانا روس وماري ويلسون وفلورنس بالارد أكثر المجموعات شعبية على الإطلاق.

كان الثلاثي ، المعروف أيضًا باسم Diana Ross and the Supremes ، في الواقع يتمتع بشعبية كبيرة خلال منتصف الستينيات ، لدرجة أنهم تنافسوا مع فرقة البيتلز في مبيعات الألبومات وحمى المعجبين بشكل عام. خطط رئيس موتاون ، بيري جوردي ، وماكسين باول لتمثيل المجموعة على أنها ثلاثية ساحرة ، تتبنى أنوثتها بدلاً من تقليد صفات المجموعات الذكورية. حتى أن باول ذهب ليقترح على المجموعة أن تكون جاهزة "للأداء أمام الملوك والملكات." مع التمثيل والتسويق المناسبين ، تسابقت المجموعة إلى القمة في وقت قصير ، مما يمهد الطريق لتعميم النجاح لموسيقيي R & ampB و Soul في المستقبل.

مع ثلاثة أغانٍ رقم واحد "Where Did Our Love Go" و "Baby Love" و "Come See About Me" ، كان الثلاثي هو السائد حقًا. كانت الأغنية الرابعة والأكثر تحديدًا هي "توقف! في "اسم الحب" وقد جاء كإعلان عن وضعهم القاهر. صدر في فبراير 1965 ، وغزا الرسوم البيانية في غضون خمسة أسابيع. على الرغم من أنها خسرت جائزة جرامي لعام 1966 لأفضل أداء صوتي معاصر لمجموعة الروك أند رول لصالح "Flowers on the Wall" من قبل Statler Brothers ، إلا أن إرثها لا يزال لا مثيل له.

يعد عنوان الأغنية ، الذي أنشأه فريق كتابة الأغاني في Motown Lamont Dozier و Eddie Holland و Brian Holland ، المعروفين باسم Holland / Dozier / Holland ، تطورًا فريدًا على العبارة الشائعة "Stop in the name of law". كان الثلاثي الغنائي محظوظًا حقًا للعلامة التجارية و The Supremes ، حيث حققوا نجاحات تجارية متتالية. قررت العلامة بطبيعة الحال التمسك بالصيغة من أجل تسجيل نتيجة أخرى أثناء إنتاج "توقف! في اسم الحب'.

كما تقول القصة ، قال دوزير خط ربط الأغنية خلال مشادة مع صديقته ، عندما ضبطته وهو يغش. في الحرب الكلامية الساخنة ، قال دوزير ، "حبيبي ، من فضلك توقف. باسم الحب - قبل أن تحطم قلبي ". ومع ذلك ، فإن حواره المبتذل لم يؤد إلى الحيلة تمامًا. شعر بانفصال لا مفر منه ، ثم طلب من صديقته "التفكير في الأمر". عندما توقف القتال اليوم ، لسوء الحظ بالنسبة لصديقته ولحسن حظ The Supremes ، كان الشيء الوحيد الذي فكر فيه دوزيير هو عبارة "توقف باسم الحب". ارتفعت غريزته الفنية فوق مشاكله الشخصية عندما بدأ يفكر في استخدام العبارة في أغنية.

قام دوزير في وقت لاحق بتفصيل الخلفية الدرامية للأغنية قائلاً إنه كان يجرب في "فندق غير مؤكد" عندما اكتشفت صديقته خيانته ووصلت إلى المكان ، وضرب الباب بشراسة حوالي الساعة 2 صباحًا. الرد على الباب. حاول أن يحكي قصة بينما كانت صديقته "تصرخ وتواصل" ، أنه كان متعبًا بسبب الساعات المتأخرة التي قضاها في الاستوديو وهو يعمل ، واصطدم بالفندق للراحة. كان أي شخص لديه ذكاء مشترك سيكتشف الكذبة ، وكذلك فعلت صديقته. غير قادر على الجدال بشكل معقول بعد الآن ، قال دوزير في نداءه الأخير "توقف باسم الحب" ، على أمل أن يذوب قلب حبيبته. بدلاً من ذلك ، حصل على نظرة قاسية من صديقته. على ما يبدو ، عادت هذه الفتاة إليه بعد النجاح الهائل للأغنية.

قام دوزير بتواء منظور خط الأغنية. تواجه المغنية الرئيسية ديانا روس رجلها في الأغنية ، وتقول له إنها تعرف شيئًا عن قذفه. لكن المثير للاهتمام ، بدلاً من تهديده أو اتخاذ أي إجراءات عنيفة ، ناشدته قائلة "(فكر في الأمر) / بعد أن كنت جيدًا معك / (فكر في الأمر) / بعد أن كنت لطيفًا معك." وتواصل مناشدتها قائلة "توقف باسم الحب / قبل أن تكسر قلبي". قد يبدو هذا كإجراء ضعيف بالنسبة للمرأة العصرية ، لأنه يسمح للرجل المعني بالتخلص من خيانة كبيرة للثقة ، متجاهلاً احترام المرأة لنفسها وقيمتها. مع مراعاة الأوقات التي تم خلالها إصدار الأغنية ، قد نفكر في احتمال محاولة مؤلفي الأغاني تصوير السيناريو الشائع لتلك الحقبة - وقت لم تكن فيه النساء صريحات في علاقاتهن الشخصية. موقف إشكالي بخلاف ذلك ، لا ينبغي أن يكون هذا نشيد الحب.

يتميز المسار اللحن والإيقاعي بإيرل فان دايك في أورغن هاموند الذي يفتح الأغنية ، يليه ويلسون وبالارد ينفجران في جوقة مفاجئة ، ويغنون "توقف!" ينضم روس لاحقًا في المقطع. ملاحظة مثيرة للاهتمام ، على الرغم من أن الموقف متوتر ، ويتطلب تسليمًا عاطفيًا ، إلا أن إيصال روس هادئ ومجمع ويكاد يكون إكلينيكيًا. يمكن تفسير ذلك بعدة طرق بما في ذلك حقيقة أنه على الرغم من أنه نداء على الورق ، إلا أن روس ينقله كطلب أو أمر يجب اتباعه.

سواء كنت قد وقعت في حب The Supremes وأغنيتهم ​​أو يمكنك الآن رؤيتها على أنها لحن قذر قليلاً ، فلا يزال من المستحيل تقريبًا تجنب النقر على قدمك.


ديانا روس و Supremes يؤدون حفلهم الأخير - التاريخ

يوما ما سنكون معا

Songfacts®:

تم تسجيل هذا في الأصل من قبل الثنائي جوني وجاكي (جوني بريستول وجاكي بيفرز) في عام 1961. لم تذهب نسختهم إلى أي مكان ، وتوقف الثنائي بعد ذلك بوقت قصير.

تم إحياء الأغنية في عام 1969 عندما أحضرت شركة Motown Records مدينة بريستول لإنتاج نسخة جديدة لـ Jr. Walker & the All-Stars كمتابعة لأغنيتهم ​​"What Does It Take (To Win Your Love)". سجلت بريستول المسار مع فرقة Funk Brothers House الشهيرة في Motown وأضفت غناءًا داعمًا باستخدام المطربين في الملصق ، جنبًا إلى جنب مع الأختين Maxine و Julia Waters. لكن ووكر لم يسجلها قط. كان فريق Supremes على وشك الانفصال ، وكان موتاون بحاجة إلى نجاح كبير لإطلاق مسيرة ديانا روس الفردية. قرر رئيس العلامة بيري جوردي ، اليائس على نحو متزايد ، إعطاء "يومًا ما سنكون معًا" لروس بدلاً من ووكر. لقد أضافت صوتها الرئيسي إلى المسار ، لكن غوردي قررت أنها مناسبة بشكل أفضل كأغنية Supremes مع روس بدلاً من ظهورها لأول مرة. احتاج فريق Supremes إلى خاتمة كبيرة لإنهاء عصر ديانا روس ، والمضي قدمًا كمجموعة ، وإرسال روس كفنان منفرد ، وهذا بالضبط ما فعلته الأغنية ، على الرغم من أن روس كان العضو الوحيد في المجموعة الذي ظهر فيها.

صدر في 14 أكتوبر 1969 ، "يومًا ما سنكون معًا" رفعت الرسوم البيانية بسرعة. أعلنت روس أنها ستغادر The Supremes في نوفمبر ، وفي 27 ديسمبر ، وصلت إلى المركز الأول في Hot 100 ، مما منح المجموعة المركز الأخير في الرسم البياني ، ليصل مجموعها إلى 12.

كانت هذه الأغنية بمثابة توديع ديانا روس من The Supremes. قاموا بأدائها في آخر حفل موسيقي لهم: عرض منتصف الليل في فندق وكازينو فرونتير في لاس فيغاس في 14 يناير 1970 (من الناحية الفنية 15 يناير بمجرد أن ضربت الساعة منتصف الليل). كانت ملوك موتاون مثل مارفن جاي وسموكي روبنسون في الحشد ، إلى جانب مشاهير مثل جوني كارسون وديك كلارك. كانت الليلة مكرسة لروس وتم تنظيمها لإطلاق مسيرتها المهنية الفردية. حافظت فرقة Supremes على العديد من التشكيلات حتى عام 1977 ، لكنهم لم يعودوا أبدًا إلى مجدهم الماضي ، أصبحت روس واحدة من أكبر النجوم في السبعينيات ، حيث حصلت على المركز الأول بأغنيتها المنفردة الثانية ، "Ain't No Mountain High Enough."

تم تسجيل عرض فرونتير وإصداره كألبوم مزدوج مباشر يسمى وداع، مع بعض المسارات المأخوذة من العروض السابقة أثناء الجري.

غنت ديانا روس مع The Supremes مرة واحدة فقط بعد رحيلها ، وغنت هذه الأغنية مع Wilson و Birdsong في موتاون 25: أمس ، اليوم ، إلى الأبد خاص ، تحقيق النبوءه في غنائي. انتهى العرض بأفعال موتاون التي قدمت في وقت سابق - ومن بينهم The Temptations و Smokey Robinson و Michael Jackson - على المسرح والغناء.

اجتذب العرض جمهورًا كبيرًا وأعاد الاهتمام بفيلم The Supremes. تم التخطيط لم الشمل ، ولكن تم إلغاؤه عندما رفض ويلسون قبول أقل بكثير مما كان روس محددًا.

تحتوي هذه الأغنية على أحد أبرز مقاطع السلسلة في أي مسار موتاون. تمت دبلجة هذا الجزء بعد أن تم تسجيل المسار الأساسي في جلسة لعب فيها 11 لاعبًا معًا.

كان عازف الجيتار في هذه الجلسة دينيس كوفي ، الذي حصل لاحقًا على أغنية "Scorpio". في حديثه مع Songfacts ، قال كوفي: "في تلك الأغنية ، أقوم بعمل الاهتزاز مع الجيتار ثم انتقل إلى الإيقاعات الخلفية لاحقًا. كان لديهم منظمون جيدون في Motown ، مثل Paul Riser أو David Van DePitte. لذا ، عندما اذهب إلى الاستوديو ، عادة ما يكون هناك المنسق والمنتج. سيكون لدينا الرسوم البيانية أمامنا ، لذلك علينا قراءة المخطط بشكل صحيح أولاً ثم قاموا بتدليكه بناءً على قيامنا بلعب اللعقات لهم التي يحبونها وأشياء من هذا القبيل."

التعليقات: 13

  • Barry from Sauquoit، NY قبل خمسين عامًا بالضبط اليوم في 21 ديسمبر 1969 "يومًا ما سنكون معًا" * بقلم ديانا روس و Supremes بلغت ذروتها في المرتبة الأولى على مخطط Billboard's Top 100.
    باقي العشرة الأوائل في 21 ديسمبر 1969:
    في 2. "المغادرة على طائرة نفاثة" لبيتر وبول وماري .
    # 3. "قطرات المطر تظل تتساقط على رأسي" بقلم بي جيه توماس
    # 4. "Down On The Corner / Fortunate Son" بقلم Creedence Clearwater Revival
    # 5. "Nan Na Hey Hey Kiss Him Goodbye" من Steam
    # 6. "هولي هولي" لنيل دياموند
    # 7. "Come Together /" Something "لفرقة البيتلز
    # 8. أغنية "I Want You Back" للفنان جاكسون 5
    # 9. "الحب الكامل / الخادمة الحية المحبة (إنها مجرد امرأة)" ليد زيبلين
    # 10. "خذ رسالة ماريا" بقلم آر بي جريفز
    * و "يومًا ما سنكون معًا" وصلت أيضًا إلى المرتبة الأولى على مخطط Billboard's Hot R & B Singles.
    كما هو مذكور أعلاه ، "يومًا ما سنكون معًا" كان الرقم القياسي الثاني عشر والأخير للثلاثي رقم 1 على مخطط أفضل 100 ، وآخر سجل رسمته ديانا روس كعضو في Supremes.
    ملاحظة شخصية: في السادس من يونيو عام 1991 ، ظهرت ديانا روس في حفل موسيقي في مسرح ستانلي في أوتيكا ، نيويورك ، أرادت زوجتي الذهاب ولكني لم أكن حريصة جدًا على الفكرة. لكنني الآن سعيد لأنني ذهبت ، وقدمت عرضًا رائعًا ، وكان هناك معجب شاب من الجمهور وكان معه مجموعة من الألبومات العليا ، لفت انتباه السيدة روس واستدعته على خشبة المسرح ووقع كل ألبوم بينما صفق الجمهور وهتف.
  • Barry from Sauquoit، NY في 15 فبراير 1970 ، قامت فرقة Supremes "الجديدة" بتشكيلتها الجديدة المكونة من Cindy Birdsong و Mary Wilson و Diana Ross ، بأداء "Up the Latter to the Roof" على قناة CBS-TV برنامج "The Ed Sullivan Show".
    بعد أسبوعين بالضبط في الأول من مارس ، دخلت الأغنية في مخطط Billboard's Hot Top 100 في الموضع رقم 57 بعد ستة أسابيع في 12 أبريل ، وستبلغ ذروتها في المرتبة 10 وبقي على الرسم البياني لمدة 11 أسبوعًا.
    وصلت إلى رقم 5 على مخطط Billboard's R & B Singles.
    بين عامي 1970 و 1976 ، كان لدى Supremes "الجديدة" اثني عشر رقمًا قياسيًا من أفضل 100 سجل ، سجل اثنان منهم أعلى 10 ، وكان سجلهم العشرة الأوائل الآخر "Stoned Love" ، وبلغ ذروته في المركز السابع في 13 ديسمبر 1970.
    لقد رسموا الرسم البياني لأفضل 100 مرتين أخريين في ثنائيات مع القمة الأربعة "River Deep - Mountain High" و "عليك الحب في قلبك" ، كلاهما رسم في عام 1971.
    وفي اليوم الذي ظهر فيه Supremes "الجديد" في عرض "Sullivan" ، كان Supremes القديم مع Diana Ross لا يزال في قائمة أفضل 100 ، "يومًا ما ، سنكون معًا" كان في المركز 29.
  • باري من Sauquoit ، نيويورك في الثامن من مارس عام 1970 ، قدمت ديانا روس عرضًا منفردًا لأول مرة بعد مغادرة Supremes * ظهرت في Monticello Dinner Theatre & Night Club في فرامنغهام ، ماساتشوستس.
    بعد شهر واحد في 19 أبريل 1970 ، أول إصدار منفرد لها ، "Reach Out and Touch (Somebody's Hand)" ، دخل مخطط Billboard's Hot Top 100 في الموضع رقم 49 ، وبعد ستة أسابيع في 31 مايو بلغ ذروته في رقم 20 وقضى 9 أسابيع في قائمة أفضل 100.
    وصلت إلى رقم 7 على مخطط Billboard's R & B Singles.
    تم تتبع أحد الجانب الأول من ألبومها الفردي الأول ، "ديانا روس" ، وبلغ الألبوم ذروته في المرتبة الأولى على مخطط بيلبورد لأفضل ألبومات R & B <# 19 على قائمة أفضل 200 ألبومات بوب>.
    * في وقت هذا الظهور الفردي ، كان فيلم "Someday، We'll Be Together" الخاص بـ "سوبريم" يحتل المركز 19 في قائمة أفضل 100 مخطط. .
  • باري من Sauquoit ، نيويورك في 14 يناير 1970 ، ظهر Supremes في فندق Frontier Hotel في لاس فيغاس ، وستكون هذه هي المرة الأخيرة التي تؤدي فيها ديانا روس دورًا كعضو في Supremes *.
    في الوقت الذي كان فيه الثلاثي "Someday We'll Be Together" في المركز الرابع على مخطط Billboard's Hot Top 100 قبل أربعة وعشرين يومًا في 21 ديسمبر 1969 ، بلغ ذروته في المركز الأول لمدة أسبوع واحد .
    كانت آخر سجلاتهم الاثني عشر التي بلغت ذروتها في المرتبة الأولى على قائمة أفضل 100 ، وقد فاتهم للتو الحصول على المركز الثالث عشر في المركز الأول عندما بلغت أغنية "انعكاسات" ذروتها في المرتبة الثانية في عام 1967
    * خلال أدائهم تم تقديم جان تيريل كبديل للسيدة روس.
  • Barry from Sauquoit، NY في 21 ديسمبر 1969 قامت Diana Ross & the Supremes بأداء أغنية "Someday We'll Be Together" في برنامج CBS-TV "The Ed Sullivan Show".
    وفي نفس اليوم ، تم الوصول إلى المركز الأول (لمدة أسبوع واحد) على مخطط Billboard's Hot Top 100 ، حيث دخل المخطط في الثاني من نوفمبر وقضى 16 أسبوعًا في قائمة Top 100.
    في السابع من كانون الأول (ديسمبر) ، وصلت إلى المركز الأول (لمدة 4 أسابيع) على مخطط Billboard's Hot R & B / Hip-Hop الفردي.
    وفي العرض نفسه ، قام الثلاثي أيضًا بأداء مجموعة من عشرة من سجلاتهم رقم 1.
  • كاميل من تورنتو ، صوت أوه ديانا روس مثير للغاية ، سامي في هذا اللحن ، مثير وقليل من التنفس. استحوذت الأغنية حقًا على تلك اللحظة في الوقت المناسب بالإضافة إلى المشاعر التي كانت تخرج بها بمفردها. مع أنها تغني "لقد ارتكبت خطأ فادحًا" فهي لا تبدو حزينة جدًا حيال ذلك ، أليس كذلك؟ أعتقد أن هذا هو سبب نجاح الأغنية.
  • جون من هاملين ، نيويورك. ماري ويلسون وسيندي بيردسونغ ليسا في التسجيل. المطربين الاحتياطيين.
    تومض الآنسة روس وغرورتها الضخمة إلى الأمام.
    كانوا مجموعتي المفضلة عندما كنت طفلاً.

المزيد من حقائق الأغنية:

العودة الى البراءةلغز

ويستند فيلم "العودة إلى البراءة" من تأليف إنيجما إلى ترنيمة تايوانية من قبل الزوج والزوجة. فاز الزوجان بدعوى قضائية منحهما إتاوات من الأغنية.

أقرب إلى الغرامةبنات النيلي

"دكتور في الفلسفة" في أغنية Indigo Girls "Closer To Fine" مستوحى من معلمة كانت لدى Emily Saliers ملصق لراسبوتين على باب منزله.

بطل ثلاثة أسابيعPJ بروبي

المرة الأولى التي تم فيها تسجيل كل من جيمي بيج وروبرت بلانت وجون بونهام وجون بول جونز معًا في الاستوديو كانت عندما دعموا المغني الأمريكي بي جيه بروبي في ألبومه ثلاثة أسابيع هيرو.

التيتانيومديفيد جوتا

كتب Sia Furler أغنية "Titanium" وأراد في الأصل إعطاء اللحن إلى Katy Perry. لقد رفضتها لذا سجلها David Guetta بدلاً من ذلك باستخدام دليل Sia التجريبي الأصلي الصوتي.

رحلة بحريةخط فلوريدا جورجيا

كانت أغنية Florida Georgia Line هي أول أغنية قطرية على الإطلاق تحصل على شهادة الماس (تم بيع 10 ملايين وحدة) من RIAA.

كل شيء عن هذا باسميغان ترينور

كتبت ميغان ترينور ومنتجها كيفن كاديش في الأصل أغنية "All About That Bass" لفنان آخر لتسجيلها. ومع ذلك ، بعد أن سمع رئيس شركة Epic Records ، LA Reid ، ميغان تلعب عرضًا تجريبيًا للأغنية على القيثارة ، وقع مع مؤلف الأغاني الشاب على ملصقه وأخبرها أنها يجب أن تغنيها.

اختيارات المحرر

ريتشارد ماركسمقابلات كاتب الأغاني

يشرح ريتشارد كيف بدأ جو والش مسيرته المهنية ، ولماذا اختار هازارد ، نبراسكا لتحقيق النجاح.

عازف الباس سكوت إدواردزكتابة الأغنية

كان سكوت لاعب الجهير لستيفي وندر قبل أن يصبح لاعبًا بارزًا في الجلسة. تشمل الأعمال التي عزف عليها "I Will Survive" و "Being With You" و "Sara Smile".

فيليب كوديمقابلات كاتب الأغاني

ساعد فيليب ، وهو شاعر غنائي موهوب ، في إحياء مسيرة نيل سيداكا بكلمات "ضحك في المطر" و "دم سيء".

عناوين الأغاني التي ألهمت الأفلامكتابة الأغنية

الأغاني الشهيرة التي أعطت عناوينها - وفي بعض الحالات الوقائع المنظورة - للأفلام.

Modern A Cappella مع Peder Karlsson من The Real Groupكتابة الأغنية

يتحدث زعيم حركة Modern A Cappella عن هذا النوع.

ريك سبرينغفيلدمقابلات كاتب الأغاني

يمتلك ريك جانبًا مظلمًا مفاجئًا ، وجانب أنثوي قوي ، وفي برنامج تلفزيوني معين ، ظهر عاري. لكنه ما زال لم يجد فتاة جيسي.


شاهد الفيديو: Diana Ross and The Supremes Where Did Our Love Go 1964 (ديسمبر 2021).